妙先生

彩条屋影业的国产动画《妙先生》原定于去年12月31日上映，可似乎是因为在12月时点映口碑不理想，决定再回炉重造一番，该片临时撤档……于是，这一拖，就拖了整整七个月时间。

我并未看过之前的版本，也不知道主创做了哪些改变，因此只以最新上映版本来谈谈自己对《妙先生》的看法——最想说的三个字是“可惜了”。

《妙先生》有着足够优良的主题和不俗的概念设定，从卖相来说十分不错，但实际观感却与这份品相差距甚远：影片急于输出自己的观点，却在叙事方式和节奏平衡方面掉了链子，显得沉闷又苍白，连原本出色的设计和思辨都被掩盖了不少锋芒。

【友情提示：下文会有剧透。】

在谈不足之前，还是先来聊聊《妙先生》的长处。

动画作为电影最特殊的一种表现形式，本身就具有无拘无束、天马行空的优势，而《妙先生》也确实把“视觉艺术”的长处发挥了出来，在展现光怪陆离又万紫千红的世界时毫不含糊。

影片提出并抓住了“这世界并非是人类的世界”这一点，在设定、场景和意境上都突出了一个“奇”字。

《妙先生》画风多变、色彩丰富且不失协调，既有人类村镇破败凋敝的萧瑟，也有荒郊野外万灵徜徉的玄幻，还有红色花海的艳丽燃烧、千佛窟的水墨风情等等，足以让人肯定影片在国风美学上的努力。

在为数不多的动作戏中，同样有一些可圈可点的地方，每个主要角色的作战风格大相径庭，丁果如术灵师，殷凤像刺客，“赶鸭人”在露出真面目前还有些亦庄亦谐的味道……这些风格放在一起，极大丰富了《妙先生》的层次性。

当然，说了这么多，不代表影片在画面上就没有问题了。

事实上，电影里有不少明显的低帧、粗线条颗粒的场景，部分动作戏衔接也存在没头没尾的情况，再加上偏于单调且不连贯的分镜等毛病，《妙先生》的视觉效果在“看上去漂亮”的基础上难有寸进，这不得不说是一个遗憾。

而在许多人诟病的故事方面，我得说句公道话：虽然效果不好，但基本逻辑还是通顺了，不存在过于牵强的生拉硬拽——就比如影片中先后选择牺牲的四个好人，他们的牺牲都有迹可循。

孝文愿意接受“养子的自我牺牲”，并非出于遵从传统伦理的愚孝，而是因为他忘不了童年时与养父间的亲密；云香肝肠寸断的无私付出，也不是被所谓的妇德所累，而是因为她深爱着那个曾是自己唯一依靠的哥哥；萧笃一个人带几十个孤儿看上去很傻，可这个赌徒奶爸在其他地方都不傻，“这年头，不学点坏，怎么做好人？”还有原本不分/无谓善恶的寻迹者丁果，最终也是看破红尘选择了自我牺牲。

在这些“好人”的故事里，我认为云香的一段最为突出（相信许多观众都这么觉得），以该篇章的优秀，完全可以独立成章，如果它能作为《妙先生》唯一且最大的矛盾点，影片会变得比现在更好看。

这是一个相当凄婉哀伤的传统苦情故事，只因年幼时的保护和承诺，便结下了甜蜜又含毒的孽缘，正所谓“一见竹马舞误终生”。

除了在故事立意上符合观众传统审美外，影片还配上了一段苏州评弹戏曲《青梅逝》来辅助叙事，着实令人惊艳，寥寥数笔，便画出了云香结缘时的依赖和希冀，以及绵长的痛苦和自欺。

“不是说好只要我吹响哨子，你就会来找我吗？”云香的凄楚与她带来漫山遍野的红色彼岸花，一度令影片主线都黯然失色……

说到这里，《妙先生》最大的问题也就呼之欲出了：故事空洞、根基不稳，一心（过于）追求想要表达的道理，以至于影片看着像是一篇故弄玄虚又苍白无力的讲义。

影片第一幕第一个镜头第一句台词，便是丁果对着不可捉摸的妙先生大喊“杀好人，救坏人，这是什么奇怪的道理？！”虽说直接把片子一个核心问题抛了出来，足够开门见山，但同时这也给影片起了一个非常高的调，除非接下去能全程hold住，否则迟早破功。

