猜你喜欢
剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 《名侦探柯南：零之执行人》有哪些亮点和记忆点？
副标题：《名侦探柯南：零的执行人》无聊？讲述男人的浪漫，探讨何谓正义
大家好，我是友绅渡！
《名侦探柯南：零的执行人》是电视动画名侦探柯南系列的第22部动画电影，作品由立川让担任导演，樱井武晴担任编剧，影片以针对东京峰会会场的大规模爆炸案为开端，讲述了身为侦探的柯南与公安警察从正面发生冲突的故事。
影片自内地上映起，已经有一个多月的时间，期间评价两极分化，看好的人群认为他是柯南剧场版动画新的里程碑，不看好的人认为他是继柯南剧场版动画《业火的向日葵》以来最差的一部。
和以往该系列动画电影不同，《名侦探柯南：零的执行人》可谓非常的硬核，以往柯南展示在我们眼前的形象就是协助刑事警察办案的一员，虽然他没有实质的职介和名号，但并不影响他化身成小五郎协助解决相关刑事案件。
回顾该系列动画的过往，我们不难发现几乎所有的事件都是涉及由刑事警察的警视厅的相关人员负责的刑事案件，比如出镜率最高的警视厅的官员目暮和高木等人。而《名侦探柯南：零的执行人》则涉及到了警察厅、警视厅、公安、检察厅等诸多执法部门，内容涉及行政、政治、法律，还有国家安全，内容不可谓不硬核。
该类题材对硬核观众和真爱粉以外的观众是非常不友好的，除了末尾的飙车戏之外，恐怕全程都会感到乏味可陈，也就是雷某人说的无聊，那么这部动画到底无聊还是有趣呢？我认为其实还是蛮有趣的，我对“有趣”的定义不是看cp发糖或看违反牛顿定律的吐槽，亦或是黑衣组织里的琴酒的憋屈和吃瘪，而是尝试新鲜的事物，探索全新的领域，最后经过枯燥漫长的过程后亲自品尝到的甘甜的美，就像极限运动爱好者或者探险家那样！
本片的二号重要人物是安室透，他最先出现在我们面前的身份是波洛咖啡厅服务生兼见习侦探，然后是组织情报屋的波本，而本片则以公安警察的降谷零的全新身份亮相，本片由此完全补全了安室透这个人物的人设，对吸引原本安室透的粉丝来说，是非常有必要的，也对培养新的粉丝群体起到了积极的作用。
既然说到安室透的新身份，我们就要先搞清楚公安警察到底是怎样的一个机构，他们主要负责的职责又是什么？
说到公安警察，这是它的俗称，其正式名称是警备警察的公安、外事部门，他们的活动内容和查案手法，与刑事警察在性质上有很大的差异，他们的职责是负责公共安宁和社会安全，因此它们又被称为政治警察，专门处理右翼、左翼、宗教团体、国际恐怖组织、外国谍报机构事务的组织总称，在具体的规模、职务的划分上并没有明确的规定。
所以在知道了以上的内容后，我们再来看降谷零给柯南做出的那个回答，柯南问降谷零：“为什么要把小五郎叔叔卷进去？”降谷零回答道：“从我的立场，没法光明正大的调查，如果把他卷进去的话，你就必然会成为协助者，那样就能见到你真正的力量了吧！”许多观众这里不解，以两人之间的关系，再加上柯南活雷锋的性格，有必要去做绑架别人未来的老丈人的下三滥手段来请柯南出山吗？
其实这里还真没有明面上看起来的那么简单，桌下的弯弯绕其实是很复杂的。
首先，降谷零的身份是一名公安警察，隶属于警察厅警备局的，而柯南的身份是协助刑事警察侦破刑事案件的，他俩在职务和职责上都没有较大的交集，再考虑到柯南是借着小五郎的身份破案的，剩下的交集也就不复存在了，所以降谷零没有理由也没有权利去请求柯南一块去趟这趟极度危险的浑水；
