1 ) 伊斯特伍德的保守派爱国主义教科书
预告片很棒,看完以为电影会讲个深刻且纠结的战争故事,十分期待。昨天跑到电影院,发现火的不得了,两场都卖完了,无奈看了个Big Eyes,失望而归。今天提前订了票,早早到场挑了个好坐,结果。。。
电影无论摄影、剪辑、配乐都标准的要命,完全流水线出品,不提也罢。叙事方面,导演像着了迷一样,硬生生地按时间顺序讲完了故事,并无亮点。
男主克里斯凯尔是美军历史上最成功的狙击手,服役期间毙了160多人,剧本就改编自他的自传。可想而知,一个从小打枪骑牛的德州爷们写书能是什么水平?于是受其影响,电影充斥着廉价的爱国主义和男人至上的野蛮情怀。枪、圣经、牛仔、德州、烈酒、大兵、娇妻、国旗,这片子从头到尾就是一部保守派的意识形态指南,幼稚程度令人咋舌。爷爷带着爸爸打猎,爸爸带着儿子打猎;家里说句话都是长官下命令的口吻;老婆怀了孩子,男人张口闭口就是咱儿子咱儿子,看得我一阵反胃。男主说“我要保护世界上最伟大的国家”的时候,我身边美国老大妈都笑了。
为了中和爆棚的雄性荷尔蒙,影片中穿插了不少蹩脚的感情戏。不是没头就是没尾,基本是男主回了家一副死相,女主哭一场,就又打仗去了,当然,作为一个和五个女人生了七个孩子的老家伙,伊斯特伍德显然也没有资格和能力讲感情戏。既然感情花了,你以为他讲道德讲战争了?也没有。预告片中的情节一带而过,电影多次暗示男主患了PTSD,但是聊了次天就痊愈了,马上又成模范老爹了,莫名其妙。
表演值得一提,增了肥的库珀操着德州口音,给平庸的剧本增色不少。西耶娜米勒刚出场时是个还算独立有个性的角色,嫁人之后就沦陷了,除了哭、给老公艹、给老公生孩子、说“老公我需要你没你我们可怎么活啊”之外基本没什么其他作用,可惜了她的表演。
不得不说,克利斯凯尔是个脱离了低级趣味的人,他的故事也还算好看,但结结实实地被伊斯特伍德毁了。如果迈克尔贝把电影拍成这样,我要给他起立鼓掌,但作为一个严肃的电影人,拍出这样被价值观主导的平庸之作,令人失望至极。同样84岁,戈达尔不断地在电影中探索人类思想和存在的本质,伊斯特伍德却还在不遗余力地和意识形态较劲,图啥啊您。
2 ) Wake me up!when September ends!
我在打算看这部电影之前,一直以为这是一部退役的军人回家后开始不适应普通人的生活,而对现代战争反思的一部电影,结果看完却让我傻了眼
其他先不说,最让我感到恶心的还是美帝用这种个人英雄主义的拍摄手法把一场在美国民众眼里并非都是正义的伊拉克战争活生生的排出了抛头颅洒热血的爱国主义片!这就是好莱坞版的手撕鬼子吧?
这种强行洗地的嘴脸看得我真是恶心。
另外,拖沓冗长的剧情,只是为了描写一个杀人杀的超神,被美帝洗脑洗得怀着一种抛弃家人也要干掉别人得逗比牛仔人生。真的,这个主角除了是一个听命令的战争机器,他还是什么?是,军人本身就是无条件服从命令,但是美帝可以把一场在我看起来类似于侵略的命令拍成这么伟大的纪传体电影,还被炒的这么高,我真的是理解不能!
电影中多次有美军强行进入民宅的镜头,进去直接枪指着人把你按在地上,这跟当年日本人侵略中国有多大的区别?哦,对了,小日本是见人就杀,美帝至少还留你个活口。但是设身处地想象一下,不是每个人都愿意都在战地,不是每个人说撤离就能完完好好的全身而退!当一个外国侵略者打进你的国家,你是否会拿起枪反抗?所以片中一个小男孩吃力的想拿起一个火箭筒的镜头,真的让我感触很深!
