罪与罚

     我把它当做一个复仇的故事来看。



   大多数针对《罪与罚》的指责是影片进行到一半多一点的时候，幕后指使自动跳出来承认身份。大家失望的心情可以理解。前半段导演精彩的把各路线索搅浑然后跑出一大堆悬疑给荧幕前的我们。正当我们开始期待导演怎么给我们揭露各路谜底时，一个面带笑容的小孩几句话就打破了我们的妄想，老子早就憋不住了，导演你他妈的还想我潜伏多久！？

   有些观影的就按捺不住了，MLGB的，旁边的妞正以无比崇拜的眼神听我如何替主角分析找出真凶呢。你他妈JB几十年没发育的个变态出来忽悠个啥！！
   
   影片进行到郭富城看到门上贴的照片这里，再不有点突破，剧情的发展势必非常的勉强。线索嘛，无非是一条又一条。一部电影两个小时总得有个高潮和结局吧。大家都有自己看电影的思考角度。说这部电影烂的，我想他们观影的部分动机是想看看导演如何忽悠众人的狡黠智慧，忽悠到了，他们拍手称好！香港电影的复苏有希望了！编剧绝对是鬼才，太行了！
忽悠不到，MLGB，脑残，废物，傻X剧情，无聊，牵强···等。

    等待被忽悠的游戏好玩吗？
    我始终认为，一部优秀的影片，不能只停留在剧情的摆弄和纯粹视觉刺激上。导演应该要表达能够触动人们心里深处的情感。你们真的把它当做个娱乐片来看？
  好吧，那个几十年长不大的小子被你们当做为剧情需要硬插进去的小丑，导演在玩弄你的智商。在我看来那个不老小子的出现是非常必然的，他必须带着诡异的微笑用孩童的声音很负责的告诉你：你给我认真点 老子他妈是来复仇的！
    荧幕前啃瓜子的人们跳起来了：老子早就猜到了
你干嘛要自己说出来!!!! 编剧我￥%#……#%……%#……你八辈子！

    拜托，人家可是来复仇的。
    怎么个复仇法？无非就是杀人嫁祸，装纯占人家老婆便宜呗。换做你要是电影中的人，看着人家从小居无定所，受尽欺负，被老爸抛弃，无奈的看着老妈为生产受尽屈辱，自己又丝毫没有能力保护她，
最后只能将仇恨转移到男主角身上，当看到男主角因为自己的种种预谋而临近疯狂时，知道什么叫报仇的快感吗？

     不 ，不对。报仇的快感还没够，因为他不知道是自己干的。
假设吧，你要报复某人。暗中对人家下手脚害别人家破人亡妻离子散，这个时候你不跳出来炫耀一番让他知道这一切都是你搞的鬼，而是让他无知的死去了，你的报仇意义何在? 这是个很严肃的人生问题，这是人心理活动不可避免的一个区域！就是跑出来向你炫耀：是老子干的！咋的 当年你很猛是吧？ 你老婆都和我睡了！
     看到这里不禁毛骨悚然，导演给我们说的是个什么世界啊。《罪与罚》，我被震撼到了，不仅仅是残酷的剧情和精湛的表演。我还看到了导演的诚意和苦心。至于说这部电影越看越像屎的人，或许你认为自己看了更牛逼的电影剧情，或者压根就是为了显示自己的牛逼之处而卖弄文字来贬低这部电影。你们真把它当做娱乐片看？那就是我口味太过时了。
     

《杀人犯》一直未能引进，但在香港本土就已经取得了上千万的票房。

我深知有关部门对引进电影的审查手段，外来电影一律是爷，安排最好的档期和影院，不是说人家媚外，是骨子里就把自己当孙子了。

对纯香港的制作，一律采取阉割制度，那意思很明白：虽然是亲生儿子，但又那么一段时间你被别人领养了，学坏了，现在回家了就该懂规矩。两条路：要么让我剪几刀，要么别在我地盘上映。