其次与降谷（安室）相关的零的任务是绝密的，对县警本部长（警视总监级别）也不会告知情报，所以降谷零是有直接指挥公安警察的权利以防止情报的泄露，也就是说，他无法正大光明地去请求柯南在这个任务上去协助他，否则事后追究下来，他就只能脱掉制服，拍拍屁股，拿上辞退信走人了；
而且，就当降谷零不考虑以上因素，直接请柯南来协助自己。那么作为一个聪明人，柯南也绝不可能暨越牵涉进与本人不相关的警视厅方面的任务，如果真这样做了，其结果最好的也只会是得到一个费力不讨好，所以这是非常不明智的行为；
最后大家不要忘了降谷零另一个重要的身份，那就是作为黑衣组织的卧底，代号“波本”，作为组织情报屋的波本的身份，弯弯绕这么一出，亦能达成巩固自己的卧底身份以及在黑衣组织里的信任度和话语权。
所以降谷零将柯南未来的老丈人小五郎牵涉到这件事情中，这样一来柯南只得使出全身解数来支援协助自己，虽然波本使用的这个手段上不了台面，但是却非常的高明，实现了一箭三雕的目的；而柯南在降谷零给出答案后也见好就收了，因为降谷零的那一席话就相当于赊欠了他一个莫大的人情。
说到这里就又要涉及到正义与邪恶这个古老话题的讨论了，而且本片的核心思想也就是“何谓正义”？
在降谷零当着柯南的面，感慨了一下爱的力量，被柯南反问自己有女朋友吗？他稍微犹豫了一下，回答道：“我的恋人是这个国家！”我不懂为什么那么多的观众觉得这里好笑，好好想想吧，降谷零的回答，是非常具有男人浪漫主义色彩的，是独属于男人的浪漫！意大利著名数学家伽利略，小时候曾对自己的父亲说：“我的爱人是数学！”所以他一生未婚，将自己全部的爱都奉献给了数学，这就是属于男人的浪漫；想想看降谷零的回答，“我的恋人是这个国家！”短短的一句话，到底涵盖了他怎样的真挚情感，而这份真挚的情感压在他肩头的分量又是多么的沉甸甸？而这份沉甸甸就是独属于男人的浪漫！
撇下男人的浪漫的话题，我们来简要讨论讨论下正义这个我们熟悉的不能再熟悉的话题，正义的定义是公正的、正当的，但是定义公正和正当的标准又是什么呢？我们把昆虫分为益虫和害虫，仅仅是因为我们人类自己把标准定义为对我们人类社会来说的，对人类社会发展有益的就是益虫，对人类社会发展有害的就是害虫，那我们对人类给自己的这个标准又是什么呢，也是如昆虫那般的定义吗？
其实正义这个话题是非常笼统庞大的，制定的标准也是模糊不清的，每个人的标准是不一样，所以每个人的正义也是因人而异的。
我们在看到降谷零陷害小五郎后，抨击降谷零的行为的同时，亦在担忧警察等职能部门的权力问题，不过请先放下情绪化的一些东西，仔细想下现实中的社会吧。
警察要想锁定最终的犯罪嫌疑人，就必须要排除许多跟案件有联系的嫌疑人，所以要想抓到真正的罪犯，其他嫌疑人的隐私权和告知权是完全没有的，是被警察所侵犯的，警察为了执行和守护正义，而使用了非正义的手段，这难道不是很讽刺吗？再比如公司的法务，虽然不屑自己公司的不正当竞争行为，但却不得不为它进行正义的辩护，这难道不也是很讽刺吗？
所以我们可以对片中降谷零的行为嗤之以鼻，却无法否定或批判他所守护的正义，而这个正义的性质就是弃车保帅、避重就轻、顾全大局……哪怕诓骗世人、暗箭伤人，甚至是化身为恶魔、只要他的行为最终能使得更多的市民免受生命的威胁，那么这就是他心中所贯彻的正义，也是他穷极一生所要奉献的大义！
就像《叛逆的鲁鲁修》里的鲁鲁修一样，你能说他不是守护正义的悲情英雄吗？就像《fate/zero》里的切嗣，你能说他不是执行正义的悲情英雄吗？就像本片里工作认真的小五郎案件负责检察官的日下部诚，他执行恐怖袭击，却又不愿意伤害无辜的人（袭击警视厅给人留下了足够的撤离时间，目的就是让公安警察的公信力下降，而不是伤人）；在小五郎案件调查中，认为小五郎完全没有作为爆炸恐袭犯人的动机，向上司岩井总管提出追加调查，最后还为了帮助小五郎洗清嫌疑，进行了物联网恐怖袭击，你能说这样的一个人物不是为了打破不堪的现状，改变不合理的权利制度，贯彻自己心中的正义的悲情英雄吗？