战争的残酷和对人性的反思,就这一点,这部电影做到了,但是让我得到的反思却不是一个外来入侵者对于自己入侵的反思而是战争对于入侵者战后,一个个战争机器无法好好生活的反思,这真是让我哭笑不得,人家中东地区的命就不是命,你美帝就是优越是吗?
Wake me up!when September ends!我每次一个人去KTV唱这歌都会哭得像个傻逼!
战争或许对他们来讲没有错与对,只有胜与败;但在我看来,战争没有胜与败,只有错与对!
另外,非引战,只是看完后觉得不舒服,想说点话而已。
3 ) 羊、狼以及牧羊犬
在影片的一开始就提出了一个哲学命题:羊、狼以及牧羊犬。
处于弱势地位被狼宰割的羊,处于强势地位残狠凶悍的狼,以及保护羊的狼。三者之间,我们想要成为哪一者,以及真实生活总,我们究竟是哪一者。
这使我想到村上春树那篇著名的演讲《高墙与鸡蛋》。
影片中,布莱德利·库伯饰演的狙击手选择成为牧羊犬,守护他的国家。在他的眼中,国家是羊,恐怖分子是狼。于是一切进行起来理所当然,创造了美国狙击手中的传奇。
但我更想谈论的不是这位美国狙击手,而是这个一直在影片中呈现出三角关系的哲学命题:羊、狼以及牧羊犬。
从道德的角度来说,我们都想成为牧羊犬。但从实际的角度来说,我们绝大部分人都没有能力成为牧羊犬。而在现在这个社会,有能力的人中又有很大一部分成为了狼。所以,这大概是为什么《美国狙击手》的主旋律和爱国主题遭到很多人指责的原因。
当理想与现实产生真实的差距,并且在人们自己身上体现,他们会逐渐放弃相信成为牧羊犬的可能性。当自己逐渐在当羊的过程中过多地感受到狼的恶意与撕咬而对牧羊犬的存在失去信心之后,他们会在一只羊的外表下产生一颗狼的心。
我并不是在标榜这部电影的主旋律,也并不是在替这部电影唱赞歌,只是感到好奇,为什么当这个哲学命题出现时,会有一批人叨叨不休地拿里面非常正的正义观和爱国观说事。这是我得出的结论,不知是否正确。
爱国这个词在中国目前似乎已经成为了一个很可笑的词语。如果听说某个人很爱国,我们的第一反应一定是真搞笑。好像大家都不相信有爱国这回事的存在了。
我不想讨论现实中这个问题的与否。我只想得出影片中狙击手是否真正存在爱国心理。
他说:“这是一个伟大的国家,我要去守护它。”
大家听到这句话都在笑。
但我很不能理解。即使这句话在现在听来的确具有可笑性。但放在一个狙击手身上,一个国家狙击手身上,这有什么可笑的?安逸的生活使我们的心志早已经渐渐沉醉在都市的便捷生活之中。而狙击手却在出生入死间,用手中的枪,去决定一个人的生死。在面临这种心灵的审判与决断时,他依靠什么来保持自己的精神不崩溃?