这一招很有效，很多导演很识时务，知道胳膊始终扭不过大腿，乖乖的都按规矩办事，于是又了合拍片这样的“混血儿”，也就是我们俗称的“杂种”。

所以我对拥有纯正香港血统的港片总是充满期待，宁愿等，也不要引进版。

除了银河印象出品的作品，《杀人犯》是我这几年来看到最精彩的港片。

银河印象，或者说整个香港最擅长的都是黑帮片，其次是早些年风行的鬼片和更早些年流行的三级片，偶尔有爱情或另类题材，也只是昙花一现。

《杀人犯》作为一部悬疑片，在香港不是第一次出现这样的题材，但绝对是最亮眼最值得称道的一次，从海报上就可以看出它有那种让人看到的瞬间瞳孔突然放大的感觉，会在心里觉得这是个有料的故事。

我说过很多次，一部电影的第一个镜头或一开始的一些列镜头很重要，是我判断一部电影是否精彩，是否能吸引我的嘴重要因素，《杀人犯》做到了。

突入其来的意外，坠楼，电钻，图案，失忆。抽丝拨茧的调查，越深入越发现所有证据都指向调查者自己……

如果没有被剧透，我相信没有人会知道最后的凶手是谁。

作为一个有素质的影迷，我这里也给电影留着悬念吧，对于一部悬疑片，没有什么比在观看之前就知道剧情更让人憋屈了。

郭天王的演技我不再多说了，这几年有目共睹，就算你不喜欢他，也不能抹杀他的进步，作为一个偶像，他够努力，也做到了让人刮目相看。

不得不说，虽然影片整体上很不错，但不可否认还有很多瑕疵。

一个全是香港警员全说粤语的警局里，却有个内地的老大，同样的情况还发生在郭天王的家庭里，他和小孩都说粤语，却有个满口台湾腔的老婆。

不是说香港人不能娶台湾女人，但在一起生活多年还依旧各说各话，未免有些让人不能理解，这样的沟通肯定好不到哪里去。

最后的结局也很意外，并非通常我们看到的正常结尾，或者这样说，在电影结束的时候，你不是舒一口气，而是还会带着些许担心和疑问。

故事的最后，真相不一定都被揭晓……



原文地址: http://blog.sina.com.cn/s/blog_495478fa0100g3ud.html

     并不是说这部电影有多不好，只是对这样一个制作阵容，摆明了是想搞出点成绩出来的，结果就做出这样一部作品，虽然不能说很烂，但是也没有多少让人惊喜的地方，只能说是基本合格了。。。
   男主是两届金马影帝郭富城，看来他当时也就是昙花一现，又或者是在那之后，他选片的眼光出现了很大的问题，在《白银帝国》中，虽然电影剧本比较薄弱，导演操控能力一般，不过郭富城在片中表演还是可圈可点的，只是着力略微浮躁了一点，到了本片，他好像始终没有完全投入状态，表演非常浮于表明，其表演魅力远远比不上他在影片后半段的扮相更为夺人心魄，后半段，好像他的脸一直是扭曲的，而且肤色白的不正常。至于年底的贺岁大片《风云2》，本来就不是一部需要太多演技的电影，看来今年郭富城的成绩单就是这样了。女主张钧宁在《情非得已之生存之道》里表演很是精彩，但在进军香港电影圈第一部作品表现可以说是非常糟糕，无论其台词，表情还是表演都是非常的台湾偶像剧化，在本片中，她的戏份还异常的多，其实，感觉她这一次是越少说话越对本片有帮助，当然，这回扮相还是挺漂亮的。小演员谭真一这一次负有挑大梁的责任，戏份相当的多，情节也和他紧密相关，不过这个故事中的转折绝对没有今年同类影片《孤儿》中来得自然，合理，后半段小孩故作成熟，抱手团在胸前，故作高深表情以及神秘笑容等镜头都让人觉得极不自然，他本来就是饰演一个极度不正常的病人，不需要刻意用装自然的演绎方法去诠释这个角色。其它配角张兆辉，何超仪，钱嘉乐，陈观泰，黄又南表演都是规规矩矩，既无大的差错，也没什么惊喜之处，张兆辉戏份略多一些，但这类角色他已演过多次，这次也没什么不同，仔仔这一角色小时候的父母由连晋和叶璇扮演，从这一点上也可以看出本片当初制作时的野心，至于董勇的表演，从来就没融入过香港电影之中，他的作用，似乎主要是用来表明影片据有内地成分，至于其表演，根本就不重要。。。
    本片不受好评，其主要原因是情节上不合理之处太多，本来导演在片子放到一半左右就揭示出凶手身份时，还以为这正是导演巧妙安排之处，后半段更有精彩以及意想不到的情况发生，结果发现导演好像是失控了，在影片长度以及剧情控制之间自己首先迷失掉了，如凌光在发现仔仔有问题的时候，第一个应该做的就是带着仔仔去体检还有像警方报告那个捡破烂的就是杀人凶手，结果是不知道他搞什么，和他老婆吃完晚餐，等着仔仔和他老婆再睡了一夜之后，带着仔仔去游泳，似乎想威胁小孩，但是他想得到什么呢？想不明白。他老婆似乎更理智一些，准备带着仔仔去检查身体，结果被杀掉了，这件事上绝对是有凌光的责任，还有领养孩子都有很多记录可以查的，不是小孩说什么就是什么，为什么凌光不学《孤儿》女主那样去查一下呢？还有电话也让人有些糊涂了，小孩在案发前打电话给阿泰，警方发现是凌光的电话，但是过一会，他又用另一个电话收到短信，究竟是他有两个电话，还是小孩在电话来电显示上做过手脚，虽然说这只是小细节，但是对于影片的情节有着非常关键的作用，完全就没交代似乎不太妥当，类似不合理的地方还有不少。。。
    导演：周显扬（李安高徒）
    编剧：杜致朗（作品：《江湖》、《霍元甲》、《不能说的秘密》）
    摄影：李屏宾（作品：《花样年华》、《女人四十》、《悲情城市》）
    美术指导：文念中（作品：《心动》、《伤城》）
    剪辑：张嘉辉（作品：《杀破狼》、《导火线》、《叶问》）
    配乐：林茂（作品：《2046》）
    这样一个阵容，确实有些可惜了。。。
     

