1 ) 没有人相信鬼魂是真实存在的
猩红山峰向我们证明了,蒂姆波顿型的电影,若不能与现实中的苦痛相连结(无论是潘神的迷宫里的法西斯/西班牙内战还是水形物语里的冷战/政治正确),就不会有力量。因为这种童话/寓言/儿童恐怖电影的强度甚至比不上现代生活中我们面对绵延不断工作压力时所感到的焦虑,或无法将之缓解。
所以魔鬼银爪是德尔托罗最好的电影。黯淡的影调将我们催眠,简单的道具和布景,儿童电影诸多元素的叠加使我们重新回到了一种天真的状态(谁不曾有过一个爱她的爷爷?世界何曾不像一座迷宫,一个巨大的古董店?),在其中恐惧反而成为一种慰藉,对梦魇的展露成为一种修补,一种宣泄,通过它抚平我们心里的创伤。
所以侏罗纪世界2里小主人公缩在被窝里,导演用恐龙的爪子在天花板/墙上的倒影模仿诺斯费拉图,此刻沉默、简朴、笨拙的诗意远远超过了了猩红山峰里幼年女主死去的母亲于夜里到访的相似场景。这个场景里天真、hypnotic影调的可能性,已经完全被开场成年女主对着镜头所作出的声明"鬼是真实存在的"所打破了。我们看到的是一个理性的成年人的回忆(旁白甚至被拖入过去,意图昭然若揭),整个影像不过是对这句话的注脚,一个解释,一个累赘的自欺欺人的证明。“看啊,真实的世界里也是有鬼的。”德尔托罗这样说道,而没有一个人会相信。因为我们需要的不是想象/欺骗自己说这个世界真的存在鬼,而是重新回到/进入那个存在鬼的世界中去。
佩小姐的奇幻城堡 Miss Peregrine's Home for Peculiar Children (2016)
潘神的迷宫 El laberinto del fauno (2006)
猩红山峰 Crimson Peak (2015)
水形物语 The Shape of Water (2017)
p.s. 回去翻了翻蒂姆波顿,发现把这几部与其并置好像其实对德尔托罗不大公平。蒂姆波顿拍的都是些尴尬的段子电影,而我似乎因此发现了自己究竟为何对他如此反感:对我而言童年根本不可能是那个样子的。我最喜欢的电影往往类似死者田园祭、砂制时镜下的疗养院、镜子。记忆迟滞凝重,是一切曾经拥有与未曾获得的集合,任何将其写成笑话的尝试都是一种亵渎。就算童年是美好的,它只随着时间向未来崩溃,衰败的预兆也早已潜藏于背景,其阴影笼罩回忆。
2 ) 姐姐我理解你,毕竟你弟弟是抖森。
作为抖森的脑残粉,等了这部电影一年多终于得见。但是观后除了抖森毁容让我心疼得不行而外再也没有涟漪,仿佛一切只是个烂俗的黑童话。然而脑残粉的属性注定了我一定会舔第二遍第三遍第四遍直到背下所有的台词才会罢休。可是当我看到第二遍的时候我发现,这并不是一个简单的黑童话,它展现在荧幕上的时间也许只有两个小时,但故事的厚度穿越了俩代人。而陀螺把这两代人的故事揉成了碎渣撒在了整个大宅的每个角落,我们每一次穿过冗长的走廊便会猛然寻到一些,然后慢慢拼凑出故事的残肢。
故事开始于一个为了不落俗套反而更俗套的女主角(请原谅我对于一切出现在抖森身边的女孩子都心怀恶意),为了显得她不俗,让她写小说,让她不参加舞会,让她公然顶撞朋友的母亲,让她仿佛很牛逼。但是她真的牛逼吗?绝不!此时此刻的女主角看似男权社会雾霾里的一丝阳光,实则一个亟待脱离父亲庇荫的叛逆孩子。她愚蠢,只是和男主短暂的约会几次就爱得把持不住,拜托,冰雪女王艾尔莎都说过“闪婚会悲剧”。但是女主依然不懂,就算在服丧期也一气呵成结了婚。她愚昧,虽然会码字但是她的愚昧绝对是导致最后悲剧的主要原因。拜托,你爸爸的头是人头不是豆腐渣,他能自己摔成那个样子?还阻止别人验尸?如果当时就让验尸你还会被绑架?所以整部戏最不喜欢的就是女主角,又傻又蠢又觉得自己很牛逼,一副全世界不买她帐都是因为她是女人的缘故,拜托,你就算是男人如果不是主角在电视剧里也活不过两集。当抖森被岳丈逼迫吐槽她的小说时,其实我觉得真是字字肺腑。一个死宅,所有的情爱、历险都是在别人的书中读到,不去经历怎么可能写出旷世的作品?这时候的女主的确只是个被宠坏的孩子。然后因为她这个被宠坏不知天高地厚的设定,在刚刚吐槽完准男爵这个身份以后瞬间自己啪啪啪打脸嫁给了一个准男爵然后住到了森哥的豪宅。
说是豪宅其实就是个鬼屋,拜托,鬼屋的属性已经清清楚楚地写在了鬼屋的脸上。破败的屋顶,渗出红色液体的地板,流出红色液体的水管,方圆几十里寸草不生的周边环境,简直已经不用再多赘述这个时候就应该提起行李转身就走好吗?!当然了,由于男主是抖森的关系,我本人也换位思考了一下,我选择智商下线,对,我不怕鬼!带我走!
好了,说好的主基调是阐述故事的厚度呢!
