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详细剧情
长篇影评
1 ) 4 cops 与 RolloTomasi
片中四个主要警察的角色，耐人寻味；在表演上，Russell Crowe已经开始表现出他后来那颠倒众生的“铁汉柔肠”的演技;Kevin Spacey那举重若轻不着痕迹演绎更是余韵无穷；Guy Pearce和James Cromwell一正一反的角色对照，两人竟然也都演到让观众正邪难分的地步，相对而言，Kim Basinger虽有蚀魂销骨之魅但是个人觉得不如几位老兄出彩。几个人的精彩演出让其角色完全立体起来。实际上他们角色的丰满程度，不仅仅取决于出色的表演。编剧和导演的精心构筑，使得几个警察之间互相映衬；镜子般照出了每一个角落。正如，好的文笔在写人的时候，不会自己去评论笔下的人物，而是通过情节乃至于其他人物来表达。
几个警察的对比相当有趣：
巴德直率又嫉恶如仇，看似不可能处于暗面，但是偏偏被暗面利用，最终竟然还是凭借本心的正直得到善果---------这是一个和角色的性格百分百吻合的命运之线。
艾德看似理想主义者，但偏偏具备聪明才智和老手也不及的权术手腕，仿佛政客般的表现正好和巴德形成鲜明对照；看似有一万个理由让他最终落入同流合污的轨道。但他是外和内刚，不择手段的表面下隐藏着不达成正义誓不罢休执著，最终破局而出。
杰克看似腐化警察的典型又好出风头，但是如果剥开他老江湖油滑表现的外壳，反倒是几个人里面最细腻最有层次的人物个性，加之Spacey的出色演绎，让这个人物充满了迷人的魅力。
血腥圣诞案（警察打人与作证风波）：
对比：
巴德直接了当，义气为先，即使自己被停职也不指正同僚------------注意他的逻辑，不是法律条文而是单纯的人情。
艾德不但打算作证，而且出谋划策。既可以看作着理想主义者的天真愿望，也可以解读为翻云覆雨政客型警察呼之欲出。他的思路简单明确---------法律加逻辑。
杰克则毫不在意的就表现出自己的特色，在前两个人分别占据了“公”“私”两面的情况下。虽然他的作法早在艾德和史密斯队长计算之内（自保为先，不指证他人也是不想惹麻烦），但是以杰克的主导思路“人情世故”来看他的选择也无懈可击，法律或者义气看起来根本不能烦扰我们超群的杰克。
于是仿佛精妙的棋局，每个人都在自己的个性选择下得到了相应的结果。巴德被史密斯复职但是他的耿直受到利用；艾德得到了升迁和自己想要的职位及权力，代价是被同僚所不齿；杰克则再次于手脚并不干净的情况下“全身而退”，继续悠哉游哉。情节的发展，仿佛就是某句名言的注脚一般：性格决定命运。
三个警察的不同色调和形象，在这一个回合，非常清楚地显现出来了----------其实还捎带着史密斯队长，他被三个人反衬为老资格老经验富于手腕的头目形象，实际上三个年轻警察的“把戏”他似乎全部都有套路对应。但是如果我们认为这几个人就会如此发展下去，好像一般的警匪片那样的话，可就上了编导的大当！他们注定不会是扁平人物，接下来的情节把观众引入了崎岖的小巷，加强前述形象的同时，也会展现几个人的不同一面。
很多细节都让人物形象更加丰满，例如巴德对复职的诱惑问都不问直接收下了警徽和配枪，体现出他率性而为；杰克看到“法兰西王朝”的印记从而开始留心，证明了他其实并非仅仅是个整天想着出风头的混子，内在的他确实是个“警察”。那么艾德呢，他到底是政客多一些还是警察多一些呢，至少在同僚眼里他越来越象前者。
隐藏线索：神秘美女、前警察、名片
NiteOwl咖啡厅案（前篇）：
细节：
总算碰上刑事案件艾德极度渴望自己来做，但是史密斯队长打算亲自处理，只给了他一个副手---------潜意识里面大概觉得这个理想主义者书生意气的菜鸟大概弄不出什么花样来（He is soooo wrong）。