就像唱歌起音高了，要么赶紧重唱，要么立刻把音降下来——从这点来讲，《妙先生》从一开始就定错了调，它选择把这种程度的思考贯穿全片，而能做到全程不垮的人，往往是沉淀多年的大师——《妙先生》显然不是一首全程高音的歌曲，硬扯着嗓子唱完，不别扭才怪。

影片的设定其实很好，金色彼岸花只寄宿在至善的好人心中，但会让周围的人堕落，丁果在寻找12朵金色彼岸花的过程中，天生就蕴含各种戏剧性，尤其是丁果的“善良是一种选择”和殷凤的“选择是一种残忍”冲突之间，具有极大可看性。

正常人讲故事，是讲究“慢慢入味”的，然而《妙先生》却总是显得操之过急，就说丁果和殷凤的理念之争吧，刚刚把对立感竖起来，还没加以润色深化，便迫不及待地开始讲大段大段的道理，仿佛说出理论结果了就可以省略之前的过程。

人会成长，往往是因为经历而不是说教，这是我们喜欢看文艺创作、看好故事的原因，也是《妙先生》“不好看”的原因——如此根本性的问题，可不是一句“神经病啊，最讨厌你这种到处演讲的人了！”就能轻易消解的。

我不禁想起了2017年时同为不思凡作品改编的《大护法》，黑暗且沉重的议题，东方式的思辨方式，甚至于风格气质都很接近，因此我觉得《妙先生》可以拿来和《大护法》比较。

《妙先生》的许多毛病，其实《大护法》也有，故作深沉、套话太多，但后者在叙事节奏上明显平衡了许多，也懂得用笑点、暴力美学和隐喻来增强故事的可看性，更关键的是，虽然影片里有许多不是人的“花生人”，但它都在讲能让观众产生共情的人的故事。

相比之下，《妙先生》里的角色虽然都是人，却时常不做人事、不讲人话，冰纨玉-火蝉蜕-彼岸花 这条恶性循环流于形式，想“打造只有好人世界”的偏执者笑人、“朝闻道夕死可矣”的占卜师无生，这些本来都是极易出彩的角色，却在缺乏感情的流水账下沦为了尴尬的工具人。

不过话又说回来，尽管《妙先生》讲的道理很蹩脚，但道理本身还是能引发思考的，妙先生从头至尾没有露面也能接受（我把妙先生理解为了天道平衡），影片最终落点在了“缺少的不是信仰而是善良”之上，因为“有些事，比生死更有意义”。

如此“没有道理，只有选择”的态度颇为让我欣赏，可也仅此而已了……

我依然愿意支持《妙先生》这部电影，并建议大家能去影院看看，同时也希望年轻的创作者们能吸取教训，不要轻易犯好高骛远的毛病，脚踏实地打磨好剧本，讲一个能走进观众心里的故事才是广结善缘的不二途径。

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陪我同学去看的。 看完 妙先生 想写一些东西 首先故事进度把握得还行 有三四个小冲突点和两个高潮，层次比较丰富（不像有些电影情节似单峰 就感觉比较单一） 主要是想说受众定位的问题，对于儿童来说这部电影有些黑暗 而且价值观和情节等等不如同工作室的哪吒好懂，对于成人来说这种童话又有些幼稚。就觉得他可能是想让受众多一点，但是两头迎逢却两头都没有做到最好。动漫电影本来就很小众，我个人觉得打通一个点就好了。当然作为一个成年人，我并知道小孩子们是喜欢还是不喜欢，以上仅为个人推断，也不排除现在孩子比较早熟。 故事叙述不像宫崎骏系列轻快治愈，但是视角确实独特，可能导演想做的是一种“非标品动漫（？）”，而且这种黑暗动漫不会让观众一味沉浸在感动中，也许会更理性地反思主题。感觉开头对个人的冲击比较大，但是这一种冷峻没有贯穿始终，这也许也是考虑到低龄受众的问题。结尾放的歌也没有那么催泪啊 为什么看别人都说这里很感动？（倒是中间的一首方言戏曲让我耳目一新） 如果要和最近的一部国漫哪吒比较的话，我觉得妙先生在冲突上的设计要好于哪吒，但是整体可观性会略输一筹。