到了豪宅,真正有趣味的事情终于展开。让开!严肃的我回来了。
首先,在导演让一个很不识趣的老仆点破天机之前我已经大概猜了个十之八九,接着后来的细节更是确定了我的猜想。莫名出现的宠物狗,宠物狗的红球,有陌生名字的箱子和钥匙,所以其实导演的梗根本不是托马斯·帅·苏炸·抖森到底取过几个老婆再如何把她们残害,因为所有的线索已经太明显了,只要不是光顾着舔屏都应该在影片一半看出来了。然而其实也不是姐弟的乱伦设定(怎么会有如此淫乱之事呢!)因为劳模姐的表演也出卖了一切。其实真正悲叹和让人深思的是整部戏表面的阴霾下更阴霾的过去。
从劳模姐和抖森口中我们知道,托马斯和露西尔小时候度过了一段非常悲惨的童年。大致内容应该是,他们的父亲曾经是贵族,然而父亲的兴趣却是做各种发明,还会带着自己的发明到处游走,也许是和抖森一样到处兜售,也许只是游山玩水,最终去向不得而知。而他们的母亲娘家在乡下,饱读诗书(从她收集了许多书籍推出),弹得一手好钢琴,是个严肃而敏感的女性,由此可见家庭背景应该也不会太差,但是也不会太好。一开始也许因为爱情,也许因为家族的安排,托马斯和露西尔的父母走到了一起,然而好景不长,因为父亲一直醉心于发明耗尽了家财,母亲脾气开始残暴,比如会虐待孩子,将他们锁在阁楼里,会因为小事责打孩子(露西尔说她曾经为了保护托马斯而替他挨打,连露西尔的嘴唇上都还有浅浅的疤痕),终于某天露西尔暴走,在一次母亲沐浴的时候,露西尔一刀劈在了母亲的脑门上,并作为战利品一般留下了刀和母亲的戒指。而且这样的遭遇应该是托马斯年纪大一些之后才发生的,因为托马斯对自己的父亲还有记忆,并且受父亲的影响也非常喜欢发明,露西尔继承了母亲的一手好钢琴,可见其实一开始应该有一段美好的童年。那么问题来了,是谁教会了年幼的露西尔和托马斯交欢?答案很可能是母亲。记得露西尔曾经说过,父亲又一次和母亲争吵得非常激烈,激烈到打断了母亲的腿,于是露西尔一直在床边照顾母亲。而在母亲收集的书里,有许多带有交欢图片书边画的收藏。感情不睦、聚少离多的夫妻,内心欲望澎湃的妻子,会不会正是妻子的背叛让丈夫大打出手?会不会露西尔和托马斯刚好窥见了母亲的房事或是为了方便母亲的幽会所以才被锁在阁楼?不得而知,只是本人的脑洞罢了。
陀螺是个善于利用隐喻讲故事的导演。在心理学中有一种说法,儿子会以父亲为自己的婚姻模式榜样,女儿会以母亲为榜样。托马斯继承了父亲爱做小发明的癖好,而露西尔硕大的红宝石戒指、流畅的钢琴弹奏技巧,腰间的一串钥匙却都来自母亲。不管露西尔是否知道,她都在重蹈母亲的覆辙。如果说红宝石戒指象征着主宰权,那么钥匙则除了主宰权更有另一层隐喻,那就是男性的生殖器,姐姐肯把戒指交给弟媳,但钥匙,决计不肯。她在冥冥中已经将母亲的狠辣和敏感全盘接收,而这样强势的姐姐在托马斯心中取代了缺失的母亲角色,托马斯懦弱、善良是因为从小被姐姐压抑。就算姐姐抱着托马斯在行夫妻之事,口中仍然唱着摇篮曲,仿佛在哄一个熟睡的孩子,而托马斯吮吸着姐姐的肩膀,我看不见半点爱欲,反而像一个婴儿急切地吮吸着母亲的乳房。姐姐爱托马斯,因为托马斯是那个永远不会伤害她的人,在父母都不再可靠的童年,只有与托马斯相依为命,她受不了一个曾经认为绝对可靠的人竟然会为了一个刚刚认识不久的丫头背叛自己,她忍受不了的更是一直细心保护就连粗活也不舍得让他做,以至于手掌依然娇嫩的托马斯会忤逆自己。“噢,你真应该看看小时候的托马斯,那么完美。”与其说她在保护托马斯,不如说她是在保护最后的脆弱的善良的自己。这是一种对自己的同情转嫁到了托马斯身上。她把对弟弟的爱,对爱人的爱,对自己的爱通通给了托马斯,当她刺死托马斯的时候,她的全世界也崩塌了。
然而有趣的是,女主角在最后一秒忽然让人喜欢起来,拿起刀奋力反抗姐姐,甚至在最后关头还能吐槽一句姐姐,真是让人刮目相看。这也意味着那个无知少女的成长,终于她这一刻才算得上是独一无二特殊厉害的女性。
回眼看看托马斯,他爱女主角吗?也许吧,这是一个循序渐进的过程,一开始他明明知道自己选中了谁就是谁的不幸,却依然选中了女主角,谁敢说托马斯爱她?也许那一刻只是一种兴趣,并不是爱。后来托马斯甚至亲手为女主角调配毒茶并且喂给女主角喝,谁敢说托马斯爱她?直到后来女主到了托马斯的工作室,认同了他父亲的作品,托马斯才真的爱上她。因为认同父亲,其实也就是认同了他。长久以来发明得不到认同,虽然有贵族头衔却保不住家产,托马斯才是怀着破碎的梦,而女主角却是第一个正面认同他的人,当他都对自己绝望,说冬天来了将不再有任何进展的时候,女主角却坚定地相信他,这让他在长久当姐姐的“儿子”情景中第一次找到了一个人倚靠他,把他当作丈夫,由此他找到了成熟男性的自我认同。这是我在戏中看见女主角闪光的第一次(第二次是在和抖森铺床的时候说到自己写的角色很有自己的见解。第三次就是一铲子拍死了姐姐还能顺利的吐槽。但是扑倒了抖森差评!摸抖森屁股差评!)但是最终,我认为救赎托马斯的并不光是对女主的爱,而是女主说,小说人物最终的结局并不取决于作者,而是角色自己的选择。这句话给了托马斯一个希望,一个救赎自己的希望。多年来他一直生活在姐姐的阴影中,一直是姐姐的提线木偶,一直做着违背自己心意的事,终于有一个告诉他,其实他可以自己选择。于是他选择了反抗。他帮助了医生男二(话说我看了半天男二让抖森扎的地方是阑尾吗?),烧毁了女主签订的不平等条约,劝说姐姐回头是岸。这也引出了全剧抖森最让我动容的一刻。姐姐盛怒之下将小刀戳进了弟弟的颧骨(话说姐姐臂力惊人啊,弟弟那么使劲都拔不出来你一下就刺进去了是不是攻受立现啊)仿佛在说别再用你这张完美的面孔欺骗我,然而就是这样,托马斯也没有推开姐姐或者发怒或是惶恐,他只是想方设法把匕首拔出来,面对刚刚刺伤自己的姐姐眼里却满是同情与悲伤,双手相扣仿佛不舍地告别。他对姐姐的感情又浅吗?终于,姐姐抱着已经失去了力气的托马斯撕心裂肺得哀嚎,这一刻已经注定了姐姐的灭亡,因为这个世界再也没有值得她存在的理由了。最后值得她站起来的理由就是必须手刃女主这个摸她弟弟屁股的碧池(对,我站在姐姐的一边,削你!),但是她还是败了,败在了“him”。劳模姐嘴里说出him的那个瞬间我的心都碎了,天地间对她哪里还有别的him,她为什么那么任性的就敢回过头?对啊!我叫你回头你就回头你傻啊!不是啊!她会回头是因为,弟弟是她生的希望,这时候的她早就不在乎生死了,但是如果弟弟还没死呢?如果弟弟真的在呢?哪怕这次转身有那么一点点希望看见他呢?回头看见他与被杀死的博弈,她选择了他。其实姐姐才是真正的女主角吧(不,女主角是抖森,姐姐是男主角),如果这是一出爱情戏。最后弟弟的灵魂随风消散,而姐姐的灵魂黑漆漆的继续留在老宅里。就像最开始弟弟喜欢到处兜售自己的玩意,姐姐却希望和弟弟永远住在自己的老房子里。
最后的最后,女主(我是说伊迪斯)用手抚摸托马斯的脸,托马斯合上眼,那一瞬间有救赎,有安详,有解脱,但是当睁开眼,没有不舍,随风散去了。和与姐姐告别的时候,一点也不一样。虽然是乱伦,就是私心姐姐多一点呢,括弧笑。
打人不打脸,陀螺你是看准了迷妹们都跪抖森的颜所以才一心毁容的对吗!看得我一阵心疼!姐姐的睡袍真是美炸了好评!
