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剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 没有白期待这么久
忍不住看了，两遍。作为胶佬很难客观评价这部作品，但纵向对比近十年的高达剧场版电影，绝对不是同一级别的存在。电影的剧情应该对应小说第一部的情节，所以流程很短，主要聚焦哈萨维、淇淇和凯奈斯的相识和纠葛、科沃酒店刺杀和柯西高达的接收，文戏为主，非高达迷甚至非UC迷不一定会一头雾水，但绝对不会有很强的代入感，哈萨维的情感变化也必须建立在看过逆袭的夏亚（或者小说）并了解情节的基础上，所以这一定是一部粉丝向的作品。但作为动画剧场版电影，无论是作画、运镜还是情节推进和节奏把控都很优秀。作为机战类型，片中对机甲的描写偏克制，大规模的机甲战斗只有两场，而且都是偏写实风格和战争片风格，而非科幻和动画风格，效果可以说非常震撼。第一场科沃酒店袭击，后半段战斗以逃跑避难的哈萨维视角展示，渺小脆弱的肉身近距离直面巨大的钢铁机器对撞拼杀，压迫感极强。第二场柯西和佩涅罗佩第一次交锋，影片用类似空战电影的手法表现，战斗过程激烈而短促，随着佩涅罗佩被击落戛然而止，可能大多数人会觉得意犹未尽，我倒觉得很真实。尽管作为这部电影的高潮部分，会给人虎头蛇尾突然泄气的感觉，但这肯定不是柯西佩涅罗佩的唯一一次正面交锋，也许是把好戏留在后面吧。没看过原著不知道小说里是怎么描写的。
文戏方面原著党和UC大佬都分析的差不多了，个人印象比较深的一个细节是，哈萨维跟部下接头回到船上，以及后来成功接收柯西并击败大白鹅跟部队汇合，他的表情、情绪甚至语言动作都比之前轻松许多，不仅仅是因为不用再隐瞒身份，而是心绪上的放松，好像哈萨维诺亚才是伪装，而马夫蒂才是自己，但又不完全是。不知道后续作品会不会更深入的描写。
总的来说很庆幸一直期待的闪哈第一部完美交卷，于是顺理成章的开始期待后两部作品，更期待原著小说中文版本。万代搞中国计划，不知道能不能照顾一下我们这些年龄偏大的胶佬（笑）。
2 ) 槽点太多。夏亚，阿姆罗的缺点集合体了属于是
身为组织领袖竟然沉迷带女人？还敢炸自己住的酒店真不怕死。他炸联邦高官有啥用？最后赔了一个驾驶员。
人家夏亚也有理由说的啊，我的女人都是什么女人，都是最强工具人，你让琪琪这样的当你工具人，她能行吗？我拜托你先把我的理念先搞懂。
人家阿姆罗也有理由说的啊，我女朋友都是向着我的，你管的好你女人吗？别动不动就跟人家跑了。 狩猎者这种迫在眉睫的显然是民众要更担心的，地球污染是不会立刻要了你的命的，人家干嘛要跟着你闹？你做些实实在在的，人家起码还听你说话，你说几百年以后巴拉巴拉，人家现在活着都累的半死了，谁会跟着你搞恐袭啊？又不是非得去宇宙才能活下去。马夫蒂显然是脱离群众了，没有群众基础，注定失败。 凯奈斯也是个卧龙凤雏，把好不容易收获的第一个俘虏送去当王牌的战斗人质，雷恩王牌哪受得了这种气，直接送走了来一场公平决斗，雷恩是条汉子。 琪琪这种女人，你做只因就好好做，别贪恋普通人的爱情了，把纯情男孩害了，玩欲情故纵这一套，好好伺候老头不行吗。在公园一见到凯奈斯就抛弃哈撒维，冲到凯奈斯那边去，真是诠释了什么叫做舔狗，替哈萨维感到尴尬。 葵丝原来是被哈萨维杀的，电影改的也太多了吧？这下哈撒维守身如玉了，葵丝罪孽深重。 打斗场面全是导弹互射，光束步枪只能用来打小兵，也太无语了，还是黑夜，看的真的不爽。 在空中交接以为会有敌人来捣乱，没想到人家压根不知道，笑死，那还不如直接转移呢。
