太阳之女

根据真实事件改编的电影，其影像所反映的真实性我一直抱着审慎的态度。首先是无法完完全全复制当时的环境和人物，其次是电影必然融入创作者的主观感情与态度取向，自然遮盖或者偏离了事件原本的属性。这部去年入围戛纳竞赛单元的作品备受非议自然也摆脱不了这个因素。事实上这个影片题材相当震撼，关于被伊斯兰圣战分子俘虏的女性，此前有新闻媒体上有不少报道，但在电影上却鲜有描述披露。她们在遭受肉体与精神虐待后团结反抗的故事具有可供挖掘的层次与深度，再加上是由女导演执导的作品，更给人一种亲和力的好印象以及期待值。

然而，这个全女班兵团歼灭敌人的叙事过程在过多的闪回情节里变得支离破碎，在类型方面基本丧失了扣人心弦的力量，仅有最后闪回一段里，女主角带领众人逃脱的情节做到应有的悬疑水准与紧张程度。人物背景经历的交待无可非议，尤其是面对这一群饱受战争与恐怖分子蹂躏的穆斯林妇女。但导演似乎没有充分描绘她们的心理转变过程，从惨遭虐待的性奴化身为意志坚定的女战士之间缺乏一段可信有力的描述，自然令人物的真实性大打折扣。另外，需商榷的是战地女记者的表现视角，她与剧中女兵团的交集展示并不多，只在故事开头与结尾部分出现，有导演强行嵌入说教口吻或强行灌输心灵鸡汤的嫌疑。相比之下，导演对演员的掌控能力值得赞赏，不论是戛纳影后贝克特还是伊朗女星法拉哈尼，都在影片里展示出感人而动情的演绎。

影像一旦走向类型化，真实事件的可信度便会受到质疑，这是真事改编电影必然会遭遇的命运。类型片一方面扩大了观众的接收范域，另一方面则降低了电影的艺术水准：艺术片和类型片的根本矛盾。

有没有什么方法既可以规避掉类型片的弊端，也能将长处发挥至尽？似乎是一件相当困难的事情。《出租车司机》和《我不是药神》即展示出相似的困境：在真实事件与类型电影间有不可化解的矛盾。

背后的原因似乎挺简单，因为现实与类型乃是相互背反的东西。类型化意味着一套稳固有效的感知／触动模式，背后是一套以观众心理为基础设计的模版，能够被大量复制，并迅速获得想要达致的效果。

但对我们处身的日常现实而言，松散、平淡是其常态。借助对情境、状态等“无意义”时刻的体验，人能为自己的生活赋予意义，这便是为日常生活唱诵的赞歌，不是来自于动作，而是内在的状态。

当现实被转化为电影，不可避免会进行戏剧化的处理。尤其是类型片，当它通过动作及其触发的反应机制来操控观众时，已然违背了现实经验的平淡与细腻。这在影像与真实间造成了不可化解的矛盾。

真实事件虽然保证了影像的真实性和观众感知上的深刻性，但类型化一旦发生，真实就会打上折扣，甚至得不到保障，另一方面类型化也牺牲了影像的艺术性；它因此获得了巨大的市场和受众群体。

我们只能给出一些权宜之计。只能尽力放弃类型化操作中的戏剧性需求，比如转到风格上，而不是曲解真实发生的事实，也非改造真实人物的形象来使“感动”更为深刻。最终观众认识到，自己被骗了。

• 根据库尔德女子兵团真实事迹改编的电影《太阳的女人》即将拍摄，小编在豆瓣的截图如下：
• 太阳的女人的剧情简介

　 2014年一位年轻的律师巴哈尔，回到了家乡小镇库尔德斯坦。在恐怖分子的一次袭击中，她丈夫死了，她和孩子，还有数千名妇女被抓到了监狱里。从监狱逃跑后，她组织指挥了“太阳的女人”这个女子军队。她们的目标是夺回被占领的小镇，救回比当作人质的儿子。在她身边的玛蒂尔德，是一位经验丰富的战地记者。玛蒂尔德紧密跟进太阳的女人这支女子军队为期三天的抗战。因为对希望和正义的苛求，将她们团结在一起，让人道充满了希望。本影片是对这些女性的致敬。

