虫师第二季

银古是我想看着他走完全程的陌生人。
他的全程太过辽远了，远到他自己都走不完。也许只有那缕缕的虫烟能扩散到尽头吧。
一个普通人，一个过路人。他会有结局，这结局与他所经历的一切一样自然。故事结局的尽头是叙事者的结局，当局者的结局后是局外人的结局，个体的结局后是更空泛之处的结局，空泛的似有似无，无悲无喜。每个人的光酒都将被自己一饮而尽。
物哀，美而絮叨的情感。循环往复，像是被煮了几千次的茶，还被有着铁锈味儿的水咕嘟嘟的煮着，泛着空洞的遥远的嗟吁，古老不可知。茶叶褪色而干瘪，感觉是冷的，触觉是热的。物哀，物不过是一种借口。人所信任的，不是物可能存在的悲喜，信任的不过是自己的心境，执着的不过是自己的郁结。泛灵论，多么宽容又狭隘的喜人的学说。
虫师的好，在于它将人置于本该在的环境中。除了表现出人世冷暖，它善解人意的给予了万物可以行走的轨迹，实现了一定意义上的对等，这就是虫。至今仍记得小时候读王冕的《墨梅》是内心那种顽童无赖式的憋屈。人与万物皆有灵性，不存在依附，不存在借口，不存在妥协让步，每一个个体都认真的活着。执着的本我，多元的世间，滋生出冷淡的必然的事实，冷淡的让人的心沉下去又浮上来。
虫师的又一大好在于它只是来讲故事的，结束便也结束了。无须评，无须论。虫师的故事本不必夹杂那些赘余。它讲的每一个故事都是一种选择，选择然后走下去，又有什么可叹可惜的呢。仅此一次的人生，仅此一次的人们，都仅此一次啊，那个轮回的男人在樱树的香气中轮回了那么多次，拥有的也不过是同一个人生，可当一种结局上演多次，一种情感反复奔涌，一代又一代，便变成了人类的历史。虫师的故事里蕴含着一个微妙的词"惜"，这是一种浅尝辙止的感情。我们不是主体，所以无法代别人选择，你的选择也未必高明，所以吝惜情感吧，看着就好，那些悲喜的成熟的笨拙的路。当叹一口气，笑两大声，浮三大白，然后合衣睡去，再无他想。虫师绝不是帧帧都透露出漫溢的潇洒情怀的片子，其间的人们普通而沉默，和我们每个人一样有着和顺与尴尬共存的人生。可它一直在向前走啊，个体的短暂平凡构成了群体的不懈的潇洒。
银古一直在走着，走过别人的人生，走过自己的人生。空洞的眼窝看向的是第二层眼睑后窒息的光晕，绿色的眼睛看向的是眼前，这如万物生息一样吞吐自如的节奏。
虫师并不是传统意义上的物哀，物哀两字虽无“人”，却处处是人，虫师显然比这走的更远，也更倔强。

月缺月圆 生老病死
它们 只是存在于那
像静静矗立的山岗

很多的时候 我们会感到残酷 无奈~
或许因不在它
而是我们渴望翻越它

因为存在而变得美丽
让人恐惧 让人喜爱
但更多的就像虫师里的虫
它仅仅像我们一样存在于那里

因为喜爱 便有仇恨 因为美丑便有嫉妒
能影响人们自己的永远只是自己所创造的东西
而对于那些 世间存在的真理
我们只能像婴儿 需要父母一样 向他靠拢 受他庇护

道家知天命 儒家尽人事 大概也 意在如此吧

等了近九年的虫师，是这样回归的——从冷番到热番，从无人所知到众人口中的有生之年系列，在春季强档新番里，它依然不急不缓，悠然得讲着一个淡淡的故事，归来。在B站看弹幕，屏幕一下子被刷满，想着有多少小伙伴和我一样等了这漫长的岁月，就忍不住鼻子开始发酸。

涉足动漫十年有余，可自我看完《虫师》之后，它便稳稳坐牢了我心中最爱的地位。依然能回想起当年初看此动漫的情景，被一大片一大片的绿意所震慑，从而一头扎入了草木繁荣，绿意盎然，遍野是虫的世界。《虫师》的美，在于它建立了新的世界观，框架起一个完全不存在，又能让你感觉伸手可触的世界。“不存在”是因为这些所谓的“虫”，没有任何依据来证明，而“伸手可触”是因为，这些生命，好像曾在脑海里出现又消失，或者小时候曾“不小心”就遇到过。虫的世界，存在与不存在，让这部片子，美好又强大，没有同类与之相比。