艾德和杰克与线人对话，信口胡扯这种事情，一本正经的艾德学得很快。关于艾德的眼镜，杰克一脸OMG的表示“just don't shoot me”，哈哈。在嫌犯屋外Ed/Jack和另一组人的对话，Jack狐假虎威的样子（其实他不是认真地假威，但是他的脾气就是这么的“坏坏”）。
对比：
艾德被指派为局内勤务，他却极度渴望外勤调查；人情之王杰克的线民策略给了两人一次合作机会。那场戏Spacey的表情那个叫绝！而巴德第一时间找到了前面的线索“美女”，使他的粗中有细浮现出来（忍不住八卦一下，不要总抱怨为何总是人家抱得美人归，看着点，像人家这样“每时每刻把美女放在心上”！哈哈）
隐藏线索：丽塔.海华丝、男友、死警察
结案？（NiteOwl咖啡厅案中篇）
对三个可怜的黑人嫌犯的审问那一段，实在精彩。艾德固然表现不凡，让轻视他的同僚大吃一惊，但是编导也举不放弃任何塑造角色的机会，来看对比：
巴德的怒火无法压制，因为谈话中再次涉及到女性受害者，他冲进审问室，用“不合法”的手枪轮盘赌式逼问强行撬出供词。
艾德再次展现高超的技巧，利用信息不对称，几次断章取义的诱供轻易的把三个嫌犯摆弄得团团转。认为他只会钻营的同僚全都大吃一惊。
杰克好生悠闲的看报纸，这么多人在“用功”，他才不着急呢。
隐藏线索：获救者、脱狱
这一段以艾德为主，巴德为辅，随着情节的推进，人物的特点越发的突出。紧接着就是两人第一次冲突，更加凸现两个人的差异-----------巴德口中的正义使用自己的判断和行动来体现，但是在艾德看来那不但枉法而且把事情搞糟，在两个人看来对方都是彻底的AssHole。这里请注意细节-----史密斯队长。
随着艾德盯住不放的追查，很快逃走的三个嫌犯在枪声中落幕。文质彬彬的书生也变成了“散弹艾德”，成了局子里和新闻界的新英雄；无辜的少女得到了营救，逃走的犯人全部身亡，一切看起来都如此顺利，甚至是过于顺利了。看到这里，即使缺乏背景知识的人也会觉得几个黑人实在被欺负的惨了，都说不上几句话就招来一顿乱枪，这是那个时代的sin--------种族歧视。
看来一切都恢复正常了，巴德继续贡献体力作些DirtyWork同时开始迷恋酷似明星的美女，BigJack也回到了久违的聚光灯下，但在婉转的老歌声中其实暗流涌动。艾德觉察到证词的矛盾，巴德更是再一次通过“美女推理”（赞一个，哈哈，他的所有线索都和美女有关，不愧护花使者），找到了新的线索！
RolloTomasi与不走运的Hushhush明星案
这一段绝对属于我们的Jack的独角戏，Spacey真的把人物丰富的层次和内心挣扎演活了，与轻描淡写之中！可怜的受害者没能一年内两次登上Hushhush封面，但是却唤醒了Jack体内的的那个“警察”！
然后就是全篇的题眼之一，Jack和Ed的对话，以及最最关键的一个词RolloTomasi（MagicWord），经典了就不重复了。如果说前一个受害者让Jack醒来，和Ed的对话就是真正点燃了他。
隐藏线索：WhatEverYouDesire，RolloTomasi
边看边写好累，暂停，休息一下，先享受剧情再说。
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2 ) FIFF21丨DAY6圆桌《洛城机密》：“没有人比我更懂黑色电影”
主持人：@子夜无人
场刊嘉宾：@松野空松、@RyanRyqn、@Not Here
选片人代表：@我略知她一二
主持人 子夜无人
大家好，欢迎大家来到第21届法罗岛电影节主竞赛场刊圆桌的第六天，接下来我们讨论的电影是一部好莱坞大片《洛城机密》，在深入之前，请各位嘉宾先基于自己的场刊打分聊聊打这个分数的原因，简单说说自己对这个电影的感想吧！
场刊嘉宾 松野空松