目前曝光的参与演员：

格什菲·法拉哈尼

　如果你对于“天使面孔”很陌生，那么你只要注视着这位美丽的伊朗女演员格什菲的脸，你就会知道什么是“天使面孔”！ 　　格什菲6岁出道，12岁开始学习音乐和演奏钢琴， 14岁她进入了德黑兰的音乐学校。她赢得水晶大鹏从晨礼的第16届国际电影节在德黑兰的国际节的最佳女主角。她已在20多部电影中担任女主，其中有许多获得国际大奖。她赢得了第26届南特三大洲节（法国）最佳女演员奖。近年来，她主要演一些伊朗电影。

• 2014年第39届法国凯撒电影奖最佳新人女演员(提名)
• 2013年第7届亚洲电影大奖 我最喜爱的男女主角 我最喜爱的女主角(提名)
• 2013年第7届亚洲电影大奖最佳女主角(提名)

代表作：《加勒比海盗5：死无对证》《法老与众神 》《关于伊丽》《帕特森 》《每个人都有他自己的电影 》

朱莉·德尔佩 Julie Delpy

朱莉·德尔佩是家中的独女，父母均为舞台剧演员，童年时期多半在后台的化妆室里渡过。5岁即随父母演出舞台剧，1985年以戈迭尔执导的《侦探》正式踏入影坛，其后以《坏血》及《孽海亲情》连续两年角逐凯撒奖最佳新人奖，成为法国备受关注的新星。 毕业于纽约大学演艺学校，她不但热爱演戏，对于编写剧本与导戏更是充满热力。她曾因编写《爱在日落巴黎时》（Before Sunset）剧本，而荣获于2005年“奥斯卡金像奖”、美国编剧协会和“美国独立精神奖”的最佳剧本奖的提名。

• 2014年第86届奥斯卡金像奖最佳改编剧本(提名)
• 2013年第17届好莱坞电影奖年度编剧
• 2005年第77届奥斯卡金像奖最佳改编剧本(提名)

代表作：《急诊室的故事 第十二季》《爱在午夜降临前》《理查德·林克莱特：筑梦而生》《复仇者联盟2：奥创纪元 》《蓝白红三部曲之红》《爱在日落黄昏时》

• 影片背景

最近发生在纽约的恐怖袭击再次给ISIS记上了一笔血债。万圣节发生在纽约的恐袭共造成了8人死亡，多人受伤。其中，还包括2名儿童。

制造这起惨案的人叫赛夫洛·赛普夫（Sayfullo Saipov）。

　　说起ISIS，大家都不会陌生。他们是现今世界上最残忍的极端组织，烧杀抢掠，无恶不作。

　　就在半个多月前，由库尔德武装主导的“叙利亚民主军”，已经完全夺取了ISIS的大本营拉卡。

　　而在捣毁他们老巢的过程中，有一支武装力量引起了环环的注意，他们就是——库尔德女子兵团。

　　今年24岁的乔安娜·帕拉尼，就是女子兵团中的一员，而且战功赫赫。她一共干掉过100名ISIS激进分子，ISIS出价100万美元悬赏她的人头，甚至有人想要把她囚禁起来当性奴。但乔安娜没啥怕的。

　　她是库尔德人后裔，3岁时和父母逃难到了丹麦。9岁那年，在射击场里，她第一次拿起了枪。她始终记得第一次扣动扳机时，感受到的力量。2014年11月，在听说了ISIS的暴行后，还在读大学的乔安娜偷偷离开了丹麦，奔赴叙利亚，加入了库尔德女子兵团，抗击ISIS。作为一个狙击手，她曾经连续9天在战场上，端着她的步枪，白天保护平民逃离冲突区，晚上攻击敌人。