3 ) 闪哈小说主题的个人体会
按：这篇小随笔是看了诸多评论后写就，主要针对个人认为对闪哈的部分误解。之所以标题是闪哈小说，是因为富野本人批评这作过于拘泥原作，后期有改结局的可能。关于具体内容欢迎讨论。
闪哈延续了CCA的主题，即富野作为一个学运过来人对于革命的反思。若要了解这一点，就必须要抓住富野概念中革命的两组矛盾：目的与暴力，英雄与大众。
富野并非共产主义者，因而对革命的反思更多是基于自己的片段式理解而非有明确的意识形态。对富野来说，革命自然是肯定会到来的，但是革命所带来的暴力及其代价是否值得（就像上个世纪的共产主义运动）？对于富野来说革命暴力是值得批判的，这与革命的正当性形成一对矛盾。另一方面，富野自然是没有马克思主义者的群众观，不可能说出“马夫蒂要依靠群众不能脱离群众”这样的话来。富野所深深感受的是，后学运时代大众沉沦于消费主义与英雄的无力，因此革命英雄与大众的又形成一对矛盾。
这样看就能理解，富野为何会在CCA与闪哈中如此处理一些政治戏份——须知富野的强项从来不在于押井守式的政治写实而在于表意。夏亚降下的阿克西斯，正是富野式革命的绝佳比喻——暴力而正当；夏亚和阿姆罗作为富野的两个分身，也从两个侧面反应了富野内心的矛盾：明知革命会造成代价却依然降下阿克西斯的夏亚，明知革命无法阻止却依然基于人道主义而去阻止夏亚的阿姆罗。闪哈小说无非是CCA中旧主题的新发挥，哈萨维依然是像前辈革命者一样矛盾的人，也就是富野本人的代言人：哈萨维明白暴力手段（这一手段的重点在于其暴力性质，富野没有能力上升到哈萨维是不是恐怖分子这种讨论上，他所要表达的就是革命的暴力）的非正当性却依然要依此来改变固化的体制；而质问马夫蒂为何不去惩罚猎人部队的民众与英雄的哈萨维之间的隔阂正如消费主义时代大众与革命者之间的冲突一样，富野也并没有要表达“马夫蒂脱离群众方法不对”的内涵。
固然，富野在贝子中让阿姆罗以父亲的力量挽回的降下的阿克西斯——这是富野自身对这种无法解决矛盾的一种期许，人会依靠自己的力量实现互相理解和进步。但现实是灰暗的，正如联邦在目睹了阿克西斯的奇迹后只知继续苟且偷生，富野在创作CCA之后仍然只能继续为日升制作自己认为已经完结的高达，无法做自己想要的作品。这样，富野最终在闪哈中给予了自身革命一面更多的肯定——即使哈萨维的行为最终陷入前辈的轮回，但革命的闪光终将会驱散黑暗，这是同阿姆罗推走阿克西斯一样一种对人性的乐观。
ps：本想就琪琪这一角色再作一点伸发，无奈笔力不逮。富野作品中的女性多是像琪琪式行动任意的角色，由此招致了很多批评，这是他对于女性的一种反思。但平实而论，剧场版篇幅不大略限制了琪琪这一角色，建议附以小说可以加深对这一角色的体会。
4 ) 又一次富野式的拷问
富野高达讨论的一大主要问题就是:面对病入膏肓被特权集团把持的国家官僚集团，作为没有上升机会对现状不满年轻人，代表一国未来之希望的他们会怎么办？