我是3星，主要是不同于一般的黑色电影，给予三名警探，并且蛇蝎女人在警探之间游离而不是警探与罪犯之间。
场刊嘉宾 RyanRyqn
我给的2星，可能我看的好莱坞太多了，我对这种警匪片套路已然免疫，其实警匪片主要还是得看剧情的安排。这部剧情我个人认为一般，其实在中途就能猜到结局反派了。不过作为类型片来评价还是合格的，几位主人公人物塑造尽管很俗套，但还是比较饱满。
场刊嘉宾 Not Here
我给了2星 ，这一部的节奏很好，压抑之后的爆发戏份很让人喜欢，又是涅槃重生的样子。但是在我看来还是有些俗套。
场刊嘉宾 松野空松
哪里俗套了？请讲讲。
场刊嘉宾 Not Here
女人在男人之间游走，所以觉得有点儿俗套，女性的形象还是依然有些流于表面。
场刊嘉宾 松野空松
这不是黑色电影标配吗……所以，任何类型片的元素部分都不过是俗套罢了，是吗？
场刊嘉宾 Not Here
也许吧，反正有创新会好一些。
场刊嘉宾 RyanRyqn
我觉得俗套的是几个主人公的定位，一位刚入职的正义的新警察、一位老练的老警察、一个黑白通吃的警察领导。
场刊嘉宾 松野空松
那你能找到类似的黑色电影吗？黑色电影中最俗套的是，单一的“正派”和单一的“反派”，而《洛城》恰恰是反俗套的。
主持人 子夜无人
第一个话题，整部电影在犯罪主线之外，其实有很多关于城市生态、社会环境的笔墨，比如写到好莱坞、少数族裔、媒体，你对这些部分的存在怎么看？你觉得它们对于构建整个“洛城”的环境是否有帮助？我觉得关于好莱坞的淡淡几笔都很有意思。
场刊嘉宾 RyanRyqn
现在我可能记不得了，但是我印象中的确出现过很多次。
场刊嘉宾 Not Here
确实有帮助，以城市命名的电影需要把城市的魂画出来。
场刊嘉宾 松野空松
蛇蝎女人的作用通常是将主角拉去入危险，且通常是最后可能死亡，《洛城》的蛇蝎女人却有三个功能……
主持人 子夜无人
后面有时间给你展开讲，先回答问题，蛇蝎女人后面够你聊的。
场刊嘉宾 松野空松
相反耶，《洛城》败笔在于，城市生态刻画不行。
主持人 子夜无人
你觉得哪些地方弱了，或者现有的呈现里哪些拖了后腿？
场刊嘉宾 Not Here
我看啥电影都是在感受他给我的东西，可能不会太注意他没有的，完了。
场刊嘉宾 RyanRyqn
我个人觉得这电影由于剧本的需要，更加注重在叙事上，对于环境刻画更像是一笔带过。
场刊嘉宾 松野空松
《洛城》的城市主要通过性侵刻画的，并且没有构成那种强迫的黑暗，压的透不过气的成分。这种无法呼吸的黑暗压迫是新时代黑色电影与旧派黑色电影不同的最重要一点，我可以举例《唐人街》，在里面虽然一个正派、一个女人、看不见的凶手，但是正是这种看不见的凶手，构建了整个城市的黑色压力。让人感觉，这个凶手就是城市本身。
主持人 子夜无人
说到这一点，这个电影始终没有让我感受到任何精神压力，反而是轻松诙谐的，这算是黑色电影的创新吗？
场刊嘉宾 松野空松
是的，这一点就是《洛城》的失败。
场刊嘉宾 RyanRyqn
但是你这么说，最后警察局局长的身份，不也是一种对城市环境的刻画？
场刊嘉宾 松野空松
关于《洛城》这点失败，一方面是三个警探的设置，让其失去了构建城市黑暗的足够多的笔墨，另外就是凶手很容易猜到，但是力度不够。《唐人街》的凶手不过是nbcs的人，唐人街的凶手根本就不重要了。而且这种警察腐败的黑暗，黑色电影早就一大堆这种了，如果你们前面刚说俗套是这一点，我会非常认同。
主持人 子夜无人
那下一个话题是关于人物塑造的，三个不同警官的个性设计，在整个探案过程中是否有发挥到实处、与案件的发展进行互动？我的意思是这种“三岔口”人设只是写在卡片上的，还是你真的在具体细节里感受到了人设塑造上的不同、而他们的不同个性也推动了剧情发展？其实就是想问问你们，觉得这个设计是否成立、成功？