这部剧为什么分数这么低，明明画风很美，故事性也不错，再怎么样也值得7.5。豆瓣才6分，看样子以后也不能把豆瓣作为唯一的参考标准了。虽然大护法没看懂，但是这部妙先生是经得起慢慢看的，没有必要恶意打低分吧。大家希望国漫好，就要多鼓励，可以指出问题，但是没必要为了黑而黑。不然以后国漫如何崛起

有剧透！

1. 妙 的理解与引申：

I 道 （道，可道，非常道）（参看《道德经》）

II “善”与“恶”（或 “利他”与“利己”）的动态平衡；这种平衡可以是对一个个体或群体的生存发展而言的。（参看《自私的基因》，博弈论…）

III 当群体的“善恶”失衡后：

a. 杀好人救坏人：过程正义与结果正义之辩 （参看《白色巨塔》…）（丁果的选择）

b. 杀一救百：功利主义正当性之辩 （参看 《自由人的平等政治》…）（殷凤的选择）

c. 推翻重建 （参考 我们的历史…）(笑人的选择）

IV 当个体的存在 影响群体的平衡 而面临自选择：

d. 忆养父亲情，自我牺牲 （宿主一）

e. 先丧失生存意志（对群体无效用），后愤怒失衡（对群体有威胁），最后忆幼时爱情，自我牺牲 （宿主二）

f. 先离开群体，后在群体“存亡的关键时刻” 自我牺牲 （宿主三：萧笃）

g. 打破寻迹者牺牲弱者的效用规则，自我牺牲 （丁果）

2. 观影感受

电影架构不错，可延伸的空间很大，但在90分钟内想讲的太多，怎样讲好就变得很不容易。比如宿主一的养父和宿主二的丈夫善恶变化都较突兀，为戏剧冲突降低了些代入感。少用语言推动故事发展会更自然。画风和音乐都不错。作为实验动画，如能引发一些讨论和思考也是挺好的。

玄之又玄，众妙之门。

所有因果都是有联系的。

一句：杀好人救坏人，这是什么奇怪的道理？

引起我探索的兴趣。我们跟着剧情一起探索这个世界的奥秘。当善良本身就是一种牺牲，自愿牺牲或被牺牲，牺牲善良的人去救那些自私的人到底值不值得？哪有什么值不值得，只是一种选择。

这是一部引人思考的电影，并不是答案。好人和坏人都是人的选择，没有坏人就凸显不出好人的好，没有好人这世界一定如地狱般糟糕，如果只有好人的新世界虽理想但一定要牺牲所有，等于把世界毁灭了重新塑造。所以人性就在选择之间，你选择了什么你心就在什么样的世界存在。这部电影的评价被严重低估了，人性是永恒探索的主题，善良是不应该被辜负和无视的品质，最终能解救世人的是善良，可人类健忘，只有当下一次灾难来临才会想起善良。

故事背景：世界已经不知不觉变得很坏，人心都在变坏，善良只是少数人。丁果受妙先生指引要寻找解救世界的办法，需要先搜集12朵金色彼岸花和昆仑剑，只剩最后一朵金色彼岸花了。

妙先生：所有寻迹者的信仰，拯救世界的指引者，万物之始。金色彼岸花的制造者。有金色彼岸花出现的村庄会慢慢堕落，金色彼岸花只寄宿在善良至纯的人身上。

丁果：寻迹者，偶然的机会受到妙先生的指引，按照妙先生的指示去寻找解救世界的办法。寻找金色彼岸花的宿主，让宿主自己做选择，搜集金色彼岸花的方法是宿主金色彼岸花出现的地方的人就会堕落就会变坏，想救世人就是自愿放弃生命，彼岸花才会现世，宿主可以选择死或许不救。