最后,姐姐我理解你想睡弟弟的心情,毕竟你弟弟是抖森。
3 ) 猩红山峰:RETRO的美与殇
如果要选出吉尔莫德尔托罗导演这辈子拍的最漂亮、最不令人反胃的电影,《猩红山峰》当之无愧。
作为”墨西哥三杰“中口味最为独特和商业气息浓厚的一员,不干导演这一行的话,德尔托罗很可能也一样能在美术界有所建树:从《潘神的迷宫》到《地狱男爵》,从《环太平洋》到今年的《猩红山峰》,题材各异气氛迥然,但无论你怎么嫌弃剧情过于弱鸡、怎么嫌弃戏码不够刺激,都数不到服化道和音视效的身上。
而在他的肥肥身躯里面,偏偏隐藏的是一颗堪比痞子昆汀和其陈年基友罗德里格兹的怪趣心态。
和后两者不同的是,虽然同样作品不多,但惊人的创作欲望使得他在制片人的位置上硕果颇丰。甚至从制作周期上来看,岂止是多快好省,简直就是多快好省。
角度刁钻,作品多样,按理说这样的导演应该会很吃香。
然而吉尔莫德尔托罗却并不是。
乍一看,漫改也拍过,童话也拍过,科幻也拍过,恐怖也拍过,甚至还跟着梦工厂做了几年动画制片。然而其中真正受到一致肯定的,除了《潘神的迷宫》,几乎没有;算得上对得起投资规模的票房大热门,几乎没有。
当然,这种尴尬的局面并不能抹杀他优秀的创作成果。有的人只不过每次都喜欢剑走偏锋,还都走的挺远刺的挺深罢了。
正所谓爱的极爱,无感的极无感,恨的,会有人恨萌胖子吗?
气质,气质从未改变。
德尔托罗的作品风格可以迥异,但气质却是一脉相承。从某种程度上来说,就像是有根筋永远放不松,但这根筋还必须一直绷着,不然整盘棋都要散了。
或许也正是有着这种清醒的方向感,才使得他的作品兼具迷人与无聊。
优秀的时代戏是很难把握的。大多数的时代戏仅仅满足于服化道,而缺乏一种精神上的一致性。能真正突破天花板的,除了斯皮尔伯格之外,应该寥寥无几。而德尔托罗凭借《猩红山峰》,完全证明了他有资格成为其中一员。
布景和摄影上的考究尚属其次,堪称完美的选角是本片值得炫耀的最大功臣。主要人物不过三五个,个个活脱是从浪漫主义的油画作品中走出来的一样。劳模姐一如既往地发挥稳定,女一男一米娅华希科沃斯卡和汤姆希德勒斯顿堪称如鱼得水,压抑而又充满热情的表演和导演所声称的”哥特爱情“浑然一体,无法割裂。
至于广为人诟病的剧情,
你难道是第一次看吉尔莫德尔托罗的电影吗?
《猩红山峰》意在致敬,而事实上早就完全超越了致敬的范畴。在”nostalgia“情绪泛滥的今天,主动和被动怀旧的我们经常看到三个词:Remake,Remaster和Retro,其中的区别可谓十分微妙。
而真正的意识层次上的差距,也正是在于这微妙之际。
不仅仅是画面和场景上的单纯做旧,我们在《猩红山峰》中所看到的,是德尔托罗对哥特美学的一次基于个人认识上的再加工,这种加工使得整部影片每一个细节都渗透出一种跨越时间维度的奇妙观感:既富有现代感,而又无从找到现代感;既富有陈旧感,而又无从找到陈旧感。
如果有些难以理解的话,对比前些年的《黑衣女人》,或许会对体会差异有所帮助。
《黑衣女人》的确旧,但毫无活力;而《猩红山峰》并不是。每一帧华丽的画面之下,是勃然生机。
而这个本就显得有些漏洞不断的故事,实际上正是一次充满敬意的现代反哺。
这个糅合了《蝴蝶梦》、《无辜的人》,甚至还有那么一点阿加莎克里斯蒂范的故事里,角色不仅仅是被赋予了古典的悲剧意象,而在有意无意之间,体现出来了一点跨时代的精神暗喻。
几位主角看似直接的表现,是否也体现了对命运本身的挣扎和抗争呢?
抖森对大型机器的嗜好,仅仅是个嗜好而已吗?
或许,能看到一点工业革命在时代浪潮下的原始冲动呢?
而从这里再往外延伸,鬼魂和人类之间的恐怖相遇,会不会又是遥指两个时代之间的碰撞火花呢?
对未知(自然)力量的恐惧,和对未知(人为)力量的恐惧,又是否是刻意而为之呢?