当我们是羊时,不要因为狼的攻击,而变成另一只狼。
当我们不相信牧羊犬的存在时,也许你可以自己尝试成为第一只牧羊犬。
4 ) 远去的硝烟、远去的归属感
关于这类题材的电影并不在少数,但是这部电影还是拍摄的很棒。慢慢的讲述,不必刻意渲染战争的惨烈,只是近距离跟随士兵的日常生活。
---------------以下观点不涉及任何政治立场来评述士兵和战争-----------------
他们的日常不是安安稳稳的居家过日子,像我们一样坐在家里看大片,而是每天面对杀戮和伤残死亡,丝毫不能放松警惕,因为在你聊天的瞬间、在你开车的瞬间、在你都没有意识到的瞬间就可能被爆头。回家的日子里他们也无法摆脱危机意识和恐惧感,任何一种异样的响动都会即刻触及到他们敏感脆弱的神经。对于老兵来说,和家乡安稳如梦的日子相比异乡命悬一线的生活才更真实;和偶尔才能见到的妻儿相比朝夕相处的战友更加亲如手足。未上过战场的人远不能理解士兵的荣耀感,即使是军葬上的鸣枪两者听来的涵义都是完全不同的,前者听来是惊吓、恐惧、后者听来是尊严和致敬。
最后一场战斗中在弥漫的硝烟和滚滚沙尘中几乎已完全不可视物,震震枪声和闪动的火花、影影绰绰晃动的人影让我感觉真实而震撼。导演将这种模糊画面持续了三分钟,真是大胆而有创新,让观众用双眼用身心感受战斗。
峥嵘岁月远去、那满满的使命感和归属感也随之消失殆尽。归家的老兵无所适从,可耳边依然喧嚣着刺耳的枪炮声和孩子女人叫喊的声音。
克里斯没有死在奋斗的战场上,却死在曾经并肩战斗的战友的枪下,英雄的悲哀莫过于此。也只能让庄严肃穆的军葬向他的传奇人生致敬、给他的荣耀军旅生涯画上最后的句点。
PS:库珀演的很好,帅帅哒。看到结尾张张照片甚是感动,特别是真人克里斯好帅好帅啊,再次感叹英雄的陨逝。
-------------------------------------------------------------------------------
今年奥斯卡提名的最佳影片及导演等奖项中包括万物理论、模拟游戏、狐狸捕手,美国狙击手已经是我看过的第四部传记了。万物理论和美国狙击手都很棒,狐狸捕手其次,模拟游戏相形见拙。
5 ) 为什么要杀人!
这么多装逼影评,白瞎了好片子。
伊斯特伍德这种水平的导演拍片子难道还为了票房煽情?弄些花里胡哨的特技?要不要再给你个3D+200倍的子弹时间啊?
这个片子的狙击手牛逼,并不在于特技和杀了多少人,而是在于他不像其他软绵绵的小鸡电影里的狙击手侩子手,动不动就自我反悔,恐惧,害怕报应。他是刚刚硬硬的牛仔,我杀人,没杀错,按照程序杀,我的杀是为了保卫,我不怕,不悔,面见上帝也丝毫不惧!这才是这部片的灵魂——我不但勇敢,而且我知道为什么勇敢。
总之,这部电影只是伊斯特伍德作为一个老牌硬右派通过狙击手表达自己的世界观。表达完了就痛快了,小白左在身后哼哼唧唧的只当狗叫。
6 ) 把伟光正变成PTSD反思说教片儿
Clint Eastwood想歌颂这个American Sniper吗?