虽然《名侦探柯南：零的执行人》的观影体验算不上优秀，也还有许多地方为人诟病，但总的来说这是一部有着里程碑意义的柯南剧场版动画，在此感谢新的监督和制作团队为我们带来的有关“何谓正义”的全新思考！
那么本期专栏就到这里了。码字不易，不妨点个“关注”支持一下我吧！我是友绅渡，我们下期再见！
2 ) 我们请来牛顿、藤原拓海、屈原，吐槽[名侦探柯南]
一部柯南，竟能叫各领域英雄豪杰触景生情，如此慨叹。
看了二十多年的《名侦探柯南》，怎么忍心亲自下场吐槽这每况愈下的剧场版呢？
我只能强行请几位和柯南无关的朋友，开一场吐槽大会。
01
憋屈的栽赃
杜丘([追捕])去看[名侦探柯南：零的执行人]。
只见那毛利小五郎，糊涂是糊涂了些，倒也是铁骨铮铮一条汉子。
被麻醉针扎了二十多年，还是爱喝酒、爱美女、爱赌马，浪子习气一样不少，丝毫不见精神萎靡。
哪料这一回，连扎针的机会都没有，就被关进了大牢。
这部剧场版一开场，大楼就炸了。这大楼几天后要聚集各国首脑开峰会，非同小可。
按小五郎的日常，他那时应该在背着女儿小兰偷喝酒，或是看着冲野洋子的电视节目犯花痴，最不济，也在马场或是彩票站。
可日本公安来了，说从他电脑里，搜出了峰会时间表，还有大楼内部图。
杜丘想着自己被栽赃的往事，落下泪来。
那是他自己太刚烈，做检察官不知得罪了多少人，被人诬陷抢劫、强奸。
逃亡途中他喃喃自语：
如果是为了断送我的前程来陷害我，那就只有那件事。
他看着毛利小五郎，料想也是做刑警那几年，秉公执法，得罪了人。
不料，只是日本公安需要个嫌疑人，好让这案子的性质，由单纯“事故”，变为恶意“事件”，好争取时间，抓出真正的罪犯。
杜丘傻眼：那为什么是小五郎？这可真是人在家中坐，锅从天上来。
动画结尾总算给了他一个交代。
安室透，也就是真名降谷零的那个日本公安，卧底黑暗组织化名波本的那个大佬，对柯南坦诚：
如果把他卷进去的话，你就必然会成为“协助者”，这样就能借到你真正的力量了吧。
朋友，我们有什么话不能商量着来呢？
这TV版都900多集了，柯南有哪次没出手？非得诬陷小五郎逼他出手，那小五郎这辈子得把牢底坐穿了。
柯南却了然一笑：你太抬举我了。
杜丘想到矢村，那个被派来调查、追捕自己的警察，觉得不对味。
回去得问问他，身边有没有安室透这种朋友。若是这种陷害的理由，简直有辱他硬汉之名。
02
神奇的物理
牛顿去看[名侦探柯南：零的执行人]。
他早也听人说了，有个叫柯南的日本小孩，总掀他的棺材板，而且一年掀一次。
他其实不是很在意。反正北美那儿，掀他棺材板的人更多。
掀开让他透透气也好，这不还能出来看看电影吗？
可看到后来，他没忍住。
[零的执行人]的幕后黑手，炸大厦还不够，还要黑进NAZU(原型NASA)，让太空舱直接坠入大楼。
牛顿拿起了笔，开始计算要阻止这次坠毁，需要多大质量的物体，以多大的速度去拦截。
而与此同时，柯南决定用爆炸改变太空舱的轨道，让它落在太平洋上。
这项任务，还交到了少年侦探团手里。他们操作无人机，只以为是观测太空舱，可无人机驮着炸药呢。
阿笠博士看向他们，默默想：
牛顿觉得，自己死得还蛮及时的。不然天天靠小朋友守护自己，怪难为情的。
况且你们是怎么控制爆炸的冲力，让它的大小、方向，恰好把太空舱赶回太平洋啊？
牛顿有点想躺回棺材里睡觉。
一切尽在牛顿掌握中，爆炸果然让太空舱跑偏，头也不回朝人群砸去。