如果推崇暴力推翻现有国家机器，经历过安保斗争的富野，想必已经在日本新左翼中见识到足够多的满腔热血投身斗争结果什么也没有改变甚至失去意识的年轻人的悲剧案例。于是富野在《逆袭的夏亚》里借阿姆罗之口发出“革命总是由知识分子发动，其行事难免过于激进；然而即便是高洁的革命理想，在成功后亦不免淹没于官僚主义和群众的洪流中，因此知识分子转而失望，不再面对世事，那样的话……”的质问， 并他指责夏亚：若不是你如此激进，事情何以至此！” 阿姆罗未必真的相信改良的可能性，但他绝对无法接受的就是英雄以理念之名自居人类的裁判（“人有资格对别人施加审判吗？！”）”。面对同样是否有资格给别人施加审判的拷问，本作中的哈萨维试图用恐怖袭击的方式动摇联邦的暴力统治。然而恐怖袭击没有群众作为根基也没有任何正当性可言，可以说是近似于“竖个靶子自说自话打一枪”的一种反政府形式；和夏亚在cca团结宇宙住民反抗esef相比，纳芙蒂式的抗争可以说注定失败甚至幼稚的可笑。
或许高达并不是什么严肃文学作品，但有一点是写实的，无论革新到哪个程度，无论是奥古，提坦斯，阿克西斯还是任意哪一派成功，哪怕是最理想主义最接近成功的夏亚成功把地球非人类宜居化，新的官僚利益集团依然出现，政府依然都是满足少数人利益的草台班子，凑合赚钱过日子。一个国家，看着像一台奔驰在高速公路上的豪华轿车，里面其实是几个人蹬着自行车顶个壳。路上的车也都是这样，谁都不戳破砥砺前行。
另外一种可能，改良路线，阿姆罗在cca里可以说是坚定的改良路线支持者，类似阿姆罗的另一波日本人，在经历二战和60年代的运动风潮，已经不愿意面对激进造反所可能蕴含的“必要性”和“正当性”了，机动警察和平保卫战对这种“虚伪的和平”有相当深度的表述，哪怕自己长久和平的代价是千里之外无数人的生命，也要自欺欺人的把这虚假的幻象维系下去。阿姆罗就是这类清醒的日本人的化身。
回到哈萨维，uc105年，十年前阿姆罗与夏亚带来的可能性光辉逐黯淡的年代，面对行将就木的地球联邦，一个名为哈萨维的少年，选择成为殉道者。他选择为一个毫无可能的理想，用自己的生命点亮暗夜中的一点星光。
他的行为是民粹吗？不，他是富野心中在人类历史螺旋轮回中用西西弗斯式挣扎做出反抗的每一位年轻高达驾驶员的其中一位。将夏亚式的理想，用历部uc高达驾驶员里最激进的恐怖分子行径，进行了最徒劳的反抗，一个悲剧殉道者。
5 ) 什么鬼？太普通了吧。。。玩呢？？
从没看过高达动画，之前看过一个雷霆宙域的电影版，还蛮炫酷的。
但这次这个是个啥？一个美女和二个帅哥的狗血剧啊？？剧情乱七八糟的，逻辑不通，各种牵强情节。。。以为有炫酷打斗，啥都没有。。。唯一几次也是黑不溜秋的黑夜啥都看不清。。。
这是啥啊？？骗小孩呢？剧情太假又狗血，剧情不行！炫酷打斗特效又没有！各方面都不行。浪费时间。。。
。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。？。。。。。。
6 ) 《闪光的哈萨维》：游弋的闪光
几经波折，《机动战士高达 闪光的哈萨维 剧场版1》（以下简称《闪光的哈萨维》）终于在6月11日上映。作为机动战士高达的正统续作，而且与33年前的《机动战士高达 逆袭的夏亚》有紧密的联系，就注定了其受众面的局限性。尽管如此，《闪光的哈萨维》在爱好者群体中仍然有不错的号召力。一来其原著小说早就流传已久，在坊间甚至称男主角哈萨维为「闪光的不孝子」，二来在一些机战游戏中也可以看到《闪光的哈萨维》中机体的身影。再者，哈萨维与日本动画两大人气主角阿姆罗和夏亚更有纠缠不清的关系。诸此种种，奠定了本片的粉丝向底色。不过在此前提下，加入对商业上的考量，却并未令其成为草草了事的作品，而是反向到达了一种鲜见的高度。
自在的技术