当然,在这样一幅极富美感的风情画中,能挖掘的太多太多了。
但毕竟,充满华丽的Retro风格的恐怖爱情电影,是很难吸引太多现代观众的眼球的。
和任何其他德尔托罗电影一样,《猩红山峰》在视觉效果上已经登峰造极了。不论是延续自《母侵》的鬼怪设计风格,还是场景和服装设计上,每一处细节不仅有其自己的独特设计,同时也非常好的传达出了场景或人物的情绪。如果在未来的颁奖季中,《猩红山峰》没有提名最佳艺术指导或者最佳服装设计之类的奖项的话,是相当可惜的。
当然,没被提名也很正常,毕竟是主流制作的德尔托罗电影嘛。
尽管受到叙事的拖累,《猩红山峰》仍然是一部具有宏大的视觉体验的惊人作品。德尔托罗的导演风格丝毫没有受到一点动摇,同时找回了我们许久未见的电影体验,并且和原创故事做到了一气呵成。
虽然很多人不会爱上《猩红山峰》,但我想很多人应该不会遗憾吧。
http://i.mtime.com/cydenylau/blog/7929615/ 4 ) 你的剧本真的逊毙了。但是我不管
这片儿脱喽自称花了八年还不知道几年准备,好不容易才搞到钱弄的。从片子呈现的状态可以确症脱喽是只中二癌末期患者。
跟中二癌病友波顿站在一起,这片还是能靠着服美道具的风格美干翻《黑暗阴影》。脱喽对于强色彩和奇怪背景设定下的诡异视觉呈现还是真心拿手。
这货要是出画册,我倒有兴趣收。至于写剧本什么的,咱们还是放弃治疗吧。
要按照《你的剧本逊毙了》这本行货写作入门指导的标准,脱喽写的这个本子逊的程度应该是被毙了十八遍。
主角躺着屁事不干就靠天降神(鬼)兵(魂)推动情节发展,正反两派从头到尾没有发生巨大的性格或三观翻转,人物设定缺乏细节烘托(那个挖掘机到底是个什么鬼),故事流程模式化。
以上这些基本错误,脱喽硬是一个都没拉下,也是不容易的。
除了剧本逊之外,动辙拿三流恐怖片热衷的鬼音效和长特写来(意图)吓唬观众,也实在很low逼。罚你去看《断头谷》一百遍哦!
好了,此处该有转折。
我很爱吃肥肠。因为它又不卫生又不健康,在大快朵颐时特别有种恶质的隐秘兴奋感。这种饮食爱好,别说香菇菜心,就是跟回锅肉比,都要羞愧得掩面奔逃。所以难得遇到有同样嗜者,自然心喜。
脱喽就是我的肠友。
我猜这货在写到Edith回呛某太太说“我宁愿当玛丽雪莱”这句台词时,内心一定鲜花盛开蝴蝶翩飞。剧情什么的才不重要。编剧表示我把所有的心力都放在了诸如“从医生的书架上找到《福尔摩斯》”这种细节上了呢。
雪莱在和玛丽结婚之前有过一任妻子,投湖自杀了(动机不明)。玛丽的父亲反对她同雪莱交往,断绝了对女儿的经济援助。雪莱不到三十岁就死于海难。
《福尔摩斯》里被公认为最杰作的一篇是《巴斯克维尔猎犬》。Stapleton让自己的妻子冒充自己的妹妹去引诱受害者进入死亡陷阱。
有些编剧写到藏藏掖掖的“能揭发Thomas的文件”,装神弄鬼的Thomas与Lucille之间的关系,说不定还自鸣得意在智商上碾压了观众,浑然不知用的全都是陈年烂梗。这就可恶。
像脱喽这样,压根都不把这些当悬念。连故事的结局都一开始就告知了——说好了要当雪莱夫人么(话说抖森倒真适合演雪莱),和观众分享着内心的小痒肉,互相蹭蹭。这就可爱。
其实不用“鬼魂是往昔的化身”这种表白主题中心思想的台词,我都妥妥看出来你是《呼啸山庄》的粉了。
Allerdale Hall的景做!得!真!是!太!好!了!果然细节都是脱喽一针一针设计出来的么。有没有哪个展览好心放出来让我看看模型啦。荒凉,阴森,破败,然而有种强烈的悲伤美感。妈妈,我们可以在这里取景拍一部《呼啸山庄》么么么!
然后,抖森可以去演Catherine,嗯。
在不被世俗容许然而强烈刻骨的激烈和大家喜闻乐见的郎才女貌之间摇摆不定,最后其感情归属的选择直接造就了所有相关人物的结局。Catherine的设定跟Thomas根本都是一样一样一样的嘛。
在被撞破奸情的那一幕,抖森那雪白的皮肤那玻璃珠子一样似乎是浑不吝似乎又是受到惊吓的眼睛哟哟哟……肿末能那么适合这种软饭王蓝胡子的角色。我以后简直无法直视你了!