　　为了保持隐蔽，她只能用毛巾和毛毯盖住自己，她的手指却没有一分钟离开过扳机。

　　她必须随身带着卫生包，解决所有生理需求，因为她不知道会在战场上呆多久。

　　“我是一个狙击手，我喜欢用我的大脑和我的身体来专注于任务。

　　我喜欢我的训练。”在战场上，　她曾亲眼看着身边的战友被敌人射死，只是因为点燃了一支烟。

　　然而，最残酷的不是战场，而是ISIS在当地犯下的恶行。

　　乔安娜和战友们曾经从ISIS手中，夺回了摩苏尔附近的一个村子，那里曾是ISIS的一个集中营。接手村子时，乔安娜看到的是炼狱般的场景。　村子里满是ISIS的性奴——一群年龄不到16岁的少女。在受害者中，还有一个11岁的小女孩，被ISIS武装分子们折磨性侵，怀上了双胞胎。“这个小女孩受到如此残暴的对待，只因为她是一名天主教徒，她死的时候还握着我的手。”

　　在前线战斗了一年后，乔安娜回到了丹麦，准备继续学业。然而她刚一入境，丹麦警方便以“反恐条例”为由，没收了她的护照。警方给她下达了12个月的旅行禁令，阻止她再次回到战场。可乔安娜执意违反旅行禁令，再次回到了叙利亚。“当我的战友们都在叙利亚的时候，我怎么可能一个人留在丹麦！她们甚至比我还要年轻！留在丹麦，我只会感到耻辱和愧疚。”只可惜，她这次回来，只待了四个月。

　　在一次行动中，乔安娜和战友藏身在一栋废弃建筑里，一个ISIS武装分子发现了乔安娜，就在他扣下扳机的一瞬间，战友用身体为乔安娜挡住了子弹。乔安娜活了下来，可她的战友却牺牲了。战友倒下的时候，将乔安娜从3米多高的地方撞落，她的头骨都被撞伤，所幸活了下来。

　　在库尔德地区，像乔安娜这样的女战士还有很多。今年46岁的泰勒·苏，原是加拿大的一名模特，平日里最喜欢骑着机车飞驰在街头。

　　然而在看到ISIS的暴行后，她也决定加入女子兵团，帮助库尔德人作战。

　　还有很多库尔德当地的姑娘，除了巡逻打仗，她们还要承担更多家庭责任——结婚、生子。怀孕了，就去干些杂事；孩子出生后，歇半年产假就回来做事；孩子满一岁后，就要恢复全职值勤。

　　有位女兵是带着两个男孩的单亲妈妈，她已接受了8年军事训练。上战场前，她陪了儿子4天。“为国家而打仗，我一点都不怕，孩子们也都很支持我。”年轻的女兵同样毫不畏惧，一个90后女兵说：“这场战争攸关库尔德人的荣耀。作为民族的一员，我们必须支持战斗。我不怕‘ISIS’，他们应该怕我。”

　　曾有记者担心地问过她们：万一被俘了怎么办？

这群稚气未脱的姑娘，倒是出奇的冷静：“一旦被俘虏，等待我的将是被强奸和斩首。所以一旦被包围，我会引爆自己身上的炸弹，和那帮畜生同归于尽。”

她们的身后，是残破的街道，她们的眼前，是无休止的战争，可她们，从未退缩。“即使他们被男人杀死，在天堂门口也会遭到女兵的伏击，　把他们直接打入地狱。”

儘管導演伊娃·于頌(Eva Husson)將娜迪雅‧穆拉德(Nadia Murad)拍成了電影；但如同劇中戰地女記者瑪蒂德(Emmanuelle Bercot飾演)說的：「這世界太冷漠。人們只懂得消費；完全忽略了這個世界其他角落裡正在發生的事。」