他不知道，在物理世界中，有一样超出他控制的神器——
柯南的足球。
足球就这样，冲到太空舱面前，踢炸了它。
牛顿本来只剩魂魄，此刻真是魂飞魄散。
以足球和太空舱的质量比，这足球得多大的速度，才能踢爆太空舱？
牛顿不敢深想，他只想回他的棺材，谁来揭，他都不出来了。
03
飞驰的赛车
藤原拓海([头文字D])去看[名侦探柯南：零的执行人]。
人家都说，[柯南]剧场版，飞车一年比一年猛，这让他面子上有点挂不住。
等了半天有的没的，真相也揭开了，以为电影要结束了，[速度与激情]开始了。
太空舱的轨道被炸偏了，安室透载着柯南，飞车去降落点。
当拓海看到这一幕的时候，心如死灰：
藤原拓海感到一丝冷风吹过，他不知道，那是身边的牛顿颤了颤。
他只当这是一种神谕：拓海啊，开车不能掀飞土，不如回家卖豆腐。
04
暧昧的比喻
屈原去看[名侦探柯南：零的执行人]。
他也不知道自己为什么要来，是被本文姜姓作者硬拉来的。
就为了让他看安室透一句台词。
在赶去拯救世界时，柯南忙里偷闲，问安室透：安室先生有女朋友吗？
然后台词来了：
我的恋人，是这个国家。
我看到屈原瞳孔放大，又垂眼滚下一滴泪来。
他看着那少年意气风发，充满信念地说日本是他的恋人，想到始乱终弃的楚王，心中一阵酸楚。曰黄昏以为期，羌中道而改路。
可屈原默然，半晌答，国家是天下百姓的，比作恋人，不妥不妥。你们现代人说，这叫N角恋，这比喻是陷国家于不义。
说罢回了汨罗江，吃咸粽子去了。
一部柯南，竟能叫各领域英雄豪杰触景生情，如此慨叹。
我想三刷。
这些电影可能有毒，请谨慎服用
-
文：姜不停
文章源自微信公众号：电影解毒
3 ) 柯南君走向柯南侠之路
柯南剧场版什么时候让人起鸡皮疙瘩了？嗯，也就最近几部吧！
作为长期关注柯南的粉丝型观众，想从主客观两方面去评价剧场版。
先说主观，全片令我的热血沸腾时刻只有无限变奏的片头曲与倒背如流的开场白；片尾待彩蛋过后出现：第23部剧场版制作决定的画面，按部就班地履行仪式感。
客观上由于时代不同、导演不同，连柯南的裤腿都与时俱进被截短，剧场版的转型成必然。22年来剧场版犹如片头曲一样不断变奏，在新旧之间碰撞调和，每个阶段的风格各有侧重。从最初惊艳登场逐步走上巅峰，十周年后开始呈下滑趋势，质量参差不齐。几经沉浮，在激烈的市场竞争中反复探寻求生之路，试图重新崛起。
我不认为现在的剧场版不走心，只是重心变了。
每年一部的剧场版就像一场狂欢，柯南迷每部必看。而剧场版不只面向单一群体，要让这个耳熟能详的IP吸引更多观众走进影院。
聚焦新人物。柯南更新至今，新人物源源不断，近几年剧场版乐于主推赤井、安室这类热门人物吸睛。赋予其浓墨重彩，形象立体鲜活，旧人物寥寥数语，沦为功能性的存在。说白了就是没时间也没心情提。
情感刻画全靠脸红和抱抱。无论是新兰的情感牵绊还是主要人物之间的互动都表现得生硬、敷衍。为求新而冷落一众旧人物的做法虽为情理之中，依然怀念早期剧场版的情感渲染如涓涓细流般涌现。
大片模式发挥至极。让柯南跳出漫画格子狠狠玩，在大银幕展示更多可能性。为开启大格局，此次集结了科幻、谍战、互联网、高科技等元素，引入好莱坞超级英雄模式来打造“柯南大电影”，同时也由真相解谜上升到探究正义的新主题。
论视觉冲击力剧场版从来不缺。从第一部开始，每一部都留有柯南的“show time”，华丽的动作特效与之合二为一。本次大场面的制作更具张力，爆破、竞速越玩越高，涉及领域之大超乎想象，甚至可以让足球冲向卫星。斑斓壮阔的特效带来了视觉震撼，缺乏细腻曲折的剧情支撑，一切看上去都是声嘶力竭，内心也如死水般难起波澜。
