超能太阳鸭

文/梦里诗书

典型的中国元素融入却并没能成为又一场的《功夫熊猫》，《超能太阳鸭》在画面上虽然制作尚可，但却没有一个新颖的故事依托，相反作为一部成才型电影，空洞的人物塑造无从所见何般源于角色的精彩，牵强的正能量渲染更使人倍感尴尬。

一次中、美、俄三国的联合制作，使电影尚不至于沦为滥竽充数的低劣动画，而值得一提的是电影对东西方文化交融的体现，透过那太阳岛上极具中国风的高塔寺庙等建筑，确在视觉观感来说尚赋美感，在诸多角色的设计上，绿头鸭的的塑造又带有着一股美式风格的意蕴，透过色彩与服饰所突显的不同人物，更可见制作的用心之处，但比之若《功夫熊猫》来说，在很多人物和背景细节的制作上仍旧有着瑕疵之处。

正如《大鱼海棠》唯美的画质无从力挽剧情的平庸，《超能太阳鸭》在勉强及格的制作水准下所包含的仍旧只是典型的低幼故事，在那废柴逆袭的英雄套路中，很多突兀的转折和剧情设置一再破坏着电影的观感，这就例如体现在主人公龙威的父亲不愿儿子再成为命运所牺牲，这是一个本可很好去深入于自由与责任的命题，但在电影中只是被草草的一笔带过，却在低能的反派及诸多可有可无的人物上浪费了太多时间，其结果就是连寓教于乐的意义亦变的如此浅薄。

作为一部预想仿效好莱坞动画的电影，《超能太阳鸭》另一个很大的问题在于他只学到了其形，却难学将好莱坞动画那种独特的美式幽默，论及笑点的营造，电影只是通过浮夸的外在表现欲以博人一乐，实则从头至尾，连隔靴扰痒的效果都难以达到，这一问题对电影而言使其不仅很难打动感染大人，小孩也难以发出欢乐的笑声，犹如一滩死水般的过程与其设想的热血燃情已然背道而驰。

视觉只是电影的辅助，它随是令人得以走进那色彩斑斓动画的介质，但空洞的情感人物，终使《超能太阳鸭》冗长无趣，又何以去感受太阳的温度？！

如果“传说”仅仅是一个传说

严谨的布局，起伏的情结，生动的形象，温馨的结局。这是《超能太阳鸭》给我的第一印象，也许，这只是一个可爱的动画电影罢了。谁知道从影院出来多久，我开始思考这个故事的情结的主线，似乎，就是开头龙威爸爸说的那个“传说”。
传说，太阳鸭是世界的英雄，当黑暗降临之时，太阳鸭会以生命作为代价，予以发挥最大力量，驱除黑暗，重现光明。
没错，正因为这个传说的代价是太阳鸭的生命，作为太阳鸭的爸爸，这个父亲自私的把一切真相都隐藏在心底，让儿子在娇惯中成长，哪怕救不了世界，至少我还有一个儿子。还好女巫的出现，正义的责任感把龙威的力量彻底激发出来，还好绿头鸭军队和东方鸭们联手抗敌，给了龙威充足的支援，还好这个传说不完全真实，黑暗驱散，龙威还活着，皆大欢喜的结局，让观众在惆怅的情绪转为感动，最后温馨一家人。
但，回到现实的思考，如果这个传说，仅仅是一个传说呢？
为了不引起歧义，先澄清一下，“传说”仅为传说的意思——不是“传说”是真的且会发生，而是这个“传说”彻彻底底是假的。
也许龙威会继续沉迷在游戏中，生活在爸爸编织的美丽谎言的糖果摇篮里。棱角不复的“太阳鸭”会忘却曾经的壮志，在日复一日的日出日落中颓废成一个再平凡不过，甚至低于平凡，跌入市井谷底的反面教材，街坊们饭桌的谈资，小鸭子们耳旁萦绕的“坏榜样故事”里的“他”。退一步想，艾瑞卡阴差阳错的依旧和龙威走在了一起，鸡毛蒜皮的纷争肯定是少不了的，这些故事在肥皂剧里数不胜数，在这儿也就不累述了。
“传说”仅仅是传说，龙威不会懂得何为责任，何为担当；颓废的生活，不过是对他人和自己不负责罢了，这样，或许呼应开头的情结，也合情合理，且更生活。
再一个影响的人，是龙威的爸爸。没错，在世俗眼里，他实在不是一个合格的父亲。这样的状态，在不会出现重大变故的前提下，是不会有任何改变的。在这儿，我们不妨就岛主就自己所作所为“醒悟”的早和晚，做两种假设——1、岛主一直照顾着这个颓废的儿子，当发现自己年事已高，周围的小辈儿全都成家生子，而自己的孩子还一事无成的时候，岛主忽然明白了：我因为一个莫须有的传说，让我儿子变成了世俗眼中温室的花朵。可是又有什么用呢，即使你贵如岛主，也没办法掩饰你儿子废柴一样的事实，或许，就在这样的懊悔与反思里，度过余生吧。2、岛主直到死，也没有醒悟。他始终认为只要这一天没来，儿子活着，就是最大的幸福。于是，垂死病床前，看着儿子打着游戏吃着零食的背影，老岛主笑着闭上了双眼。
别觉得后者比前者更悲剧，本质其实是一样的——龙威爸爸的教育，让自己儿子活着，却仅仅活着而已。这样的价值，何苦了上天赐予的一条“鸭”命啊。
一个传说，却拯救了一个家庭；换个角度说，生活的逆境，更容易让我们反思生命本身的价值。我们活在当下，也许不知不觉就如同行尸走肉的一样的呼吸，忘却了精彩，忘却了生命的意义，这，或许更可怕，更值得警醒。
谢谢《超能太阳鸭》，给了我生命空隙的，一次思考。