笑人：梁衍徒弟，丁果之前的寻迹者，也一直在寻找解救世界的方法，后来受到大地怒气的侵蚀变成了幽魂，后来失踪后变成了赶鸭人，他悟出的解救世界的办法是把所有坏人都变成鸭子，在千佛洞底为了让金色彼岸花开满世界，把坏人变成的鸭子全部变成了骷髅，让好人都成真金色彼岸花的宿主。坏人必须死，没有任何选择的余地。

殷凤：金色彼岸花出现的村庄的幸存者，后来为拯救世界与丁果一起去千佛洞寻找答案。开始不知道怎么解救自己的村庄，全村覆灭。后自认为除掉金色彼岸花的宿主就能救世人，所以一直在寻找至纯至善的金色彼岸花的宿主。她的理念是杀一人救百人。

梁衍：早期寻迹者，徒弟笑人失踪后与丁果一起寻找解救世界的方法。

孝文：金色彼岸花宿主，善良的孝子，自愿牺牲解救村民和父亲，但金色彼岸花却被自己贪婪的父亲吃下去，他父亲以为吃下彼岸花就可以实现他所有愿望，可是吃下去贪婪的人会变成一只贪吃的鸭子，孝文白白牺牲，辜负了一个善良的人！

萧笃：金色彼岸花的宿主，自诩逢赌必赢，善良聪明，有选择的牺牲，在这个恩将仇报的世界必须学点“坏”才能当好人，心地善良，收养一群孤儿，为了孩子甘愿牺牲自己。但丁果让他选择死亡的时候，他可能并不相信，他聪明的选择活着离开村庄，并暗中观察离开后村庄的变化，以及丁果殷凤一行人的行踪。最后紧要关头相信丁果，甘愿牺牲自己，和笑人同归于尽。

云香：金色彼岸花宿主。为爱情牺牲，却被青梅竹马的至爱抛弃，绝望后选择自愿牺牲，第12朵金色彼岸花出现。

几个人物的小故事串联成对人性的探讨。

这个影片建议反复观看你才能看懂其中奥秘。金色彼岸花的设定是它只寄宿在好人身上，好人自愿牺牲它才会出现，丁果搜寻彼岸花并不只是一味的杀好人，妙先生告诉他想要找到救这个世界的方法是：先搜集12朵金色彼岸花和昆仑剑到千佛洞底有他们要找寻的答案。就是要找寻12位自愿为救世界牺牲的人，宿主甘愿牺牲金色彼岸花才会现世。宿主要选择是牺牲还是看着周围继续坏下去？因为直接杀死宿主金色彼岸花不会出现。金色彼岸花和昆仑剑是他们救世界的钥匙，可世人流传说金色彼岸花会让人心想事成，能实现所有愿望，贪婪的人强取吃下金色彼岸花以为可以实现所有愿望，事实服下是会变成鸭子的，这样看来金色彼岸花是鉴定好人坏人的依据，它只寄宿在好人体内。

金色彼岸花是好是坏？以至于周围的人会慢慢变坏？变得更自私自利，相互残杀暴力仇恨等等。或许是因为金色彼岸花世人才变坏，或许是因为世人变坏才会出现金色彼岸花？没有答案。

千佛洞底的答案是生态失衡。冰纨玉、火蝉和金色彼岸花是相生相克的生物链，世人对冰纨玉和火蝉脱的贪婪，导致了金色彼岸花的泛滥。人性的贪婪造成自然界的失衡，才导致人类自己的灾难。这也许是妙先生对世人警醒和惩罚。

故事的结尾妙先生说：新一轮多彼岸花种子已经种下，人类越来越健忘了。

人类越来越健忘的后果是什么？一直重复错误，战争，疾病，自然界的破坏周而复始。

一部影片每个人的解读各不相同，千人千言千面，能启迪人心，让人思考的都是好故事都值得支持。

2017年的电影《大护法》让我很是惊艳，这部国产水墨风cult的动画能够在院线上映实属难得，一直很庆幸自己是那个自主选择走入电影院观看的人，因此没有错过短暂的上映期，也由此记住了导演不思凡和出品方彩条屋，有了之后的无限期待。