用结尾的高潮举例，与M10《侦探们的镇魂歌》相似，同样是需要破解密码阻止灾难。纷繁的剧情里无从接收千钧一发的紧迫感，仅通过苍白的消声处理敷衍了事。
近几年柯南漫画的案件推理同样缩水。为完结布阵填坑，开始一心一意服务于主线，回归到主线剧情的红黑决战。
剧场版的关注度如今持续飙升，童年时代的推理启蒙之作演变为喜闻乐见的商业大片。纷乱繁杂的内容充斥在精良的制作中，难免会映出粗糙的噪点。柯南君走向柯南侠之路，强大光环笼罩下的柯南，是辉煌还是黯淡？
微博ID：白描自话
4 ) 对你爱爱爱...爱不起来
经过长达6个月的等待，主动屏蔽一切剧透和“这个人就是凶手”的致命图片，挺过渣画质的撩拨，挨过韩语配音的深度诱惑，终于在昨晚，看完了这日语中字纯正味道的零的执行人，可是，却是我在历届剧场版中，给出的最低分。
就故事题材而言，感觉和侦探漫画已经渐行渐远，坦白讲近几年的剧场版都是在削弱推理部分，继而突出大场面的爆点，可是M22直接将剧场版变成扫黑除恶，我真的有些接受不到，如果改成警察故事，我觉得十分契合。
就主题而言，将卫星回收这件看起来高科技的事情，叙述的清楚明白，本来就是成功的，尤其是对于小朋友受众，作为一向以科普专长的柯南，这个初心没有改变，但是同时也可以看出，地球已经渐渐不能满足柯南的求知欲和施展空间，柯南宇宙已经在起步中。
“协助者”本身的概念很有趣，而且最终落到柯南和安室透的双剑合璧也极具看点，但是正线本身就很无趣，无意间联想到死亡笔记，笔记持有者和死神也像是协助者的感觉，完全可以据此展开，连环命案什么的，而不是照搬日剧的核心，揭露警察局乃至社会的种种黑暗。少年侦探团，可以说是全霓虹最见过是世面的孩子了吧。
人设方面，可以看出完全是主打安室透，无论是柯南手机的监听安装，各种情报的搜集掌握，恰当的时间做适合的事，精湛的车技，决绝的态度，坚持正义的初心，以及为了烘托着一切打造出的专享电话亭（对，就是这个电话亭）。
但是除了这些花哨的渲染，却并没有感受到整个人物在动画版已经具有的性格之外的更迷人或者深刻的提升，安室透还是那个安室透，除了我们知道了他的恋人是谁，有点过了有点过了，作为爱国主义教育材料，倒是合适，估计M22可以引进了。
而让我感动依旧的应该就是各种“名场景”的出现了吧。熟悉的配方，熟悉的音乐，涌起的是如流水飞沙般逝去的青春啊。
1.越来越炫酷的片头，科技感十足。
2.是谁将永远贯彻到底，没错，是我们的朋友，小柯南。
3.秋风起，树叶落，而我是江户川柯南，是个侦探。
4.一看就会被炸的建筑。
5.这个轨道交通设想很是新颖，是不是可以在山城试下点。
6.全剧最帅的一个镜头，没有之一。
7.依旧是女朋友永远找不到的存在。
8.电影中心思想。
9.这哪里是足球，这是千鸟啊（捂脸）。Naruto，终结之谷等。
10.永远的伙伴。可靠到不行。
11.M23制作确定，基德又来了，期待期待。
12.柯南还是你喜欢的柯南，总之，开心就好。愿你永远长不大。
5 ) 如果我们假设樱井武晴是个有脑子的人……
下文包含海量剧透，慎入。
如果刨去花式飙车、阿笠博士冷笑话、作死少年侦探团这些柯南剧场版的标准套路和符号，这部电影的核心剧情还是值得稍微琢磨一下的。或者更加具体的问，编剧是如何看待和评价日本的公安警察制度的？
这部电影的80%部分对日本的公安警察制度做出了全方位的猛烈批评，具体包括：
1、伪造证据、构陷并且逮捕无辜者（安室透、风见裕也构陷毛利小五郎）；
2、强迫检查系统起诉证据不足的嫌疑人（安室透、风见裕强迫起诉、 岩井纱世子认可并配合）；