首先被我们关注到的是影片精良的制作，手绘与3d的配合异常出色。近年，不少机体动画也都在向3d制作积极靠拢，可见其明显的成本节约优势。就如刚在我国上映的扳机社（Trigger）动画《普罗米亚》（PROMARE），这是风格化极其明显的一作。在这部作品中的某些段落已经难以分辨3d与手绘的差别，以高饱和度和高明度的色块强调体积，基本去除了线条的影响，因此与3d表现非常适配。正由于缺乏线条的表现，高速的运动与夸张的表现成为重点（也是扳机社一贯作风），产生的运动的轨迹得以重新牵引出对线条的印象。尽管削弱传统日本动画的线条变化是非常冒险的做法，但在风格上也相对回应了影片的内容：一种对纯粹的火焰与热情的回响。
在TV动画的处理则会相对折衷，刚完结的《SSSS.电光机王》（同样是扳机社的作品）的一话中，首先是由戴拿泽昂甩动古立特骑士（此时均为3D表现），然后古立特骑士被甩出并作飞踢状，镜头一切，变为手绘作画，古立特骑士踢中了怪兽。古立特骑士并不是严格意义的机体，还具有人体的特性，切换手绘的意义在于展现其飞踢时舒展开来的躯体。相反，合体而来的机器人戴拿泽昂在打斗过程中依然大量采取3d的表现，以保留其本身的机械阻尼感。
让我们回到《闪光的哈萨维》中。尤其是两台主角机体，佩涅罗佩（或称大白鹅）与柯西高达，皆属于大型机体，结构都较为复杂，亦兼备变形的状态，手绘难度必然不低。而且机体主要靠大出力飞行器运作，本身肢体灵活度并没有那么高，采取3d制作有其必要。机体的局部特写则回到手绘表现，还有什么比手绘更能表现细微的变化和线条的控制呢？除此之外，地景的建模也非常突出，并且赋予了影片某种写实感，甚至可以断言，影片是以立体空间作为思考的出发点的。那些为人称道的光影变化，产生自空间，就像机场，酒店以及餐厅，都悉数在落地玻璃附近取景，于是人物在走动时光影才得以随之游移（那场精彩的夜间追逐也是同样道理），大概这就是所谓「电影感」的部分由来（镜头运动则是另一部分）。以上所有的设计似乎都指向故事一定程度上的写实性，配合人物角色的手绘表达，影片风格达到了一种在精确与写意徘徊的水准，成为了一部形式自在的高达动画。似乎，日系机体动画正成为实践手绘与3D技术结合的最佳场所。
理解的方式
诚然，「高达之父」富野由悠季的强大存在感对高达产生了重要的影响，于是人们也热衷于分析作品背后的各种意识形态问题。把这种对思想的分析推到最远，强调的无非还是重复的历史与相似的错误这种陈词滥调，毕竟这在日常生活中已经体会太多了。而我和一些朋友讨论《闪光的哈萨维》时，真的还是只关心影片是如何表述这个故事的。一个系列的延续，除了商业上的目的，作品的内在与魅力也是其延续的保证。自1979年高达诞生以来，因其题材相对写实，设定上也伴随了一定的严谨性。于是到了今天，设定的考究仍然未被穷尽，本片更是透过无数的细节来与过去的作品相互补全。
影片一开场，在一片漆黑中，首先出现的是远处的殖民卫星群，然后才把镜头摇到月球，随即出现豪泽恩号。在叙事上相对传统的电影中这是惯常手法，先交代故事发生的背景，而在本片中表意的内容却更加丰富。在很多高达的作品中，战争矛盾正是源于宇宙殖民所产生的种种问题。而接续出现的一半陷入阴影中的月球，其上正是阿纳海姆公司的总部，那一体两面的光与暗似乎正是源于此地。就这样，联邦与马夫蒂的同质性被带出，双方使用的古斯塔夫与梅萨，佩涅罗佩与柯西高达皆同出一脉，对战争的看法被寓于其中。