中国风的一部良心制作，虽然不懂动画技术，但是鸭子身上的根根毛发清晰可见足以让我这个外行感受到高端特效！在我看来影片背后讲述的就是最朴实深厚的父子情，不论是安乾和龙威，还是杜克莫斯和艾瑞，虽然不同国家但是爱相同！还有就是别放弃梦想否定自己，谁说鸭子不会飞？！动画片最重要的就是通过故事来传送爱和道理。请问能否6赞

    和朋友坐在影城看完《超鸭》，他是带着儿子老婆一块儿来的，一家人在享受完一顿视觉饕餮后，相视，满足，温馨的笑着。
    逼真的画面，创新的细节，幽默的语言，滑稽的动作，感人的结局，温馨的氛围……囊括了这么多因素，不得不说，《超鸭》做得很有野心。也正因为这一点，从电影院走出来，回想一二，依旧有味。
    和我一样看过的其他朋友，晚上纷纷在朋友圈发表感触，有赞许有吐槽，大部分停留在细节处理上，想来倒也无关疼痒，但有一条引起我的注意乃至思考。
    “现实生活哪儿有这么多大团圆，童话的故事情结总能让人看到开头，就猜中结尾。”
    是的，但如果，结局不是龙威用自己的能力战胜女巫，婥特会否就此把末日带临？龙威爸爸会否懊悔当初的选择？龙威自己会否一蹶不振，责怪父亲，甚至就此死去？……
午夜两点，脑洞袭来。

脑洞一：龙威没有成功阻止女巫。
    黑暗的帷幕慢慢侵蚀大地，太阳正在褪去最后一丝光芒，龙威竭尽全力，最终变成女巫永葆青春的祭品。最后一刻，龙威闭上眼任泪花随自己的生命一样消逝空中——这是悔恨的泪，悔恨那个不务正业的网瘾少年，虚度了年华，还辜负了自己的使命；这是责备的泪，为什么父亲爱得如此自私，让昨天还在天真无度的少年，今天不仅要突然接受自己的使命，还要承担使命背后无限的责任。传说中，每一只太阳鸭都会在世界末日之时，用自己的生命为代价，拯救光明的力量。也许，父亲没错，他不是人类英雄，他仅仅是一个父亲，不欠世界什么，依旧不需用儿子生命作为赌注还给世界什么。但，现在，一切都没用了……随着最后一个念头的淡出，耳畔来自四面八方的惊恐尖叫声慢慢减弱，意识也渐渐的模糊了。

脑洞二：龙威用生命阻止了女巫。
    世界重现光明，一片欢天喜地的庆祝声，而与之对应的，是废墟里的一片寂静。龙威爸爸老泪纵横，他怀里，是龙威冰冷的尸骨，太阳鸭用最后的生命力保卫了光明的尊严。艾瑞卡已经哭成泪人，她不敢相信昨日的欢欣已成永恒的诀别。绿头鸭们纷纷低头致敬，首领悄然叹息。
    不知持续了多久，大家纷纷散去，只留着龙威爸爸呆坐在原地，没人听见他说一句话，据最后一个离开的东方鸭描述，太阳岛岛主眼神，有些呆滞了。
    第二天清晨，岛主踩着竹竿，指挥着太阳升起。边比划边对着后面说：“龙威啊，岛上没人学飞呢，游戏不够玩儿了还有呢。”
    而身边，空空如也，风若寒蝉。