3、极其随意的使用“协助者”，且明显缺乏制度性的管理（安室透、风见裕、日下部诚均使用了协助者，且公安警察和检查系统的“协助者”相互没有协调），至于公安警察的任务最后层层外包给三个小学生我就只当是戏剧效果不吐槽了；
4、明确指示“协助者”从事非法行为（安室透、风见裕指示橘境子担任辩护律师；日下部诚指示羽场二三一盗窃）；
5、其他零星的违法行为，比如风见裕也窃听江户川柯南、随意使用作为赃物的爆炸物（电影中明确说明承认此行为违法）等。
以上五条并非本作的“反派” 日下部诚的个人违法行为，前四条行为都至少有两名公安警察系统的成员参与，且所有公安警察系统的人都同意这些行为是“制度性的”。尽管公安警察系统不同于一般的警察，其包含了谍报职能，并这不等同于公安警察系统可以为所欲为。相反在现代社会，我们仍然需要从宪政和法治的基本原则出发，甚至谍报机关是否具有过大的权力，是否需要对谍报机关的行为作出必要的约束。
讲得具体点，安室透构陷毛利小五郎属于严重侵犯公民基本权利的行为，而且公安警察系统从伪造证据、委派“协助者”担任辩护律师到强迫检查系统起诉，可说是具备了“一条龙”的系统性迫害能力。无论这些制度是否符合实际，是否具有相应的法律基础或者作出合法性辩护，从观众的角度无疑都会产生朴素的疑问：公安警察系统的权力是否太大了？公安警察系统中具体人员是否过于为所欲为了？安室透前脚还说要守护国家，后脚就基于极其愚蠢的理由（拖柯南入局）损害公民基本权利真的不是讽刺？
当然，最后电影剧情本身还是以公安警察英明神武、算无遗策给圆回来了。我当时内心的os是：这一切都是那位大人的计划。但我们不妨琢磨一下，编剧樱井武晴为什么要写出公安警察系统的那么多问题。我能够想到三个解释：
1、樱井武晴是个大傻逼，他只想着塑造一个/一群可以随意违反法律的酷炫角色，却完全没有想到这是在给日本公安警察系统疯狂抹黑。考虑到樱井武晴之前编剧的几部剧场版的剧情全都糟糕透顶、愚不可及，我觉得这种可能性最大。
2、樱井武晴想要表达一种正义观：“为了守护多数、可以牺牲少数，也必须有人在幕后默默干脏活”，并且在本片中强调多种正义观的冲突。正义观的冲突是导演访谈中明确提到的，但就算是为了突出某种正义观，并且强调某些不得已的苦衷，也犯不着干出这么多不当行为吧。
3、樱井武晴真的是想要批评日本公安警察系统。如果是这样，那柯南M22零之执行人就是柯南剧场版历史上最具有现实批判精神的一部作品了，并且远远甩开贝克街的亡灵中蜻蜓点水一般对阶级固化的批评。所以如果我们假设樱井武晴是个有脑子的人，在一部如此高票房的商业电影中故意加入了对日本公安警察制度的全方位批评，那这片子值五星。如果我们考虑到公安警察有能力逼迫检查系统起诉这段完全洗不白，且并不影响主线发展的剧情被反复强化，我个人多少愿意相信，樱井武晴在这部片子里是包含了更丰富的意涵。
6 ) 电影首先是为电影院设计的——一部【全新】的剧场版。
写个长评，尽量无剧透，不过非常反感被剧任何透的请回避。
在M22预告片刚出来的时候，我的想法是，反正又是安室做了什么看似坏事、实际上是为了保护他的国家的事，然后柯南发现真相之后和他一起保护了他们的国家呗，又能写出什么花来。前几年M17、M19、M20为编剧樱井武晴积累下来的无脑黑不在少数，我一开始不抱任何期待也是因为如此。
但观影之后，我的想法产生了变化。樱井不愧是著名日剧《相棒》的编剧，对日本的警察系统以及公安警察如此熟知的他，为我们展现了原作从未、也不能展现的，作为“公安警察”的安室透。