选片人代表 我略知她一二
凯文史派西的存在只是为了揭示凶手吗？我觉得这个角色没必要找一个大明星来演，还给一番，多了很多没用的戏份，双雄就足够了，而且凯文史派西也没有跟女主的互动，他自己这一条线也没有什么特别有用的东西。
场刊嘉宾 松野空松
算是成功，我其实在想是不是能力不足的体现？毕竟把这些合在一个人身上，难度非常大，不仅考验剧本能力，也考验演员的表演能力，但是这种讨巧的方式最后呈现的效果还是不错的，导演把刻画凶手的笔墨减少归到警探身上，尽可能完善三个警探的人物塑造，但这种分别呈现仍然有些短板。
场刊嘉宾 RyanRyqn
我觉得这部电影最有意思的就是人物塑造，三个警察在故事框架下形象还是比较完整了。
场刊嘉宾 Not Here
我觉得人物塑造不会十全十美，有趣就行了。史派西那个角色一个电视剧的指导这事就挺有趣的。
场刊嘉宾 松野空松
“打人”的人物塑造几乎没有任何变化，就很正派的感觉，“性侵”是非常功能性，不过作为工具人足够好了，比如正邪两面性有，揭示城市黑暗面也做到了；“影帝”才是真的有变化的、推进剧情作用的，这么想，“打人”也是他的衬托工具人了，这么说来，“性侵”也有丰富类型娱乐效果的作用耶。
场刊嘉宾 Not Here
这里面有性侵吗？打人又是什么？我好像已经记不清了。
场刊嘉宾 松野空松
我说他们真实经历罢了，“影帝”是法罗岛影帝盖皮尔斯，“打人”是罗素克劳打人丑闻丢影帝事件，“性侵”就是史派西的丑闻了。
场刊嘉宾 Not Here
哦这样啊，好可怕。
选片人代表 我略知她一二
你好低级啊，请停止炫技。
主持人 子夜无人
大家觉得克胖和盖皮尔斯各自沦陷在美人乡有什么不同？他们的性格描写里是否都有强调出这层弱点？很多人会觉得盖皮尔斯突然精虫上脑是比较突兀、缺少铺垫的，当然可以理解为是这个角色一直过度压抑到了一个阶段的爆发，性成为了最好的出口。
场刊嘉宾 松野空松
盖皮尔斯这里是在为这个角色的变化做了缓冲，让人感觉他的黑暗并不是突然的，而且早有埋藏的，而克胖在这里有点工具人效果，不过他最后和美人在一起有点半反套路，蛇蝎美人的功能作为勾出正派的黑暗面发挥效果罢了。
场刊嘉宾 Not Here
她成了两个男人之间的冲突爆发点，但两个人的最终携手也与她有关系吧，罗素克劳的角色真心爱她、想保护她，可是保护她只有与皮尔斯的角色携手才能行得通。她是一切的起源了。
场刊嘉宾 RyanRyqn
所以我就很不喜欢美人这个形象，我觉得这个美人又是作为妓女形象，在好莱坞电影里面是在太过于刻板印象，我总是觉得美人似乎只是两位主人公性格表现的工具、只是好莱坞给男观众的一种性幻想，并没有人物的刻画，因为这位美人在电影里面的行为都是可预见的。所以里面女主这个人物实在是设计得太粗糙，我几乎感受不到任何的共情。
场刊嘉宾 松野空松
这就是《色戒》的不同了。
主持人 子夜无人
那大家接下来可以再深入谈谈本片的女性角色，除了金贝辛格这个蛇蝎美人之外，还有那个受到侵害的墨西哥还是印第安少女（我记不清了），你觉得这个惊鸿一瞥的工具人身上是否有补充金发尤物没有的反抗性？都可以谈谈。
场刊嘉宾 松野空松
几乎没有，甚至《南方车站的聚会》，桂纶镁也有反抗性。我感觉新世纪的黑色电影特质就是，女性角色不再那么工具了。
场刊嘉宾 RyanRyqn
对，《南方车站的聚会》为什么人们就没有讨论他的剧情，因为实在是太俗了。我记得昆汀评价《南方车站》就说，他看到一半就知道结局了，所以他更关注导演的视听。
场刊嘉宾 松野空松
《南方车站》从剧本角度是比《洛城》套路的。
场刊嘉宾 RyanRyqn
确实。
主持人 子夜无人
也可以比较一下97其他的蛇蝎美人形象，比如《妖夜慌踪》。
场刊嘉宾 松野空松
《妖夜慌踪》感觉所有人都是工具人，都是林奇的show time .