不过劳模姐演Heathcliff就差点(我这是一本正经地在胡说八道些神马)。
Lucille要求弟弟不断地杀妻再娶,要钱都是其次的了(不得不再吐槽下剧本设定——什么挖掘机要这么多钱才能造啊!),主要是要通过这种方式达到“虽然我们不能结婚,但他到底只爱我一个人”的心理满足。
这种以“占有欲”和“毁灭性”为核心的爱情逻辑,具有将一切行为“自我正义化”的能力。所以人物在外人面前反倒笃定沉着而且平静甚至快乐,换句话说,就是一般情况下是绝对看不出来这人有病的。
劳模姐把Lucille演得太紧绷了。在弹钢琴的那一幕,大部分人都应该能感觉到这个女的是有哪里有问题。说台词时也附带了各种不必要的大气音和情绪化。以至于后面Edith的老豆说Lucille“看起来更冷静”时,我情不自禁翻了个大白眼。
其实谁来演这种邪恶的精神病患,只要基本功不是太差然后发个猛力,都能演出这个效果。往里收,进入到精神病患“我分明是正常的,我所做的一切都是合理的”内心,才是比较难。
每个邪恶的精神病都有一个逻辑严谨(只是有悖道德)的思考体系。Sharpe姐弟每次做案之后,Lucille都像囤积癖似的留下各种受害者的遗物——当然不是为了追忆死者,而是为了纪念她的爱情,相当于普通妹子保存情书神马的。
这些妹子就是Thomas献上的爱情祭品。那Lucille的祭品是什么呢?就是他们的娘。越是对娘亲有感情越是纽带牢固,弑母之举的示爱价值就越高。那个红宝石戒指的意义在于此。
但是在劳模姐演来,每每说到母亲,特别是她喂Edith喝粥的那场戏,只有明晃晃的恶毒。就只是坏心眼而已。因为这个角色相对架空,剧本没有铺陈更多的人物背景,要怎么处理其情绪,演员的自由度是相当大的。
劳模姐选的这一种方式,极大毁坏了影片的核心推动力——Heathcliff式的爱情。也导致最后大结局她为了Thomas的鬼魂回头成为大笑点。
以性格设定上来说,Lucille这个角色更适合Mia这枚精神病患小能手。可惜外表上不来塞。而对于Edith一角来说,用Mia又好像小题大作了些。
因为是双女主角的设定(抖森在片中的主要功能是卖脸和卖肉),影片一开始也是尽量想把Edith搞得有性格,有点文艺女汉子的风格。而且写小说的嘛,观察力也很惊人。
然而这些设定在爸爸死了之后就喂了各种鬼了。妹子每天价没事坐在个破房子里,也不说出去采采风啊探探险啊。房子里这么些古里古怪的状况,她硬是什么也没觉察出来。
根本就是个傻白甜啊。要不是她的左眼能见到鬼,还有观音兵来救,早就被玩死了。
双主角你妹啊。Mia肯定是被脱喽骗了。
话说虽然还是跟个瓷娃娃似的,但Mia的脸——特别是眼神——也显年纪了。再要演少女也是吃力了。
最后把这个剧本死马当活马医的话,应该去掉医生这个角色。让Edith对自己父亲的死产生怀疑,以“调查真相”为目的嫁过去,然后自主自发地搜集线索。并通过阴谋阳谋,以及鬼魂们提供的线索,设置机关,成功脱逃。这才是双主角对抗该有的路数吧。
5 ) 哥特式浪漫,恐怖包装下的女权和性
首先附上导演触动我的一段话:
“我们现在是和维多利亚时代(影片的背景年代)完全相反的,他们不谈性,我们过多的讨论性,反而不说爱,谈论真爱仿佛就说明你是个容易受骗的蠢货。就像前几年大火的哥特式《暮光》系列,会给你真爱的呢个男人却是个素食吸血鬼。”
这个电影在中国上映以后狂被吐槽,原因是大家是冲着恐怖片去的(当然也有冲着我森屁股去的,比如我)。然而这并不是恐怖片而是哥特片,导演对它的定位是Gthic Romance。而尔哥特文化在中国的影响并不深,所以大家不买账也是必然的。所以,首先我想分享一下哥特文化到底是什么。
在维多利亚时代,英国兴起的一种创作形式。一般是一个纯洁活泼的女主人被高大阴郁的男主人吸引,男主往往有一个家族遗传下来的老宅,而故事就会在宅子里发生。而且,必须说明的是,哥特式并不意味这无脑言情小说,通常小说的中心是围绕着女主的自我发现和成长。如勃朗特姐妹的《简·爱》《呼啸山庄》,还有《蝴蝶梦》《秘密花园》之类的作品都是最著名的哥特小说。
哥特式创作最具有划时代性的一点就是对女性角色的塑造很重视,女性不再是依附男性的物品,而是有自己追求的,异常聪明和坚强的。第二点就是对性和爱的描写,在此之前任何作品都不会提及性,毕竟在当时,谈论性被视为是下贱的,尤其是女性在结婚后也不该表现出对性的渴望。
了解这些以后我们就可以知道这部片的重点不是恐怖,而是用比较阴森的方式谈论女性的成长和爱与性的联系。
而我最赞赏的就是导演没有让哥特变成言情剧,男主的作用固然重要,但是这部戏主要的还是两个女人之间的战争,是两个完全不同的女人之间的碰撞。
Lusiel是英国人,传统优雅,习惯站在男性背后,被男性主导。家庭和男人就是他的世界,她舍弃不了家传的房子,努力维持着和Tomes的家。她的决定和行动都是为了让她的男人留在他们的家庭里。所以在她感觉到Tomes对Edith的感情在不断加深的时候,她越来越不安,尤其男女主那一夜以后,她知道自己的爱人已经爱上别人,他要离她而去了。所以她不断的告诉自己女主只是一个工具,她会死,而且就像她的母亲一样是死在自己手上。任何影响到她与Tomes的小世界的人她都会消灭掉,就连自己生下的小宝宝她也不会犹豫。所以最后当Edith说他回来了以后,她才会将自己的背暴露给敌人,回头去看,因为他就是她的全世界,亲手被她毁掉的世界。
而Edith是美国人,活泼大胆,代表着未来,她感于挑战传统的男权主导,有自己的事业追求。她对Tomes有的是最纯的爱情,不是把他当成以后生活的经济支持。她甚至纯真到感觉不到Lusiel对她的恶意,她抱着对未来的好奇探索这个老房子,努力去适应不好的条件,努力去融入姐弟两完全不同的生活方式。即使是鬼魂也没让她退缩,不找到真像誓不罢休,也不会再弄清楚故事之前随便改变对姐弟两的信任。而且她十分的坚强,最后她身体十分虚弱,爱情破碎,得知父亲的死就是自己最信任的这对姐弟造成的,可以说她的世界已经崩塌,但她依旧没有自暴自弃,也没有靠在来拯救自己的男人身后,而是亲自拿起刀,自己拯救自己。
导演主力塑造的就是这两个女性角色,她们不需要别人左右,不需要别人拯救。所以他甚至刻意的削弱了男性角色的力量。男二没有坚持检尸,然后侦探上身,戳破骗局,组织女主的悲剧。最后男二也只是给了女主一臂之力,甚至没有贡献力气去打斗,而只有坐在一边等着女主拯救自己的份。
还有一点我很欣赏那就是女主对性是主动的,她与男主的第一夜是她期盼,主动参与和享受着的。而不是一种被男人骗上床,被男人占便宜。女性对于性也可以和男人一样是坦然享受的,而不会因为她的欲望和主动被视为是放荡的。
这一幕船戏也是不得不提,性是哥特式创作一个很重要的主题内容。所以这片里一定会卖肉,Tom说:“我和导演讨论过,电影中负责暴露的一定会是女人,这是不对的,所以我们决定这次让男性角色负担暴露戏份”,导演还有我森对女权的维护真的让人暖心。
而导演对道具的用心也让我超级感动,三层房子是手工搭出来的,电梯真的可以动,厨房的水是流动的,炉子真可以烧饭。而且Tomes的手工间里,Lusiel的卧室都充满小细节。阁楼墙上的蛾子还有蝴蝶翅膀上的图案是fear的形状。女主衣服的双肩随着她越来越坚定越来越大,就像正在脱茧的蝴蝶。Lusiel衣服上的蕾丝有着房子的风格,还有尖刺型的吊坠是走廊上的尖刺的缩小版,她就是房子。甚至挖土的机器都是真实大小,由真实的零件组建起来的。
还有导演对角色塑造的认真程度让我震惊,他给每个角色写了长达15页的角色说明,包括星座、爱好、喜欢的食物、经历的故事,他让每个角色都有属于自己的秘密,彼此间不能说。他给每个角色都给足了人性,她们的每一个抉择都是由性格决定,而性格又是又生活经理塑造的。
还有片中对教育重要性的提现,姐妹的罪恶源于父母的暴力,女主的悲剧源于她父亲的隐瞒,其实也是一种专权。导演说:“所有的罪恶都源于教育不当,如果我们在一个孩子12岁之前给他最恰当的教育,那我们就没有罪恶了。”
Lusiel的饰演者劳模女神说:“我很高兴能在这样一部女人的台词很多,而且大部分都在两个女主之间的影片中出演”
我真的希望这样以塑造女性角色,讲述女性角色心路历程的片子能多一点,最近一见年出了几部这样的片子,就像《隐藏人物》《妇女参政论者》。这样的片子里,女人不是仅躲在男人身后的白莲花,而是坚强、聪明的,她可以搅动局势,可以为了自己事业、爱情不断努力,做出干脆果断的选择和反击。
她不需要英雄去拯救,因为她有能力自救。
6 ) 你叫我回头我就回头!你真当我傻啊!