《柯南》过往主要是柯南与FBI合作对抗黑衣组织——从贝尔摩德出场开始赤井、茱蒂、詹姆斯就一并出场，推高了堪称经典的主线名篇“满月篇”、“黑色冲击篇”和“红与黑篇”，作为日本本土的警察力量也主要是刑事警察的警视厅的目暮、高木等人、长野县警、山村操等人，以及交通警察和其他较少出场的警察。作为以【公众安全】和【情报】为导向的“公安警察”在此之前完全没有涉猎，在题材上可以说是既符合了樱井的兴趣和专长、又达到了创新。而且，和以往的【爱情喜剧】不同，这一部剧场版实际上还是有一点“暗黑”和“硬派”的，我个人还是比较喜欢这种风格，可惜为了迎合以往的风格，剧本最终还是柔化了很多（也因此产生了一些bug，emm）。开辟“新”场景、引入“新”主题在早期剧场版受限较小、套路较少的时期是得心应手的，但20多年来可以“被玩坏”的东西越来越少，能够让人“耳目一新”，感受到【新】的东西还是挺难得的。
这样的入手点也在一定程度上补足了后期出场的人气角色“安室透”的人设，并修正了M20中那个崩坏的安室。安室在原作中基本围绕在潜伏在毛利侦探身边的波本这一“黑色”的形象进行刻画，登场7年后的2014年绯色篇终于揭开了他“白色”的一面——日本警察中的情报机构“零”的成员。然而，绯色篇四年以来主线主要围绕着为以前的剧情打补丁、引出新篇章的“朗姆”，关于他“警察”这个身份几乎没有任何直接展开。借用M22的机会，樱井强化了这个有些被忽视的“第三面”——组织情报屋波本、波洛咖啡厅服务生兼见习侦探的安室透之外，作为公安警察的降谷零也终于得到了塑造，虽然剧场版作为“官方同人”并不会实质性地影响原作，但对多数粉丝来说，这样的“官方同人”的人设补全就足够了。这对吸引安室原本的粉丝并注入新的粉丝群体有很大的作用。
而我为什么说“电影首先是为电影院设计的”呢？——柯南剧场版一直以来秉持着一个理念，就是“漫画原作中无法展现的大规模的场面和动作由剧场版来完成”，而“动作戏”的欣赏只有在电影院才能得到最佳观感。电影院的氛围和情绪感染力，是手机5英寸的小屏、电脑13寸的小屏、电视55寸小屏完全无法比拟的。画面和声音对剧本的表达，无法从小小的屏幕上体会出来。
虽然一开始我对M22没有报任何期待，但听闻樱花妹好评如潮之后又忍不住看了剧透，后来甚至把官方出版的小说版买来看了，觉得剧情的确是近几部中数一数二的，但看不到画面完全感受不到其中的情绪。后来终于得到机会在金门和香港看过两遍之后，我的出的结论是：一部电影的好坏，核心是剧本（情节、结构、立意etc.）没错，但这些内容表达方式是画面（分镜、动画、光影、色彩etc.）、声音（背景音乐、配音etc.）等等的结合体，是电影艺术的一部分，决不可以忽略。而M22就是一部在剧本逻辑链来说可能并不会比早中期优秀多少、但在“表达方式上”让人为之惊艳的作品。
M1-M7儿玉时期的作品特点是细腻、精准而又简洁；M8-M14山本时期的作品则少了一份细腻、在剧情的表达和分镜的感染力上开始下滑，无功无过；M15-M21静野时期则是以细节铺垫、注重画面冲击感，在动作分镜上格外突出。但M22开始，第四个7年，由立川让监督担任导演，导演风格再次产生了变化。立川监督擅长用光影、站位、切入角度等方式，让镜头表达出他所想表达的内容，表面平和美好的画面实际上已经蕴含了对比或对立；他对推理所必要的细节、对犯人身份揭晓的方式、对动作戏等方面也都有出色的把握。这些都是蕴藏在表面简单明了的视觉冲击下更深一层的内容，如果不在影院直观地接受这层冲击，事后再细细地回味，就很难体会得到那下面的一层。（当然，槽点也是有的，比如某几个镜头组成的一小段回忆被放了三遍= =有点尴尬。整体来说瑕不掩瑜吧。）