我怀疑。你看看他从50年代开始在政坛上的参与,看看他在几年前共和党选举大会上那段莫名其妙的,极其诡异,让很多共和党人非常不舒服的“空椅子”发言,再查查维基,就知道这老头儿看似左倾,其实是个中间派。他的价值观可以通过老爷车那片子管中窥豹:不盲从,不迷惑,在漩涡里如一株老橡树般矗立,不以暴制暴,反而号召向我开炮来拯救世界。
他还拍过一对姊妹片:来自硫磺岛的信和父辈的旗帜。他苦心积虑,谆谆善诱的,从对阵的两方讲了两个令人动容的故事。无论怎么讲,这两部都是反战片。
那时候老头已经76岁了。他大概不会在自己对战争的观点上来个180度转弯。
所以这老头儿拍American Sniper,用意绝对不是全力以赴的歌颂这个伟大光荣正确的大兵。后来看imdb才知道,Bradley Cooper是男主本尊的大粉丝。他本来是要自己导演的,至于为什么导演的椅子给了Eastwood,大概是后者的资历使然吧。连Chris Kyle也说过,要是真有一部电影,应该让老牛仔Eastwood导演最合适。
据说Chris Kyle的战友威胁剧作者,说如果剧本写的不好他们要作者死得难看。当然剧本最后四面讨好,得到了所有人的满意。剧本确实是给Chris Kyle增色不少,而且由Bradley Cooper演绎,这个巨人看起来既英武,又温柔,沉稳低调,而且强大决绝,简直是一个alpha男的标兵。个人认为他在上战场前,新婚妻子说他心跳的利害,他回答说担心自己的弟弟那一幕,是设计的非常具有英雄主义加浪漫主义情怀的:当爱窜升到极致的时刻,死的阴影突然袭来,但英雄担心的,居然是自己的弟弟。这一幕象极了“生于7月4日”那片子里男主和女主随着月亮河起舞那一段。
可Eastwood毕竟不是Charlton Heston。我一直想分析编导的用意,但这个故事设计得太有古典英雄主义的范儿---尤其是最后一战“向我开炮”那一段,我看着影片一直很激动,始终不能静下心来思考。再看了第二遍,觉得看出编导的用意来了:他们居然把一个让人热血沸腾的,德州共和党伟光正同志的故事,改成了一个反思PTSD的说教片。
你看,这么一个完美的,内心和身体都无比强大的战士----对比他的战友和弟弟,他甚至从没有在参战的意义上有过任何疑虑和动摇,他仍然受到了PTSD的侵蚀。一开始他浑然不觉,但他的家庭是首当其冲的受到了影响。他妻子的那么多眼泪,绝对不是几个任务之间的无意义填充物。然后他对心理医生说“自己后悔没有能阻止更多的战友伤亡”。医生说“医院里有很多伤亡的战友,你去看看他们”,言下之意既可能是建议他通过帮忙来愈合心理伤口,更可能是说“你凭自己的力量,不能阻止整个战争中伤亡的战士”。最后,官方盖戳,他最终还是间接死于PTSD。Chris Kyle尚如此艰难的面对战争,何况任何一个心理不如他坚强的人呢?
而镜头表现出,那一天,他在离开家之前仍然用一把手枪和孩子们玩闹。那枪的特写镜头太突兀,太让人惊悚,我猜Eastwood或多或少又往里面夹带自己的私货了。
反正我认为整个片子都是Eastwood老头儿的一个大私货。
沙暴那场戏太精彩了。Cooper的提名不水。
作为好莱坞最后的保守派,东木执导这片再适合不过了,完完全全的复活了John Ford与John Wayne最古典而正统的西部片。全片看似平铺直叙却让人屏息凝气,库珀献上了他个人目前为止最好的表演,高潮的沙尘暴枪战扣人心弦,结尾字幕和录像素材让人热泪盈眶。美国精神不死,德州精神不死!
虽说绝对正确的政治立场是不存在的,但这部电影当中创作者通过各种角度刻画合细节所传达出作为人对这场漫长战争的立场我还是多少赞同的。没有刻意渲染的英雄主义,也没有用过多的流血来强调战争的残酷,甚至几乎没有背景音乐,只用回响在男主脑中如雨的枪声和激烈的心跳表达出生死一线的惶然。
电影过程中,老美鼓掌两次,第一次是对方狙击手被击毙,第二次是全片完。
伊斯特伍德又一次用牛仔精神诠释了美国,从生活的日常到战场的日常,没有锐化戏剧冲突,没想讲战争英雄,也没有刻意诗化战争创伤,似乎只是儿时单纯的牛仔精神支撑着克里斯一路走下去,而那就是伊斯特伍德心中的美国。妻子那句话是对的,“如果你觉得这场战争没有改变你,那你错了。”看完十分伤感。
我们CEO和CTO都曾经是狙击手,给我讲人死的一百种方法... 狙击手都当过了,创个业算什么。
好幾場戲的寫法和處理都很喜歡。我愛eastwood,真是看一部少一部呀呀
在现在这么多迷失自我的战争主角中出现了如此简单直接god country family的Chris Kyle真的是一缕清风,所以导演怎么想观众怎么想Michael Moore怎么想都不重要,这就是部好电影,嗯。不过我觉得原型长得更像Chris Pratt啊一模一样啊连增肥都不用!