《猩红山峰》作为年度期待是有理由的,导演Guillermo的名气和风格就不用说了,《环太平洋》《潘神的迷宫》《地狱男孩》《刀锋战士》都是有力证明。而主演你森,神经病美少女米娅以及正值当打之年的Jessica Chastain,这么漂亮的组合,你难以想象这部12禁的惊悚类影片居然无限接近于一部除了搞笑什么都有的搞笑片。
以下就是我所有的吐槽和怨念。
今天《猩红山峰》法国正式首映,我去看的6点场,chatlet ugc的3号厅,没有1号厅和6号厅那么大,但赶到的时候已经人满为患了。想必8点场的时候必定是挤出翔也抢不到一张票的那种。
好的,电影开始了。
首先是美少女米娅顶着张破了相的脸愣愣地看着你,说,我相信鬼混,不,我相信鬼魂的存在哦之类的balabala,然后她开始讲述她第一次撞鬼的经历。
故事首先发生在19世纪的美国,这次美少女米娅依然出生在一个富足家庭,但这次她爹没死,换她妈死了。然后晚上她妈就一身黑地上楼去找她签快递,开门见山的说了句你要小心猩红山峰。这一幕还行,微恐怖,我当时想,这孩子也是蠢好好睡觉就算了,你倒是把门窗关好啊你这不是等着看恐怖片么!当然后来证明,是我太天真,关了门她妈还是进的来,这个我们后来再说。
猩红山峰GRE词汇got。
十四年过去了,美少女变成了一个爱写小说的文艺青年,但注意,她是有原则的写手,从来不写转发量极高,专门被傻逼微信平台剽窃还不拒绝承认的鸡汤文,只写神神叨叨我左眼见到鬼之类的玄幻类小说。她在出版社转角遇到爱,是的,男二登场了,他温柔,善良,有钱,有从医资格证,有难搞的老妈和七大姑八大姨,当然还有一颗爱你的心时时刻刻为你转不停。
剧情需要,美少女绝对不会鸟他。两个人social了一番,美少女就继续keep going。
见了出版社头头,头头judge了她一番,但还是会出版的意思,具体我忘了。然后美少女就回家了,跟她快死的爹一起吃饭。她爹送了她一支钢笔,美少女说,算了吧,我还是觉得打字机屌屌哒。镜头给了钢笔一个特写,这个特写告诉我们,这钢笔也是有故事的,这不是普通钢笔,是伏笔!千万不要错过啊各位观众。
然后!终于!本片唯一男主!你森来了!他带着一脸你看我帅不帅,快说我帅啊是不是比我哥还帅啊的笑容向女主走来。彼时女主正在她爹的公司里玩打字机呢,你森走过来,才看了两眼她写的稿子就说,窝擦勒,屌爆啦,写的真牛逼啊,简直是新世界的明灯啊惊爆银河系啦之类的。女主眼泪都快流下来了,好感度直接炸了,不容易啊,写了这么多字,终于有人赏识我了,还是个帅哥。天呐撸,还是来自英格兰的,英格兰牛逼啊,惊爆银河系啊!