当然也可从小到奥恩贝里马夫蒂使用的老旧机体加布兰，大到双方在对战时使用的战斗策略来继续感受此系列完整的细节设定。而透过驾驶员的视点，我们亦能看到全周天驾驶舱屏幕观察到被修正的实景以及辅助操纵的各种标记，就像从佩涅罗佩驾驶舱中可以看到由火箭产生的高空羽流被着色了。如果对物理学的敏感度没有很高，那么之后一段宇宙中的微操对接应该也会产生不少的困惑。凡此种种，更是加深了其粉丝向属性。普通观众观看，极有可能连爽快感都无法得到，毕竟战斗场面的篇幅不长且相对克制，几位主角的对话也充满电波感（与设定有关），唯有其精良的制作能留给人短暂的好感。回过头再看对设定的交代，可以说是寥寥无几，多使用影像去传达信息，而这大概还是要归功于导演村濑修功和被拉来做分镜的渡边信一郎对于电影的理解。
闪光的意念
最后回到片名「闪光的哈萨维」中。闪光，除了有光的特性，同时兼具短暂与间歇的性质，而带着对原著小说的认知，可知日后哈萨维更为激进的举动将会带来何种悲剧性的收场，无论是生命还是他的理念，始终都如闪光一般，频闪后戛然而止。然而我们的闪光，在影片中间的那场夜袭战中，始终在奔逃。即使在公园这样相对开阔的地形，受制于机体的混战的骚乱，公园变成某种巨大的迷宫，使得空间的坐标不再明晰。那四溅的火星终于让我们看到无处可逃的哈萨维眼中的闪光。
随着上校的到来，旋即回归黑暗，琪琪的举动让他想起了《逆袭的夏亚》中的葵司。影片开场那段CG不也是回应此处吗？从《闪光的哈萨维》倒叙至《逆袭的夏亚》，那也正是哈萨维陷入长年郁结的原因，也是一切的原点。同时，也与哈萨维初登上柯西时的走马灯回溯形成了呼应。而哈萨维终于在这个夜晚游弋于海面之上，击退了佩涅罗佩。
影片到此已将近结束，这也是本作三部曲的第一部，或许应该以更加沉重的心情面对之后的故事（如果仍按着小说脉络进行改编），因为我们早已明了这闪光早逝的必然。于是在影片的最后，哈萨维以一种前所未有的轻盈走到船上狭窄的甲板边上，镜头慢慢上移，远处的阴云慢慢变化成高空的白云，在这个过程中，从未看到天空的辽阔。
感谢阿留申、阿宁、奥奥、非非和肖恩对本文的帮助。
看到渡边信一郎也参与了分镜！？加上村濑修功、松尾衡、恩田尚之……感觉有种0083三十周年大齐集的感觉，盲猜偏高桥真实系。（果然，什么南瓜头、金发飘飘、空中植物园在我看来都是彩蛋，开场劫机就差安插几个漫不经心的赏金猎人了……另，手绘时代小心翼翼用cg的感觉，太需要这种态度了）
琪琪跑向凯奈斯时对哈萨维的心理刻画实在是绝
人类视角的地球重力环境下的MS大气层空战和市街战给我看傻了，高达四十年多年来最写实最震撼的战斗没有之一，将MS作为破坏兵器的本质展现到了极致
泽野弘之是这部唯一的缺点
富野味的正统继承者，填补了白富野鲜少描写的情感细节部分，在高信息量的同时也很好的表现出了人物心理的正常曲线。作画整体比较精致，女主琪琪美如画，泽野的音乐也很应景。中段的城市逃生非常震撼。相比起来结尾的高达战反而有一点点简单了。
昨天想到 欲成伟业的英雄般的意志能否征服尘世的欲望 又或被在尘世的欲望前的一丝迷恋和犹豫反被击败。今天第一时间看完，觉得Hathaway就是我心中理想的革命青年像---有投身伟大事业的觉悟与英雄气质 同时被凡人的世俗欲望所困惑和束缚 而很多有改变社会气质的年轻人最终一生碌碌无为 并不是他们没有高达 而是随着时间 他们最终在时代的洪流里迷失了自己 消耗了青春 选择沉默罢了。另外，作为一枚假胶佬 看到帅气的两台高达在天际飞翔时心中由衷地想去学如何设计一台属于自己的高达。the pilots who can manipulate the Gundam are always the individual with contumacious spirits.