而背景音乐方面，宫泽谦老师也给了我们很大的惊喜。近两年大野克夫在剧场版BGM上给了宫泽老师很多创作的机会，我们也有幸欣赏到和大野克夫老爷子风格截然不同的【新】的BGM。在观影前去听M22的OST时，我的直观感受是，有一部分BGM仅仅是听就能让人燃起来。去查阅了资料发现，这部分全部都是宫泽老师的作品。虽然宫泽老师在M22 OST里的曲目并不多，但个个都是精品。这种糅合了柯南本身风格和宫泽老师本人风格带来的崭新的背景音乐，可以说是和本次剧场版相得益彰了。
就是这样一个【新】的剧本，带着【新】的监督和制作团队，给我们带来了【全新】的《柯南》系列电影中的第22部，《零的执行人》。
希望大家可以抵制网络上盗版的传播和贩卖，在国内上映后前往影院细细观赏。
意料之中的烂。剧情烂，主题曲烂(虽然知道是福山雅治唱的就没期待过)，台词也是蠢。后悔去电影院看了。
特大喜讯，特大喜讯，安室还单身！
前面的小男孩突然问起诉是什么意思，我就在想这个故事小孩看得懂吗？动作场景依然需要帮忙按住牛顿的棺材板。
妃法律师事务所…每念一次都觉得超和谐。除了最后十几二十分钟很柯南（很科幻很动作片），大多数时候就是个闷闷的社科科普片的感觉…真是非典型柯南剧场啊。
下面有请关东著名杂技演员给大家带来家国思想价值观输出
3.5星。真的一年比一年更像动作片，另外，在犯人告白那段我居然看出了基情......
2.5 “我的恋人，就是这个国家啊！”———————好久没有听到这么烂的话了
5，好好的爱情片不拍，非要拍无聊的动作片
😂7.2？开什么玩笑 我已经在后悔下了班为啥不早点回家要在电影院睡觉了…什么鬼啊
今年简直是堪称“看到了柯南剧场版转机”的精彩！节奏和剧情超棒，快要成安室的脑残粉了。虽然福山雅治的歌不是很搭，但是超级期待明年的基德×新加坡好吗！btw，帮安室设计“我的恋人是国家“这种台词是怎么想的…
安室透基本没啥戏份 唯一的“执行”就是那波儿反物理开车 让我觉得他当公安前家里是不是卖豆腐的 头文字D都不敢这么编 没有什么是180迈解决不了的 如果有 就再踩一脚油门儿 总之欢迎大家收看 头文字柯南之看门狗2
连情怀都没有了的柯南…全片一个亮点也没有…全程尿点+睡点…有0星就好了…跟了柯南二十多年…电影院不会再去了。这部太伤人感情了。
犯案动机太狗血，狗咬狗一嘴毛，手机能控制卫星，精准如弹道导弹，足球成拦截导弹。日本政府真的不再需要什么低级的路基宙斯盾、爱国者3、标准3等防空系统了，柯南基本承包了日本的自卫防空力量。全片简直是极限特工3的片头+碟中谍4阻止导弹坠地+各种阿汤哥都不敢玩的特技，这还是什么侦探片么？？
反正你拍的再烂我也会去看的。
你们安室透握个方向盘都能把我给笑疯了，后面说自己的恋人是国家我简直笑到要跳楼，真是社会你动作大片
看到最后一直在想真正的主角【皮球】怎么还不登场，结果果然没有让我失望。哦对，主役是皮球的话，二番就是安室的车了吧。
画面如此粗糙反而票房最高…撅倒…都已经这样了，毛利兰还没猜到柯南就是新一……这一个~美丽的~美丽的笨女人~Oh~~~
柯南还当什么侦探，直接加入复仇者联盟好了
柯南问安室你有女朋友吗，安室回答我的爱人是国家的时候。。东南亚电影院的观众们同时发出了杠铃般的笑声
槽点太多不知道从哪里开始说，以前柯南当滑板侠稍微违背下牛顿力学也就算了，这部一个普通日本公安居然能轻易破解NASA密码绑架卫星；用足球对冲卫星而且产生的爆炸几乎没有…而且公安的协助者这个设定也太牵强了吧，总而言之这部剧场版小孩子看不懂，成年人看了侮辱智商，无推理成分，无恋爱要素，最后安室透那句“我的恋人是这个国家”，这日本战狼式的发言是怎么回事？！