很多人都爱把《夏目友人帐》和《虫师》相提并论，但我却认为，这两部作品并不属于一个范畴。《夏目》很温暖，看完以后内心暖暖的，特别治愈，但《虫师》不然，很多人反应看完后觉得很冷，感觉内心空空的。那是自然的，夏目的暖在于羁绊，在夏目与娘口三三之间，在夏目与众妖怪、小伙伴之间，而《虫师》，该怎么说呢，它的主基调是什么，是银古一个人永无止境得走在村落与森林之间？是银古在旅途中遇到了各种各种的虫，碰到了奇奇怪怪与虫相关之事，有些可解，有些无解？这个故事的主角是虫，银古呢，只是一个和虫相伴的虫师，他这一辈子因为虫而被需要，又因为虫，终身无法安定。怎么看都是一个寂寞惆怅到无与伦比的故事呢。

可我却因为这样的故事，无数次在夜里，看着此片，慢慢得将自己放空，而去想，如果真的有生命的本源，追溯时光的上游，到底存在着怎样的生灵呢？

《虫师》一点都不治愈，它甚至会让我觉得有些伤怀，它最大的作用在于，一个人看片子的时候，可以全身心得沉浸在一个奇妙的世界里，然后回味起来，又莫名得有神奇而又安定的力量。这种感觉，就好似一个人穿越茫茫人海，遇到了稀奇古怪的人，见证了喜怒哀乐，然后依旧不停得走，不停得走，走在时光苍茫的路上，走过春夏秋冬，走过雨雪风霜，永不停歇，没有止境。这不就是我们的人生吗？我们所有人都和银古一样，以同样又不一样的步伐走着呢。

也正因为此，我才如此热爱《虫师》。因为《夏目》可以暖一时，《虫师》却可以记一世。

回想九年前，我在贪婪大陆用50K的速度下载《虫师》，而现在却可以睁开眼直接上B站刷高清带字幕的序章，这时光的流逝，也是飞快。序章第一集就以酒做题，并提到了光酒和光河，把整个世界观铺开，而又暗合了第一季的第一二集，真让人感觉是良心作。

翻了一下曾经写下的第一季前两集的简评：

第一话。绿の座。
整个故事的开端，银古在这里悠然出场，没有人知道他从哪里来，也不知道他将到哪里去。第一次知道有“虫师”这样的职业，以及他们能看到一个与之不同的世界——虫。能画出生命体“虫”的少年和守护其旁不愿离去的奶奶，光酒之杯渗透了整个森林的绿意，喝下去后能抵达永久。森林是苍翠的，时光是流逝的，银古的脚步是永不停歇的。

第二话。睑之光。
青墙石屋，被夺取光明的少女，一个人静守黑暗。虫是眼底未知的迷。
透过第二层眼脸，浩瀚的光河旁，有个背坐着的青年，轻声呼唤“不要再接近这条河流了”，少女混沌而迷茫得想去捕捉光亮，却不知光河并不是人类能触及的。这是一条接近生命本源之河，靠得越近，伤得越深。
少女终究失去了眼睛，但同时银古又用“虫”制造了眼睛。因虫而失，因虫而得。幸而她曾见过光河，那是虫之舞，最透亮的生命。

光酒和光河，前者自天地之初就存在，甘甜香醇，喝了让人回味无穷，它能使接近它的土地充满绿意，生机勃勃，远离它的贫瘠干枯，即所谓的生命之水；后者是人之肉眼所不能触及的，它是虫最本身的形态之集，接近生命本源。他们仅存在于虫师的世界里，独一无二，又透露着神秘与无法比拟的气质。总会让人也忍不住去想，如果真的能，喝一口光酒，该是如何的滋味呀。

对于这样前后呼应又展开其强大世界观的序章，配合着无与伦比的OST，怎能让人不期待下面更精彩的展开呢！不过漆原友纪本身作品的底子在那，还有全部制作人员的强势回归，我在这里只需要安心等待每周一集，便已足够。

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第一话。野末の宴。
父亲曾在不经意间以杯换酒，喝下了记忆里最美的味道。
他用自己酿的“光酒”，参加了虫师们的聚会，并发现了父亲曾经的杯盏，却在不经意间暴露。可到底光酒是什么，他不知道。
他只是努力得去酿酒，希望自己满意，让父亲惊喜，可那闪闪发光的酒啊，却让他贪念，因为只要喝下，他就能看到另一个世界，有漫天萤火飞舞，耀眼酌亮的光芒，而这神奇的世界，似在提醒着他，酿酒之路，还远未到极限呢。