与电影无关,吐槽一下字幕:真难想象到现在还有人把we gotta move翻译成我们得移动它,把all clear翻译成一切都是清晰的,我甚至觉得字幕组在卖萌
娘炮版的【拆弹部队】,反而女导演比老牛仔更爷们儿,俩片子反战主题上一脉相承,战争后遗症之类的桥段都类似,老牛仔放大了主旋律的亲情和爱情戏,有着太多符号化的通俗情节,它太温情,反而丧失了残酷感和压迫性,流水账式的把故事分块装进奥斯卡命题作文的结构,最有冲击力的是最后的字幕。★★★
叙事真的是一段一段推进啊,就差没加小标题了。写实性不如“猎杀本拉登”,可能因为中途加入了“兵临城下”的对决?Cooper硬是挤掉了Jake的提名(没错我就是不服~)
看完心里还是蛮堵的,米帝爱国主义还是反思片?开头Kyle老爸说的那段牧羊犬的话用来描述Kyle应该最恰当:这世上的人分为三种,羊,饿狼和牧羊犬,我的家里不收留绵羊,如果谁要做饿狼,我也绝对不允许,我们保护自己的家人。可惜最后牧羊犬被自己家的羊给干掉了,莫大的讽刺…
不做羊不做狼,只做牧羊犬,小时候的信念支撑着他保卫自己的国家,美国历史上最强的狙击手,最后的命运让人唏嘘
东木的聪明之处在于 把主旋律的调调做的直白又粗糙 完了给你一个调度精准节奏流畅的观影体验 实在没必要讨论那套家国生死之间的悖论 这一代美国士兵在战争中的生存方式各异 这部片子以个体经历体会整个美国社会的PostTraumaSyndrome 也是个不错的尝试 (壮妞Cooper真是萌萌哒
He lives forever in people's hearts. RIP frogman.
你闲暇度过的午后,是我殒身挣扎的鏖战;而我的每一次征程却是你魂牵梦绕的惊心动魄。我在漫天黄沙中疾驰,从硝烟弥漫、同袍四散的远方归来,却不经意在耀眼的阳光下离开。对不起,没能陪你们到最后。
整部电影可以用“平铺直叙”来形容,甚至除了令人叹息的结尾(还只是出了个字幕而已),都没有什么令人惊心动魄的情节(可能真的没办法大改编吧)。但东木的确手法老道纯熟,战争场景都节奏特别好,很大程度弥补了情节的不足;库珀真是壮得跟座山似的,他和锡耶纳米勒都不错!
故事一条线拉完,虽然平而不庸,但也显得太直了,所以看起更像是东木给克里斯·凯尔写的一份简历,于是剧情就显得很薄很软,没有真正的高潮点。好在人大于戏,在布莱德利·库珀和西耶娜·米勒扎实的表演下,人物内心的纠结被表现得非常到位,这一点上倒也比较真实的反映了战后留给一个家庭的创伤。
你可以说东木老了所以把一部片子拍得转场生硬人物扁平满是红脖味,但战争场面的巨大风压早把所有基本情感概念都碾得支离破碎,主角早已不是人而是将保护他人当自我安慰运转的机器。看似局限的单视角让悲剧色彩更浓——他没有被猛烈的黄沙吞没,一转身却消失在德州的日光里。其实是反战意味大过爱国的。
这片简直重剑无锋大巧不工,居然只有7分多?!