主持人 子夜无人
那最后让大家推荐一下你觉得不错的黑色电影或者说犯罪片。
场刊嘉宾 RyanRyqn
《杀人回忆》？
主持人 子夜无人
有没有和《洛城》稍微有点可比性的？风格不要差太多。
场刊嘉宾 RyanRyqn
我想想……那真正让我吃惊的黑色电影，是科恩的《老无所依》。
场刊嘉宾 松野空松
我还是推荐《唐人街》吧，说了一场了。
主持人 子夜无人
其实这是《唐人街》的圆桌吧。
#FIFF21#DAY6的场刊评分将于稍后释出，请大家拭目以待了。
3 ) 350个字多一字也不行之《洛城机密》
最后一小段又超字数了……
白雪之下往往是最肮脏的，天使之城也莫过如此。整的像好莱坞影星的妓女断送了自己的明星梦却迎合了最下流的欲望。警队高层暗杀清理黑社会却也接盘了对立面的生意。三个警察各有所图却也心怀正义对抗黑暗。缺陷式的人物塑造更具真实立体感，也使得在法理和道德边缘游走的正邪对抗酣畅淋漓。高潮处的枪战尤其过瘾，从中能感受到《英雄本色》、《龙虎风云》等黄金时代港片枪战戏的风采。 让人感到遗憾的是最后艾斯力在警局的口述，也许导演和编剧生怕观众没有捋清故事的来龙去脉和纷繁复杂的人物关系，所以有意为之。然而个人看来这份“露怯”却削弱了影片的经典份量。其实通过三位主演查案时的互动，整个事件串在一起是一件水到渠成的事情，无需通过竹筒倒豆子的方式全部说出，过于直白反而失了标签为悬疑的分寸。 三位主演:盖皮尔斯通过专坑队友而平步青云，电影里他拥有了全世界。罗素克劳的暴脾气看起来更像是本色出演，开最多的枪挨最毒的打，片场清道夫也属实不易。凯文斯派西享受着海报和演职表的头号待遇却戏份最少，从头到尾只挥了一下拳头，这种不费力还讨好影评界赞誉的才是真正大赢家。
4 ) 没有赢家，只有来来往往的演员的更换
同时，最近有一些新朋友，出于对“洛城机密”的喜爱，而加了我的关注，这让我更心生不安。
不过，虽然有改正的想法，但琢磨了一下，决定还是留着原样的，供大家批评指摘吧，这也是一种乐趣。哥不学金庸。
另外，像我以前指出过的那样，仅仅停留在对剧情脉络和人物性格的分析上，那是观后感，而不是影评。影评应该从镜头开始、并归结于镜头，否则，影评何以成为“影”评，而非书评？电影又何以成为电影，而非小说？
最近想起来，“洛城机密”中的很多镜头语言，都是能或证实、或否定我在本帖中的很多观点的。所以我正在重新写一篇我认为的“影评”。
同时附上我已经写过的几篇从以镜头语言为中心的影评，由于豆瓣糟糕的不能贴图的设置，这几篇发在了其他地方。我不吹牛，它们的水平足以秒杀豆瓣的各种“观后感”。
买凶拍人： http://xycq.online/forum/viewthread.php?tid=208759&highlight=
摔角王： http://xycq.online/forum/viewthread.php?tid=193827&highlight=
无耻混蛋： http://xycq.online/forum/viewthread.php?tid=210412&highlight=
红白蓝之白色： http://xycq.online/forum/viewthread.php?tid=194651&highlight=
如果你们看了上述几篇，并认同我的提法，那就敬请期待我的对“洛城机密”的镜头语言分析。
菜刀 于2011.1.29
《洛城机密》也许是90年代的好莱坞生产的最具黑色气质的一部片子，情节紧张连贯，人物性格复杂。两个多小时的电影，一口气看完后还觉得略有些短。
说电影“黑色”，是因为片中没有一个普通意义上的正面人物，作为主要人物的几个警官，艾德埃克斯利（盖皮尔斯饰）一心想往上爬；杰克文森斯（凯文史派西饰）为了上电视，只顾出风头；巴德怀特（拉塞尔克罗饰）性情粗暴，只相信暴力和刑罚；史密斯组长（詹姆斯克伦威尔饰）表面上和蔼可亲、关心下属，其实却是幕后的大黑手，企图黑白通吃。作为一部警匪片，这样开头是很有意思的：一个又一个的警官被详细介绍，却没有介绍一个坏人。影片结束时我们才明白，原来这些警官就已足够构成故事的主体了，亦正亦邪的他们中没有标准化的维护正义的警察，却有真正意义上的匪徒。