原来你森是发明家,过来向美少女她爹的公司推销产品来着。但她爹说,你摸摸看我的手,都是老茧,你再摸摸你的手,一看就不是搞挖掘机的好手,年轻人,你太嫩了,然后毫不犹豫地回绝了他。听了老爹这段话,我不禁看了看我的左手,的确,也都是老茧,我就放心了。
你森不泄气啊,继续搞美少女啊。带着她强势插入男二家主导的舞会啊,这时候你森他姐也登场了,原来你森是带着姐姐漂洋过海来搞事业的,他姐还弹得一首好钢琴。你森这时趁势手拿蜡烛,邀请美少女跳一支纯欧风的华尔兹,据说真正的华尔兹跳起来的时候连手上的蜡烛都不会熄哦,周杰伦说,矮油不错哦,我在秋名山漂移的时候,牛奶也洒不出来一滴哦。你森和美少女跳完一支舞,果然蜡烛没熄,男二在旁边看得脸都要绿了,外来的和尚会跳舞,这道理美国人也感同身受。
后来,你森和美少女越走越近,你森他姐和美少女她爹都看在眼里,急在心里。老爹找到了私家侦探,调查了你森姐弟二人,于是晚宴时候,你爹,不是,老爹他把姐弟二人叫到一边,随手写了一张不知道几个0的支票给他们,让他们滚出大美利坚,并且交代你森去伤一下美少女的心,不然老子什么都给你们抖出来。
抖森乖乖拿了钱,在晚宴上说我得回国啦,balabala这段日子挺开心的,以后常联系。然后跟女主在一旁撕逼,就是骂她作品写的什么玩意,瞎鸡巴扯之类的,不重要。
第二天,女主她爹死在公共浴室。凶手不知何人,但大家心里都有数,不是姐弟俩干的我跟你姓。而女主因为收到了抖森的临别信,接着唐小姐怒找方鸿渐,两个人冰释前嫌,吻在一起,一回头律师告诉女主,你爹死了。震惊之余,一行人来到停尸房,男二不是医生么,职业的敏感让他决定帮老爹的尸体翻个身,结果女主强行阻止了他,说,你!你!别碰我爹!你森心里乐开了花,见过傻的,没见过这么傻的,真是神助攻,电影又能拍下去了。
接着,终于,我操,前戏好长。美少女和你森结婚,回到了英格兰的家。呦呵,还是座城堡,惊爆银河系啊。你森一脸沉重得看着女主,说,这方圆百里都没有人,除了……卧槽,你手上这狗哪里来的?女主说,很萌哒,我们养它吧。你森说,好好好,养养养。
到这里,我以为故事会像闪灵一样发展,荒郊野岭,大雪纷飞,密闭别野,作家和打字机,不发生点什么柯南都不答应。但至此,女主停止了写作,开始专心撞鬼和逗狗玩。这里出现了一颗红色的精灵球,但后来就不见了,可能还有一些细节方面的东西,没太注意,这不重要。
女主也是太爱你森了,说是一座城堡,可阴森恐怖,破烂不堪,这是人住的地方么!但城堡脏乱陈旧得又非常有文艺感,屋顶上还破了一个大洞,纷纷的大血(雪)飘下,您还别说,咱这是自带天井,一般人根本不懂什么叫享受,更不用说艺术了。
故事依旧俗套。女主不停撞鬼,还老咳血,半夜醒来,你森总不知道在哪里,她只好拿着蜡烛带着狗到处瞎逛,呵呵,鬼不搞你我搞你啊。而你森他姐总是一脸嫌弃地看着傻白甜女主,女主跟她要房间钥匙,姐姐不肯给。女主越来越不爽,撞鬼撞得越来越厉害,中间姐姐还一脸正室范儿,嫌弃得不要不要的。有一天女主撞鬼撞得太厉害,直接爆发了,吵着要离开,这地儿咱住不下去了。你森说,这样吧,我明天带你出去转转,带你去邮局玩。
尼玛,第二天还真的去邮局玩了啊!结果大雪封山,于是你森就只好和女主晚上在邮局的小屋子住上一夜。然后两人开搞,注意,这是全片亮点,你森为了挽救票房,是真的拼了。知道美少女之前已经在《斯托克》里面露过了,没意思,于是他舍小家为大家,脱光了露出那极诱人的屁屁。但不知道正面是不是比我本还长,对于一个直男来说,这同样不重要。
回了城堡姐姐直接炸了啊,我操,你们两个昨天干嘛去了啊。还住在一起了啊!女主冷静地说,他是我丈夫,我跟他住一起怎么了啊!姐姐一下子怒了,抡起炉子上烧的通红的锅(不知道里面是什么魔性的食物,有点像omelette)就要往女主脸上砸啊。结果你倒是砸啊,姐姐只是把锅怒甩在桌子上,一脸我好苦,我好抑郁开始了沉重的独白。
故事到这里,女主终于慢慢发现了城堡的诸多隐秘,偷了姐姐的钥匙,打开了许多不能打开的门和柜子。终于明白了,你森之前有过三任老婆,全部都死在了这里,最后一任意大利姑娘还生了个娃,结果还是惨遭毒手。而那个意大利姑娘就是房子里经常和女主互动的鬼魂的其中之一,于是女主就召唤鬼魂,问她到底想干嘛。鬼魂指了指一间房间,女主闯进去,发现姐姐正在给你森打飞机。这下真的是惊爆银河系了。
然后女主被姐姐从三楼推下,倒在了天井之中。这下死定了吧,还没来高潮呢。这时候男二远在美国,发现了诸多疑点,漂洋过海来到英国要救女主。而女主因为喝了太多毒药,哆哆嗦嗦地坐着,男二立即要带她走。你当你森姐弟两傻啊,姐姐只出一刀,就插中了男二的腋下。也是够衰的,插哪里不好,插腋下,一定时外国人那地方太臭了,只能出刀了。
男二一脸我操,谁敢伤我,我操,真的伤我的表情,也让人潸然泪下。然后剧情开始爆发,姐姐逼女主转移财产,抖森良心发现,让男二(医生)选择一处非练功命门的地方,敷衍了事地刺了一刀,拖着他去了地下室。而房间里的女主这时候突然发现,矮油,我还有我爹送给我的钢笔呐!伏笔来了有没有!趁着姐姐没注意,往她肩膀上就是一笔,姐姐血槽瞬间空了一半。
女主逃出房间,和你森相遇在电梯。对白略。你森说妹子,再相信我一次,我去搞定我姐。你快带着备胎逃走。你森闯入房间,对白不重要,姐姐发现你森真的爱上了女主,怒不可遏,又拿起一把刀,突突突在你森身上扎了好几个洞洞。最后还一刀刺中你森的脸,这下彻底破相了啊。你森为了这张脸,努力地拔出刀子,此刻全场哄堂大笑,观众参与度明显提高。然后你森失血过多就跪了,而姐姐虽然血槽空了,怒气值却满了,拎着刀子就出门。女主又吓尿了,赶紧坐电梯下楼找男二这个累赘一起逃啊!
于是女主坐着电梯来到地下室,姐姐哼哧哼哧在后面追着。女主跟男二说,你先藏着,我去吸引她注意力。而姐姐这时候发飙,把地板砖头扒开,居然出现了一把菜刀。对了,忘了告诉大家,姐姐当年因为姐弟恋被妈妈插穿,于是用这把菜刀砍死了在洗澡的妈妈。电影里有一幕有个鬼魂躺在浴缸里,头上插着一把菜刀,努力和女主互动,那就是姐弟俩的妈妈。哈哈,真是笑死我了,头上有把菜刀哎!哈哈哈,有把菜刀啊!!!这不是漫画啊,这是电影啊!!!!哈哈哈有把菜刀啊!!!哈哈哈哈!!!!菜刀啊!!插头上啊!!!!!哈哈哈哈!!!我一瞬间以为导演是昆大大或者罗德里格兹来着。
好了,严肃点,我们这正追杀戏呢。女主又从地下室跑到了户外,而天知道为什么姐姐放过了藏得那么明显的男二也追到了外面。
风,没有方向地吹来。一层层的大雾开始弥漫,被大雪覆盖的山庄显得安静祥和却杀意弥漫。女主嘴角呼出了热气。
一回头!