的確，生長在台灣，我自己對中東(或西亞)世界的關注，從來就不是透過(主流)媒體；儘管我在媒體工作了超過15年。無論是迪雅‧穆拉德的《倖存的女孩》，還是馬修·海涅曼改編自瑪莉柯文真實生平的《私人戰爭》，通過文字與影像的閱識，雖不盡然可以理解利比亞、敘利亞、庫德族甚至伊斯蘭的問題；不過那個世界離我(們)生活的世界並不遙遠，它甚至在某種微妙的身份認同上，與我們極其相似。只是我們何等幸運，無需在戰火的煙硝底下披星戴月。屬於我們的戰爭，是另外的一種。

伊娃·于頌的《太陽之女》表面講述的是中東女性的復仇(或女權)；它其實是一則攸關一位母親，一段親子與國族關係的故事。劇中的太陽之女領袖芭哈(Golshifteh Farahani)，是2014年伊斯蘭國(ISIS)入侵伊拉克克邱的見證者，也是受害者。這場入侵致使她喪失了親人、失去了兒子；作為一位母親，她別無選擇，在逃離性奴隸囚獄之後她自組女兵團對抗恐怖主義。

芭哈的角色與多數認知的阿拉伯女性截然不同；她不是依附在父權社會之下，處在勞動市場最低端的阿拉伯女性。她為身份認同、為女性權益、為了自由，甚至為了找回兒子而戰。

伊娃·于頌要告訴觀眾的是這麼樣的一個故事。無獨有偶，我在今年的坎城期間觀賞了另一部女性導演的作品《為了薩瑪》(暫譯)；講述的是2016年敘利亞內戰下阿勒坡的戰地日常。

無論《太陽之女》還是《為了薩瑪》，通過影片令我們理解了這個世界的殘缺；瑪蒂德說：「世人知曉一切、卻選擇了逃避。」

正當屬於我們的抗爭(戰場)迫在眉梢，我們仍會選擇視而不見？我在看完《太陽之女》後，對這個戰火下的失序社會，庫德斯坦，甚至庫德族產生了新的認識。因為我們不僅不可能置身加薩，更不可能被逼到懸崖邊上；如果有那麼一天，首先必要學會的第一堂課，其實是「人性」。

电影的色调和战争的残酷和法国记者和女战士沉重的心情一致，又如远处的硝烟，灰蒙的记忆，挥之不去。电影的色调和战争的残酷和法国记者和女战士沉重的心情一致，又如远处的硝烟，灰蒙的记忆，挥之不去。电影的色调和战争的残酷和法国记者和女战士沉重的心情一致，又如远处的硝烟，灰蒙的记忆，挥之不去。电影的色调和战争的残酷和法国记者和女战士沉重的心情一致，又如远处的硝烟，灰蒙的记忆，挥之不去。

《太阳之女》是导演伊娃·于颂的第二部长片作品，影片聚焦库尔德斯坦地区的一群“娘子军”，他们在面对极端组织伊斯兰国的屠杀与奴役时奋勇抵抗，敢于牺牲小我只为争取自由。或许是伊娃·于颂过于想要在电影中表现女性内心的强大，导致主要角色都极其缺乏真实感，明明是一部现实题材的作品，却拍出了比“超英片”更夸张的“主角光环”，这让作为观众的我们有种难以承受的“分裂”。

库尔德娘子军毫无疑问是勇敢的，然而她们真实的抗争与牺牲绝不应该被导演滥用成煽情、激进的女性符号，并沦为刻板、做作的剧情中的一环。这不是女性意识的体现，这反而是一种对女性权益的刻意消费。由于导演的能力还不远足以通过镜头语言来充分表达自己的主旨，因此《太阳之女》中出现了大量依靠台词堆砌，强行升华主题的场面，比如：

一位女性意见领袖突然通过电视喊话——“不管何时何地，请受压迫的女性们联系我，我一定会去救你，一切都来得及”；女主角的战友在游击战过程中突然强行向其他人介绍：她就是带领我们走向胜利的天选之女；和女主角一同经历对战的女记者突然在片尾用一段超长念白对《太阳之女》进行了完整剧情概括……