埃克斯利无疑是片中的第一男主角，也是承载影片思想的关键人物。他在影片开头很纯洁，不懂人情世故，相信有绝对的正义存在。史密斯组长问他，如果认定了某人是罪犯确证据不足，会不会开枪打死他以免在法庭上律师为他开脱。他的回答是不会，因为他相信法律能够代表正义，警察应该严格守法。但是到后来，他慢慢学会了使用手段，慢慢的领悟到了目的最重要，而过程无所谓。为了追寻真相，他先后和他不喜欢的文森斯、怀特两位警官合作，武力胁迫之类的手段也使了出来。最后，他发现史密斯组长就是他要找的真相，但证据明显不足，他选择了曾以为永远不会采用的方法：从背后开枪打死了史密斯组长。真相是找到了，正义也得到了伸张，然而在这过程中，一颗纯洁的心已丝毫不可挽回的被毁掉了。
所有人在开始的时候都曾经纯洁过，不仅埃克斯利，怀特、文森斯也是如此。通过他们的自白，我们可以看到他们选择当警察的初衷。怀特在床上对他的女人说，他在小时候目睹并经受了严重的家庭暴力，他当警察是为了保护所有没有能力自我保护的人，尤其是女人。女人听了觉得他很棒。埃克斯利的自白也很感人：他游说文森斯和他合伙调查真相，他说，他父亲也是警察，在执行任务时被匪徒打死，而且匪徒逃逸了，他当警察就是为了不放过任何一个想要逃脱法律制裁的坏人。然后他问文森斯为何当警察，一向都是老油条的文森斯这次一反常态的沉默了，过了一会儿才用暗哑的嗓音回答“我不记得了”，随后他决定帮助埃克斯利。毫无疑问，埃克斯利的表白打动了文森斯，唤醒了长期潜伏在他体内的纯洁和正义。他不愿对埃克斯利说，但我们看得出来他的初衷谅必也是很纯洁的，他为自己现在的不务正业感到惭愧，他想通过帮助埃克斯利来找回他的正义感、道德感。
这两段自白都是很有感染力的，片中的聆听者就已经在为他们鼓掌了。少年时的理想，已被我们远远的抛在了脑后；当我们有一天回首捡起它们的时候，我们会不会也变得沉默呢？当别人问起我们的时候，我们会不会也嗓音暗哑的回答“我不记得了”呢？成长对人的摧残是残酷而彻底的。这是这几个段落感人的根源所在。
理想是何时被抛弃的呢？很荒谬，是在追寻理想的过程中。这个发现实在让人绝望，或许我们追求的都是本不存在的东西。比如埃克斯利这个核心人物，他追寻着梦想中的正义，到最后却把正义抛掉了。他在杀死史密斯组长后，接受洛杉矶警局的建议，不泄漏史密斯组长和黑道有染这个警局特大丑闻，反而帮助他们编造史密斯组长英勇殉职的谎言。他这样做的目的，是为了让自己得到晋升。杀死史密斯、掩盖丑闻这两个行动，标志着埃克斯利已变得现实。他清楚地看到，他曾梦想过的正义是不存在的，与其追求这个，不如还是给自己谋点实惠好。人啊，就是这么成熟的。
影片的结尾埃克斯利被授勋，场面宏大背景音乐欢快，然而观众却不能不感到荒诞，这真是典型的干巴巴的黑色幽默，残酷却真实。埃克斯利做掉了史密斯组长，但他用的却是史密斯组长教他的方法。他赢得很漂亮，但他的心已不再，谁能保证下一个史密斯组长就不是他呢？
从这个角度来说，“局”中没有赢家，只有来来回回的不断更替演员名字的相同角色，胜利的是史密斯组长的思想。谁都打不破这个“局”，谁最后都将被这个局同化。这就是《洛城机密》这部影片最打动我的地方：用几个三十多岁的人演绎出了一部黑色青春片。（此言一出想必吐物遍地：居然有把这片子当青春片看的，也就菜刀这小子！哈哈）
5 ) 复杂剧情片的完美典范
不好的片子绝对的失败在于编剧，相对的成功在于导演。
不坏的片子绝对的成功在于导演，相对的失败在于编剧。
这话咋一看好像在说，编剧总是坏事的，而导演总是成事的，其实不然，起码还有两种片子我没有讨论，“好的片子”和“坏的片子”。相反，我是在强调编剧之于一部电影（特别是剧情片）的重要性。没有好剧本，请再好的导演来拍也顶多拍出不坏的片子。虽然大家都说导演是一部电影的灵魂，但我一直认为，没有好剧本的话，这灵魂就无法附体。这话拿来说国产电影就很贴切了，我们好导演不少，好作品却不多，很大程度上就是因为没有好编剧。不知道从什么时候起，用神话开国的中国人居然不会讲故事了？！