可以说很失望了，在小说已经晦涩的基底上也没做什么优化，对路人观众可以想见的不友好，三主角之间基本就不是正常人说话，互动关系中跳跃感很强，似乎全片的预设观众群就是必须先读过小说的，MS方面，光顾着大魄力临场感的营造了，结果两场战斗全是夜战都打的黑乎乎，每每让人诧异谁在打谁或者谁在被谁打，好几个梅萨几乎静止的镜头更是莫名。高潮部分三高撕鹅，结果浮游导弹的NT武器特性又完全没展现出来，这跟导弹仓齐射有啥区别，虽然作为第一部是在铺垫，但单作为一部电影一方面看完了之后就这？的感觉很强烈，另一方面就是有种日升拿着这个IP影像化生怕逼格装不够的既视感，高达要好看，不是一定要冲着大片来的
不得不说我惊了，刚看完还不能平静，很久没有这种让我看的时候能非常代入进去的院线作品了，分镜运动感十足，作画也非常非常细致，音乐虽然没有什么影响深刻的主旋律但也都恰到好处节奏感很强。可惜在国内的观众大部分还是只能电脑上观看，太可惜了。坐等第二部！
我要买柯西高达！我买架奥德修斯给你？我要买柯西高达！加只飞行装甲？我要买柯西高达！
把《闪光的败家子》剧场版看完了，看了两次才看完。后面哈萨维身份曝光之后感觉比之前要好，简单说就是文戏有点无聊。不过看完之后还是期待后面两部的。
人类多拍点闪哈这样的动画，世界会和平很多。
可以。没能在大银幕上看到属实遗憾。
更良知的毛的悲剧，和在监狱里上吊的迈因霍夫似的。女主角让人厌女症发作。讨厌0083之后的机设。
什么玩意……
超量状况外的乖张台词与举止宣告着新人类的复归：纯粹又复杂的边缘人。迷茫多情的哈萨维在父荫之下试图重复往日、在虚假和平年代既是确凿的恐怖分子又自居救星。纵然将柯西染成纯色，也终究成不了白天鹅。
2021年6月11日上海电影节，观看于大光明电影院。作画简直牛逼到爆炸，战斗场面太精彩了，文戏也过得去。第一次在大银幕看高达，开场和闭幕时所有人都在鼓掌。此片是给灵魂被重力束缚住的人们最好的慰藉。
闪光的不孝子jpg
6.13场次，三次全场掌声，除了第三次是影片结束以外，第一次在回想起葵司叛逃时伴随着全场的哄笑响起，不知这笑声中有多少刺痛与唏嘘；第二次在柯西落入大气层后阿姆罗在脑中闪回时伴随着全场的欢呼响起，这欢呼中又藏了多少怀恋与敬意。原来是三部曲的第一部，剧情只讲到柯西落地，实在是难捺知道英雄的去路却无法继续观看的难受与寂寞。但换个角度说，这部不管是情节还是对话的处理(虽然重要的对话基本上都是还原原作的)都太有uc主角们的味儿了，对于新作来说，观影体验实在是太爽，爽翻天。
1)高达系列对路人粉是真的不友好阿，即便看了前面的Z和逆袭的夏亚对新人来说还是会容易一头雾水#(2)作画非常精良，很大片了，在影院看一定很爽吧#(( 窝很喜欢夜袭酒店那段，采用人类的仰视视角，脚的这是第一次让窝感受到了高达是杀人机器那种压迫感，战争临场感非常足∼3)印象比较深刻的笑点之一：出租车司机的吐槽∼#窝怀疑尼在内涵#阿其实全片这么左派的主体思想已经不多见了#((PS以及目前刷过的所有高达系列ed都好好听，Z高达则是无论op ed还是插曲啥都好听窝得再刷遍#(((
我没看过小说。我朋友说改编省略太多，使得情节非常跳脱，对路人不友好。五星给制作水平。战斗场面非常棒，尤其是以正常人类视角仰视MS战斗那里，MS的压迫感十足。因编剧扣两星。一是哈萨维表现得像个没见过女人的处男；二是琪琪，以及所有与她有关的展开，比如三角关系等。我是真没搞懂琪琪的具体用处是啥。制作上，琪琪的作画精致到让人出戏(因为其他角色没有这么精致)；剧情上琪琪总在需要渲染感情时破坏整体观感和节奏，观影时不知道该用什么表情去面对有琪琪在的严肃场面，非常搞心态。尤其是哈萨维大气层突破那里，一个打算“背叛世界的男人”，快死的时候想起来的是琪琪的肉体(足)，我真是无语了。哈萨维都快三十岁了，见过女人也见过死人，不至于吧？富野写这个小说的时候是不是就是那种垂涎少女肉体的中年大叔的心境？