时隔三年，终于迎来了《大护法》的姊妹片、同样由彩条屋出品的作品《妙先生》。这次不思凡不再身兼导演和编剧的身份，而只是以故事的原作者的角色参与其中。执导《妙先生》的是刚满三十岁的新人导演李凌霄，不过，从《大护法》延续而来的那股暗黑气质依然鲜明。

《妙先生》的先锋性既体现在故事的内核中，也蔓延于整体的氛围里。诡谲怪诞的剧情，不按常理出牌的人物，充满隐喻色彩的景物，哲理性极强的台词，再加上“昆汀式”的暴力美学，让中国有了水准不低的PG-13级别的动画，这种成人暗黑向的风格恰好弥补了国产动画里的一份空缺。

而看过《妙先生》后，发现比起《大护法》尤为明显的暗黑气质，在视觉呈现上这部电影要来得温柔一些，这可能也与他的主题有关，由外部的抗争转变为对内的自我观照，使两部电影在思考的维度上走向了不同的方向，也让整个故事更加流向了思辨的方向。

简单来说，《妙先生》讲了一个杀好人，救坏人的故事，这种设定本身就非常的反常规，会强烈的调动你的好奇心，随着故事慢慢展开，你会发现这原来是一个道德困境的故事。

在电影中，彼岸花来自于妙先生，它被散播到世上，宿主是世上残存的好人，而宿主的存在，会让人性的恶蔓延开来，毁灭一群人，甚至一个村子的人。是否为了救赎一百个恶人，而杀掉一个好人？这是一个经典的哲学命题。

这里面有个有意思的地方，我用了一个词叫“救赎”，而不是救，消除彼岸花，意味着可以消散欲望里的恶，让被彼岸花影响的人变正常，那么他们何以会变恶？是不是他们本性中就滋长着恶，而人间是否值得那世上极其凤毛麟角的好人去维系这危机四伏的人类世界？“善良本来就是一种牺牲，自愿牺牲，或者被人牺牲。”这大概是整部电影中最令人绝望也最暗黑的台词，就像故事中的三个宿主，选择孝道的孝文，因为爱情挣扎过的香云，笃信逢赌必赢的萧赌，最后终归逃不过善良者的宿命，你是什么样的人就是什么样的人。

甚至于一路冷眼旁观肩负消除彼岸花使命的丁果，看尽了别人对生死的选择，从不为所动到直视内心，也做出了自己的选择，选择从来都是自己的事情，这就是《妙先生》特别悖论的地方，看似充盈着强烈的宿命论的味道，却又通透豁达，既不绝望也不愤怒，更多的是对人生一种没有答案和对错的思考，所以，这部电影也就越发的像一部哲学向的实验性作品。

显然，整个故事贯穿主线的是选择的问题，而电影中又用大量的意象为选择设置闭环，显贵之人热爱冰纨玉，底层之人为之打捞，以此谋生，皆染寒症之苦，不得不用火蝉蜕驱寒，以彼岸花孢子为食的火蝉日渐稀少，彼岸花逐渐蔓延吞噬人类，彼岸花的迷惑、冰纨玉的贪婪、火蝉蜕的救赎、人类的咎由自取，形成了“完美”的闭合，从中也能看到对社会现实的隐喻。

这样看来，整个故事看似有些消极，但是《妙先生》并没有停留于此，他尝试用更超脱的方式去思考，虽然大多是以台词的形式，比如“有比生死更有意义的事情”“信仰不是神，是你选择什么样的信仰拯救自己，拯救是自己的事。”确实拉伸了整个故事的维度。

本质上，《妙先生》与《大护法》很不同，在保持了水墨风、意象、台词的基础上，故事的冲击力和爆裂性都不那么强烈，但是里面的很多细节还是值得深入思考的，特别是下沉得越深，越会发现这部电影是非常经得起推敲的。当然，这部电影尚存一些不足，因为是实验性质，肯定不够完美，从动画技术层面到故事的讲述都能看出一些瑕疵，不过这种尝试是难能可贵的。听说彩条屋之后还会有一条线继续做这种“小而妙”的动画，总觉得对国漫来说，是非常好的一件事。

最后，想用《妙先生》的方式跟看到这篇文字的人说一句：评论不是真理，是你选择什么样的评论共情自己，共情是自己的事。（且为玩笑）