第二话。啭る贝。
我从未离开过大海，从小到大生活的地方，都在海边。海边长大的孩子都知道，把贝壳放在耳边能听到浪花的声音，这是真的呢。所以当看到美奈静静躺着，把贝壳放在耳边，听大海的声音时，这一幕无条件触动了我。
每个人被虫师打动的点都不一样，看完这一话以后，有人被人与人之间的互相原谅所感动，有人被赤潮来临时的无可奈何所触动，这大概就是虫师的魅力吧。它的叙述平平淡淡，而生活也是这样平平淡淡的，哀而不伤，这四个字真的很适合虫师呢。
大概看片子之时，大家都以为所谓的大风暴来临，就是海啸吧，能把所有的一切都吞噬，汹涌澎湃。但不是呢，只是赤潮，却是赤潮。把一切都吞噬，却如此安静，不动声色。这种不在表面，而在底下暗涌的无奈，就和故事中“救了自己的老婆，只能放弃救好基友的老婆”一样的无奈吧，可这个故事，没有谁对谁错呢。
最后一个场景，群鸟飞起的刹那，一切都可以被原谅和忘怀了吧。

第一部是2005年出的，到现在时隔九年，曾经以为是不会再出的了。这是至今看过的所有动漫作品里最值得褒奖的一部。
记得几年前看第一季，是被虫师的气质吸引。和夏目友人帐有些相似，每一个故事都非常动人，因为它讲诉人情至深之处。每一个故事从虫出发，但无疑都会挖掘到人情这个东西。而且挖得很深，最深的情最动人。所以它的深度也是夏目不及的。
每一种虫都带着故事，虫与自然，与人，都有着非常紧密的联系。
这些紧密的联系所延伸出来的东西，试图告诫人类，我们不是这个世界唯一的主宰者，我们不是那么神通广大，不是无所不能，而是渺小的，卑微的，和那些看不见的虫同等而共存。
世界万象，奇妙之处或许掩藏在很深的地方，看不见的，不代表不存在。不要不信，而要万信，因为一切皆有可能。
这部剧因此让人看见自己，看见另一个世界，看见更深处的秘密。看见这个世界的另一面。这和如今浮华躁动的现代人相对应，城市与幽深山林相对应，浮华人心之中的惘然与自然世界之中深埋的力量相对应。它让人明白这个世界不是你眼睛看到的那么简单，人应该往深处看，这个世界奇妙难言。
另外这部剧的音乐可谓杰作，增田俊郎的音乐让这部剧的禅意更深了。

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　　久违的虫师银古又从薄雾中踏步而来，续谈9年前的关于虫的故事。你要问谈的是什么事呢？是关于生与死的情愫，是关于往事递邅的慨叹；也许有山中小径，也许有雨后故人。朝阳下共曲于衣袂飘飘，夕于雾中翻动旧情衷。像一茗清茶，一切皆是东方的情意。清新淡雅，哀而不伤，将世间情事娓娓道来，却又质朴悠远。好似围炉夜话，向同是人间远行客的旅者共诉情怀。
　　无需多言，《虫师》是一部感人至深的动漫作品，并深得日本乃至东方文化的禅意。《续章》的故事风格延续初章，变得也许只是一曲Lucy Rose的『SHIVER』以及更加精致的画风，关于故事不想赘述。
　　日本感人的动漫、影视很多，然而我最爱的还是《虫师》。如果做个类比，《虫师》好比是篇散文诗，《深夜食堂》像一部世俗话剧，《夏目友人帐》是一曲流行小调，《花田少年史》是一本感人童话书，《奇诺之旅》是一本简易哲学书，《萤火之森》则是一章短篇爱情读本。因为是散文，所以清新雅致，别具一格；因为是诗，所以意蕴悠长，曲终人未散。然而她又没有散文的矫揉与浮夸，却将内涵深埋地下；没有诗的感性与浓烈，却将理性与淡然跃然幕上。
　　论及感人的方式，也有多种多样。《一公升的眼泪》生死面前的不屈与爱情感人；《甲贺忍法帖》对时代的控诉感人；《东京物语》父母子女人情描画感人；藤子·F·不二雄之于童年感人，宫崎骏之于青春与梦想感人。而《虫师》感人的是在生与死面前的淡然与冷冽。好似一个已经惯看生死的老人，即便朝生夕死，也能以一种平和的心境吐露衷肠。
　　在《虫师》中，“虫”好像是那个世界的主宰，人在“虫”面前显得那么无助，像蜉蝣一般脆弱与渺小。然而在《虫师》中，跃入眼帘的却是人作为弱者的不屈与坚韧，对于自己与家人的希冀，但结局大多战胜不了“虫”。这让我想到了日本一匹赛马“春丽”，一匹从来没有跑赢过的赛马春丽，居然成为日本人狂热迷恋的对象。自四岁踏上赛场起，春丽参加了105场比赛。但是每次比赛春丽都是最后一名。这匹屡战屡败的赛马以其带有传奇色彩的经历和不服输的精神被人们视为永不放弃的现实写照，从而赢得了许多日本人的尊重。我想《虫师》感动我们的也是像“春丽”一样的淳朴不屈的人们。
　　然而《虫师》感人我们的除了“春丽”精神的人们，还有面对人生之苦，人性之恶，人世之残酷，面对这些，形成鲜明对比的是人物心境的不温不火。每个人都有万千感慨，却又深埋心间。银古好似一个掘墓人，将深埋的苦衷展现出来。
　　《虫师》的外界环境自然是恶劣的，但我们却很难找到一个恶人，都是一群善良淳朴的人们，与现在世道相比，又会带给我们怎样的感慨呢？是不是让我们依稀找到了失去的情怀呢？
　　也许当我们领悟了朝生夕死，只有这样才能不伤怀。伤怀人生，伤怀人性，伤怀人世。