没有人!
再回头!
还是没有人!
姐姐大吼一声,除去你的武器!轮着菜刀就砍过来。
女主丢失小刀 x 1。
女主奔跑!
虽然她昨天刚从三楼摔下来,但导演和编剧还是要她跑!
一回头!
没有人!
再回头!
还是没有人!
女主发现一把铁锹!
获得铁锹 x 1 !
姐姐出现了!两个对峙,这是铲子和菜刀的战斗!要是我这种沉不住气地早就挥着铁锹干死姐姐了,但女主高智商,女主和姐姐出现了本剧或者本年度最牛逼的对白!
“救救我!”
“这里啥都没有,谁救你!”
“不信你回头看!”
我操,这种对方手握铁锹的情况下,姐姐还居然真的回头看了啊!
她真的回头看了啊!
哈哈哈哈哈哈哈!哈哈哈哈哈!哈哈哈哈哈哈!
善良的姐姐一回头,看到你森的鬼魂,然后再一回头,迎接她的是——
铁锹+力劈华山 x 1 hit
铁锹+力劈华山 x 2 hits
铁锹+力劈华山 x 3 hits
……
恭喜女主靠着你回头看啊成功打出三连击!KO!
此刻观众参与度已经爆表了,已经有兄弟在一旁拍手大笑了,我也不由得放声大笑起来,流下感人的泪水,女主真厉害,面对恶势力不低头,善于使用铁锹,利用劳动工具狠狠地给死变态上了一课!这是伟大的一课!这是惊爆银河系的一课!至此,恐怖电影系列中的又出现了不信你回头看,咦?转身铁锹就干死你的经典场面!个人影史十佳!!
写到这里,我也累了。算了就这样吧。当然电影的摄影和道具都可圈可点,完成的非常漂亮。但这样尴尬的结局,真的让人非常失望。吐槽完毕,睡觉。
三个主角的高颜值包括抖森的光腚都无法拯救这部烂片,槽点太多都不知道从哪里开始吐。失望失望失望。
故事其实就是个很典型的哥特小说,没啥可说的。但是服装道具布景极为到位,挑不出什么bug。没错,维多利亚时代的吃住用之类的东西我们已经见过很多很多实物了……
连环杀人、谋财害命,用血淋淋的钱购买挖掘机。所以问题来了。。。
服装场景音乐人们都美到窒息,我还有强烈的哥特情怀以及抖森情结。所以你问我值不值得一看,答案是absofuckinglutely
劳模姐捅她弟脸看着真疼。。不过最精彩的地方还是女主和劳模姐在雪地里铁锹柴刀大战三百回,笑果拔群
摄影及打酱油•鬼特效五星好评 抖森骗婚骗钱就是为了搞发明我不信!就冲着你手上没茧你就不是一个开挖掘机的好手 🌚 (然后抖森有床戏)🌝
视效和服装艺术指导等环节做到了哥特奢华的极致,但故事从蝴蝶梦到美人计最终却差点变成闹剧,多亏了劳模姐的疯魔表演才忍住没笑场。
#Crimson Peak#(B+)毫无疑问前一个小时电影是绝美的,无论是画面,颜色,场景设计,服装及几位主演都美得无可挑剔,影像充满浓厚的质感和神秘感.特别是那栋鬼宅真是阴森恐怖却让人欲罢不能,大爱 .但影片最后半小时剧情比较狗血,并演变成疯狂撕逼.有点让人傻眼.劳模姐的表演最惊艳,与她以往角色大有不同
这种简直是拍给抖森迷妹的porn嘛
sick love呵呵,劳模姐太可怕,然后就没有然后了,呵呵。
我的左眼见到鬼版丽蓓卡借巴斯克维尔猎犬还魂。脱喽就喜欢这种极度类型化的故事配强美术效果并无理由变态的反派。这片跟光和色拼了的节奏。柯南,雪莱和呼啸山庄的细节植入比服装还要好看惹。抖森适合角色到让人无法直视。杰西卡还是演得太露迹,神经病得欠点“内驱动力”。米娅有点浪费了。
想恶搞《美人计》也用不着费这么大功夫啊…… 最后观众都在笑场(但以喜剧标准看,前后失衡严重)。至于表演,只能说如果Vincent Price在当代,那绝对是超一流演技派,Sharpe姐弟写成一个人精分他演着能和玩似的,估计还比这里效果好
3.5分。完全没有潘神的感觉。虽然视觉效果依然吊炸天,但故事并不是特别喜欢,音乐也比较无聊。查姐威武演技爆表。电影最后一本正经地教育我们鬼魂是存在的,我也是醉了。
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虽然我就是冲着美工去的然后也好看得一塌糊涂但是这剧本真心不敢恭维,数次笑场,比如:“叫你回头你就回啊!”“插嘴不要插脸!”“吃我大柴刀啦!”“铁铲暴击”"卧槽saggy boobs我的狗眼"“吃老娘一记两肋插刀”“老娘有钢笔你丫没料到吧”“看老娘风骚的走位”“我有阴阳眼我怕谁”
剧本太弱(智)了。值得称道的是铺陈震撼的猩红美学,无论画面or配乐都做到了极致。这么多年过去托罗仿佛又变回了“潘神迷宫”里的小女孩,讲述真正的恐怖不是来自超自然而是人心鬼域。劳模姐完美实现了这一主题——从珠翠优雅到凄厉夺魄,简直是神格演技啊!
Hiddleston在脱口秀里被问了半天慷慨的裸露细节 结果攥着餐巾纸跑去看电影发现只有屁股! 这是诈骗!
笑炸。嫁给大山的女人。最佳艺术指导和服装设计,最贴合角色卡司,然剧情平庸,造型被浪费,吓人也不彻底,无法让观众尽兴。但是剧组似乎玩得很开心,这让影院里不时传来银铃般的笑声。(其实没有,但是前后左右都憋笑得很辛苦)抖森和每个人都有含情脉脉的镜头,尤其是在大门前X了X……66666
还真的有鬼。服装跟美术做得很不错。劳模姐这次玩得挺开的,最后大战爱丽丝的时候,我都被她逗笑了好几次。钢笔、戳子、小菜刀、大砍刀、更大的铁铲,谁的武器大谁就更厉害。看着她俩斗,脑子不小心穿越到玉娇龙跟俞秀莲斗武器的那场戏,我真没忍住...