脑洞三：龙威还没出手，东方鸭+绿头鸭军队已然消灭女巫。
    龙威挣扎在女巫的装置中时，关键时刻，太阳岛岛主带领着东方鸭军队和辅助的绿头鸭军队火力渐猛，枪林弹雨间，只见女巫的杰作一件件被毁掉。绿头鸭首领拿出重型武器，一刹那，汲取力量的装置轰然毁灭。黑暗褪去，太阳渐渐恢复成原有的模样，鸭子们把武器扔向空中，庆祝胜利。龙威父子在一片欢闹中紧紧相拥，一阵温暖的告白后，龙威舒服的躺在这片安全依旧的怀抱中，岛主欣慰的抱着自己不忍苛责的儿子。
    “爸，游戏通关了，还有吗？”
    “臭小子，技术越来越纯属了，等着啊。”
    一片温馨的吵闹中，生活依旧继续。

    午夜三点，在脑海中无数次模拟出可能的剧情后，依旧心有不甘，总觉得这铺垫的剧情背后，总有来自现实生活中的更多可能。
    但
    只有大团圆的结局，适合这部动画电影的初衷，符合我们人心。
    始终
    生活的残酷，需要用童话的心态来面对，我不希望自己在历经千帆后，把社会千奇百怪，融入自己的人生字典里；我希望，阅过世俗，我，依旧是我。
    未知的日子，积极的活着。感谢《超鸭》，不忘本心。

虽然多数时候，我很认可豆瓣电影的评分，和很多网友的影片，但不得不承认，个别时候豆瓣上的评分真的让我匪夷所思，要么是我觉得一部拍的像shi的电影能有8.5+的高分，要么是我非常欣赏的一部电影，连及格线都过不去。然后我会怀疑自己，是我自己太蠢了吗？还是网友都疯了？冷静下来之后，明白我们都没病，然后思考，判断一部电影好坏的标准到底是什么。
在我看来，看一部电影，跟看一件艺术品是基本相似的。这是一种纯个人的精神体验。你可能欣赏达芬奇，欣赏梵高，欣赏安迪沃霍尔，但唯独认为毕加索的作品是小孩子胡乱的涂鸦。你不一定就不懂艺术，也不一定就没有眼光，可能只是单纯的没有被那件作品引起你的共鸣。毕竟，世界上不存在哪一件艺术品，能博得每个人的喜爱，也没有哪一种观念，能被所有人认可。
所以，我一直觉得，只要你具备基本的大众审美，知道花是香的，shi是臭的，那一部电影只要哪一点刺中了你，你觉得好，那就是好。

对于太阳鸭，我坦诚将，这不是一部值得拍案叫好的顶级佳片，但至少让我看到一点值得回味的东西。所以，我不想过多得去谈论它的剧情架构，或它的分镜美术，或它的视觉特效，或任何一点专业技术，只想单纯谈一谈我看过之后的感受，关键词是“改变”。
整部影片最吸引我的，其实是一个很不起眼的小东西，就是龙威游戏里出现的那个会缩小的笼子，后来还真被女巫拿来把龙威关在里面。这个笼子，说是只要从内部收到撞击，笼子就会缩小。龙威后来想逃离这个笼子，想到那如果从外面受到撞击，是不是就会变大呢？结果误打误撞，受到点击，把笼子电碎了。
这个小道具我觉得很有趣，龙威的这种想法也觉得很有趣。让我想到一句话叫“鸡蛋从外面打破，是食物；从里面打破，是生命。”
笼子那件事，在说换个角度思考问题，结局可能完全不同。鸡蛋那件事，在说从内在进行自我突破，就能获得新生。虽然两件事看似要表达的观念有所不同，但互相也都解释得通。
有时候，我们面临一件棘手难办的事情，找不到头绪，其实换个角度想问题，也许结果就能有所逆转。同样，有时候可能不是换个角度那么简单，而需要的是在内部产生自我修改和重组。就像龙威从一只恐高，不会飞行，笨拙的小鸭子，到最后自己鼓励自己不要怕，勇敢尝试去打破笼子，就是一次从内到外的蜕变。
看多了套路式、程式化的煽情和充满技巧的各种鸡汤强行灌输，反而觉得这种在不经意间不带修饰和渲染的小细节，能引发人更多的思考。虽然并没有那么深刻，也许也并没有那么动人，但至少，让我有所联想，有所共鸣。
所以我们看到这样一部套用了好莱坞格式，又跟好莱坞有明显差别的一部电影。对于制作团队来说，能打破那种单一的模式，就够了。对我来说，能打破那只笼子，就够了。
从这个意义上来说，我欣赏并喜欢这部不那么完美的电影。