回到《洛城机密》，这是一部拿了N多个最佳（改编）剧本奖的电影，平心而论，我从来没有看到过故事如此精彩的剧情片，从来没有！这里再插一句，很多电影大师和成功的电影往往都是集编导于一体的，自己把自己写的文字付诸影像。本片的导演也参与了编剧的主要工作，这无疑为本片的成功打下了坚实的基础。从来没有一部电影会让我在观影期间频繁地暂停（通常我喜欢连贯地观影），甚至回退到有关段落寻找台词上的蛛丝马迹；也从来没有一部电影会让我在观影期间兴奋得恨不得撞墙（事实上我真的意思了一下），因为剧情太出人意料了，我承认我的大脑还没有让好莱坞进化到高级阶段。当一切尘埃落定之时，那些精彩的台词、出色的演技、复杂的剧情……无一不让我良久地回味。
里面的七位主要演员，在出演本片时，要么已是修成正果的老戏骨，要么是当时如日中天的大明星，要么是日后大红大紫的实力派。可以想象这么多高手在一起拼演技对观众来说是一件多么享福的事情，再加上编剧们精心打造的台词和对白，可谓是出神入化相得益彰。Russell Crowe的正直义气、手粗心细；Guy Pearce的谦谦君子、工于心计；Kevin Spacey的风流倜傥、处世圆滑……好久没有看到这样能让我在看完后同时记住至少五位角色的片子了，上一次大概是看黑泽明的《七武士》。
其实我非常想专门就剧情来说点什么，但实在不忍因透露了剧情而降低诸位的观影欲望，那我只好避实就虚的说上几点。如今这样题材的片子一般都会把正与邪的界限给暧昧化，本片也不例外。但具体说来，又有不少独到之处。首先出场的三位男主角都是警察，性格迥异，而且观众也大多会旗帜鲜明地喜欢谁和讨厌谁。当那起凶杀案“貌似”（一方面按故事发展它确实没结，一方面观众不管是从理性还是感性上也都会觉得它应该有猫腻）结案，隐约感觉到三位警察中有人要走上邪路以便继续制造戏剧冲突的时候，意想不到的三位之外的邪恶势力突然出现（实乃全剧的转折点），案情得以延续，也导致了正邪的绝对对立，而观众对主角的不同态度也因此统一转变为支持（事实上，性格差异极大的男主角们选择站在了一起）。而当最终正义完全战胜了邪恶（包括自身的私欲）的时候，却在结局上来了个暧昧处理。总的说来，剧情设计是“暧昧——对立——暧昧”，这是明显不同于港产片里头暧昧到死或者国产片里头对立到死的设计的。
再赞美一下剧情，两个多小时的片子，在开场不到半小时的时候就开始发力，拖观众下水，而当观众随案子的貌似了结已经被拖得有些疲劳（因为七七八八的线索太多了）的时候，剧情峰回路转再次发力，而且这一次发力因为有了前面大篇幅的铺垫，旧线索加上新线索，使得力度更大更猛，带给观众的则是无限观影上的享受。如果说前半部分观众还可以作为一个破案者参与其中的话，后半部分观众则只能老老实实地当一回局外人了，因为剧情的发展已经超出了一般的观影经验。而几位主要角色之间的关系也随着剧情的发展在进行着移位，片子的重心一直在移动，这个张力还没破，那个张力又形成了，让人捉摸不定。
最后想说的是，有人会不自觉地把它和《两杆大烟枪》进行比较，我想了一下，觉得可比性不是很大，因为两片的差异远远大于共性，虽然它们都是天衣无缝地讲述了一个巨复杂的故事。《两杆大烟枪》的亮点在于可爱的英式幽默，独特的影像风格和出彩的摇滚配乐；而《洛城机密》的影像则是传统的好莱坞风格，它的配乐以爵士乐为主，不过曲风上过于单调，大概也是受了故事所处年代的限制。《洛城机密》的亮点在于编剧们精致的台词和演员们精湛的演技，它设计的正邪两派以及三位主角的不同性格也很容易带动观众的参与性；而《两杆大烟枪》根本就把代表正义的警察不放在眼里，主要是一群不代表正义的人在那儿玩，这样观众就很本能地让自己站在了银幕之外看热闹，而不会融入哪一个角色。当然了，这些都不代表两片有什么高下之别，更多的是英国与美国的文化差异所致吧。
6 ) 洛城机密——经典的高智商悬疑片