虫师的第一季还是在高一看得，今年我都要大学毕业了。

在B站首页刷开 开始看第一集的时候，真的是眼角划泪。这七年好像在发生了很多事，但确又在虫师熟悉的气氛中感觉什么都没变。

我一直把夏目跟银古分得很开。觉得夏目是一眼看过去就是很亚撒西的人。因为自己不大同于常人的成长过程，所以更加珍惜人与人之间的羁绊，或者人与妖怪，人与猫的羁绊囧。虽然每种生物感觉难过的原因都不一样，但是心境大概都是想通的。就像台词讲过的，原来寂寞的时候，所有人都一样。夏目对他们理解，所以对他们温柔。

再看银古，我已经不记得第一季的剧情了，却能记住我刚看虫师的时候对银古的感受。用中线嗓音跟别人讲他们处境的不好和处理办法，秉承着一副公事公办的表情和语气。很少产生跟人之间或者跟虫之间的羁绊，一副经历过大风大浪，所以游走于世间的懒散样子。他是一个现实主义者也是一个悲观主义者。他大概在向观众表达 别把一切想得太美好，这些仅仅只是巧合罢了。看得太透，他所表达出来的空虚和无力就越明显。人类与虫同处在同一个大自然的体系中，却又各自遵循着本来的道路生存着。

有着天生招虫的体质，以致于银古无法在一个地方长久地待下去。我一直都抓不准银古对虫的看法或者感受。直到第五话，从13分20秒开始， 银古说：


在那里很寂寞吧
不过 有比那里更寂寞的地方
是和虫一样
无法拥有实体的东西栖息的世界
那里是不被这个世界所需要的东西们蠢动的黑暗之处
它们虽和虫一样没有心
但却有不少会为了一点光亮而想拼命爬出那里
那里就是那么寂寞的地方。


这段话看得我虎躯一震，这不正是银古自己的价值观么！像是在讲别的东西，也像是在讲虫，更像是在表达自己的生活态度。第一季交待银古的身世的时候好像是因为银虫，他的命运就注定是栖息在永暗最底部（记不清了…感觉好像是这样…）。银古的价值观联系到哲学里面，跟存在主义类似。存在主义由海德格尔提出，萨特发扬光大。百度词条原话是，存在主义以人为中心、尊重人的个性和自由，认为人是在无意义的宇宙中生活，人的存在本身也没有意义，但人可以在存在的基础上自我造就，活得精彩。

同样运用于虫，银古应该没有纠结于虫的本质，因为存在先于本质。银古一直在强调虫的本体是很虚妄的东西，说明虫存在的本身没有意义。但是在第五话中他说水镜拥有流动着血液的身体，仅仅如此就是一种强大的表现。抛开水镜的无意义，水镜可以在存在的基础上自我造就，找到更高浓度的矿物质水。

反观银古自己，他一直把人类或者自己跟虫放在一个同等的地位，平等地看待虫和他人。既然虫的本质是无意义的，那等同地讲，人类的本质也是没有意义的。第一季给我的感觉，银古的悲观来自于人对终有一死的惨淡的结局的体念或者是他对自己命运最后终点的体会。世间万物默默地按照被设定的轨道运转着，然后一起迎来相同的结局。但是这个毫不妨碍在这个过程中，银古做出自身的努力而活得精彩。以职业的角度评价，银古把虫师这份职业做得非常棒。

是对虫的思考和理解，使银古找到了自己的人生的出路。

而在第五话的最后面，银古在原点找到了水镜。
“跟我来”
“我带你到深山的水池去”
“虽然不能赋予你实体”


因为银古对虫理解，所以他也对虫温柔。
“不要摆出那么寂寞的样子嘛”
这样子亲近的话，他轻松地对虫说出了口。