斗殴案结束后，三人有升有降，一件卷入了堕落警察和皮尔斯手下妓女的杀人案又撞上门来。破案过程中，埃德蒙运用文森的人脉很快找到了嫌疑人黑人三兄弟，审问中也展现了自己的高智商。巴德除了灵敏的嗅到了皮尔斯，还顺便救了被绑架的少女同时暴力杀死了罪犯。然而犯人却从戒备森严的警察局里逃跑了，这可能么？埃德蒙从审问出的线索中勇猛的带着酱油独创毒穴，杀死了罪犯三人。案子似乎是轻松的结了，但是皮尔斯和他的妓女帝国，乳臭未干的三个小毛贼竟然轻松越狱，而且死前除了强奸少女竟没透露出杀人的半点信息，堕落警察和妓女间又有什么关系？种种疑点促使巴德和诶德蒙继续互相竞争，私下调查。巴德和妓女上了床，在被害妓女家里发现了皮尔斯手下保镖的尸体，知道了堕落警察和被害妓女是情侣，还有一批毒品失了踪。一切线索都指向了皮尔斯。嗯哼，很普通的黑帮片不是么？通过男演员勾引议员后被杀的事件，文森找回了做警察的初心，和埃德蒙合作查案，在追踪巴德的查案过程后，文森发现死去的保镖和警察老大杜德利有关系，然后独自找杜德利询问情况。
一切似乎风平浪静，然而杜德利却向文森开了枪！文森留下了罗罗托马西的遗言——这是埃德蒙对自己对杀害父亲逃离法网的凶手取得名字。埃德蒙脸色突变，知道了杜德利的身份。杜德利让与巴德恋爱的妓女勾引埃德蒙上了床，设计让巴德知道想让他失去理智杀了埃德蒙。然而他们最终冷静了下来，合作破案。发现检察官受威胁，皮尔斯已死，找到杜德利的马脚后，杜德利安排了一个陷阱杀死他们，精彩的枪战过后，埃德蒙突破了法律杀死杜德利，团圆结局。
整部电影用大量的细节和线索推进剧情，似乎每时每刻都存在伏笔，巴德询问被杀的保镖哪去了，线人说不知道凶手有霰弹枪，被强奸少女不说出被害时间，每个细节都在慢慢揭开这个阴谋，观影的过程没有上帝视角，是在和警察一起推理，一起破案，他们所有的动作都是从线索中展开，没有任何不合理之处和跳跃。这才是高智商悬疑电影吸引人之处吧。
spacey的那个角色真出彩。
片子虽然有点老，但是还挺好看的。算是经典吧
故事整体拼凑起来相对完整，主题也表现很精准。
在那些电影里戏份最少，演的最好的家伙，为什么总是叫凯文·史派西？
三个男人，三种性格。史派西是脸面（人脉）、罗素是拳头（武力）、皮尔斯是头脑（智慧）。头脑说出了信仰，先找到了脸面，脸面死后头脑和拳头结合，爆发出强大的力量摧毁黑暗。类型片的经典。
老套无悬念，还行
就爱那个年代的美国
Some men get the world. Others get ex-hookers and a trip to Arizona.
世界永远都有处于灰色的地带，没有绝对的正义，也没有绝对的黑暗
旧影回眸，发现这片在讲“不要低估”。警界同事低估了眼镜新人艾德的勇气和暴力；艾德低估了蛮牛巴德的智商和魅力；杰克低估了高佬队长的心狠手辣；队长也低估了巴德在暴怒后的理智自控……但个人最喜欢的是，精明的艾德严重低估了被绑架墨西哥女孩的复仇之心以及对于警方办案只为替罪羊的洞悉和巧用，“我不知道他们什么时候离开，我只想让他们死！如果不是夜枭酒吧有白人被打死，谁会在乎一个被绑架蹂躏的墨西哥女孩？我所作的（伪证）只为正义！”
最后一部分就像在看两个相爱相杀的男主角做爱做了30分钟还持续高潮。克劳叔简直帅CRY！
有人赢得全世界，有人赢得从良的妓女。而正义，哪儿都没有。
剧情错综复杂，表演精彩到位，三个主角个性鲜明，好莱坞警匪片中的经典，当年奥斯卡惜败于《泰坦尼克号》。极其喜欢Kevin Spacey亦正亦邪的表演，就是挂得太早了~~
精彩之至。让人记住太多的面孔。
真是好看死了，三个我大爱的爷们彪戏，没有比这更爽的了，华丽时代背景+完美叙事剪辑，从情节到细节，从演技到设计，无可挑剔。
一部精彩华丽、从情节到细节都无可挑剔的经典警匪片。被扭曲的正义和拳头，罗罗托马西和永恒的微笑，有人赢得了世界，有人赢得了从良妓女以及亚利桑纳之旅。当年比泰坦尼克更应该拿奖的片子有一堆，这个是最冤的~
bud太牛逼了！真是条汉子！
可以说是冷硬推理改编电影的极致 唯显不足乃是某罗中三枪结尾居然还活着（虽然说得出那句很著名的话语了）：母亲死三天被发现的桥段原来早有人用过。凯文的聪明角色能够赢整个战争，探长终究还是大意了呢，从一开始的智斗处于下风就注定了他的败局。但注意最后凯文是伸张了罗素的“正义”，结局向上。
艾德•艾斯利清楚自己的目标，对支持这一目标的理念非常清醒非常冷静，当进则进，当退则退——最难得的是他仍有底线。
经典的老派罪案片，能让人联想到好莱坞的黄金时代。节奏非常之快，线索却清清楚楚；就像唱曲名家，一板一眼干净利落，毫无半点拖泥带水。当年输给泰坦尼克号真心冤了...