看了豆瓣上的影评，呈现出明显的两级分化，爱的极爱，捧上天还不忘插上一朵花；恨的极恨，骂到地狱还不忘狠狠踩上一脚。总之不管哪种反应，这都是一部给人留下深刻印象的影片，从这点来讲，编导的目的达到了一部分。但是，是否能达到他们心中的终极目的即一部有深度有内涵的经典片，估计可能性微乎其微，说起来既有内因又有外因。
先说外因，同时期好莱坞上映了一部情节极其类似的影片《orphan》，反响颇好。很多人都是看完了这部影片后才看到本片，自然会将二者作一比较。先入为主再加上潜意识里唯好莱坞马首是瞻的心理，使得很多人将本片看成是一部抄袭之作，甚至是狗尾续貂，网上铺天盖地的责骂和口水还隐隐包含了对香港电影江河日下的痛心疾首和恨铁不成钢。有着这样的群众基础，本片想成为无间道似的标杆之作几乎是难于上青天。
很难说所有的负面评论都是带有主观和偏见的，毕竟，白菜萝卜，各有所爱。但是一味的批判和责骂是有失偏颇的，至少对本片主创是不公平的。我也是先看了孤儿怨再看本片的，个人感觉，本片的失败更多的来自于内因。
说句良心话，虽然两者的剧情有着惊人的相似，但我不认为本片编剧有抄袭的嫌疑，因为他的野心更大，并不满足于一部简单的惊悚悬疑片，出现撞车，只能说无心插柳。可惜的是，或许是野心太大，或许是功力不够，编导在剧情上的安排上插入了一个奇怪的拐点。在拐点之前，可以说影片是很成功的，短期失忆(memento)、疑似人格分裂(fight club)，弗洛伊德似的内心剖析，都让人看到了经典的影子，再加上音乐和闪回镜头的适当应用，导演成功地营造了影片的悬疑氛围，成功地抓住了观众的心，并步步为营地将之引向编导设好的包袱里。可惜，在那个奇怪的拐点上，导演把包袱一下子全抖开了，让一分钟前还欣赏得津津有味的观众一下子都张大了嘴巴并久久合不上。过于突然的答案和过于突兀的解释完全打乱了前半部苦心营造的悬疑气氛，仿佛是一个魔术师在表演过程中便揭开了谜底，结果并没有让观众惊喜，反而让大家失望。本来所有的人内心都有自己的答案，并焦急等待导演的答案，那份焦急可能会带来谜底揭开时不谋而合的喜悦，也可能引发与真相失之交臂后对编导丝丝入扣的解释的欣赏，总之，是一种痛苦后的幸福。但是，奇怪的拐点砸碎了一切，导演的野蛮行径让观众压抑已久的紧张被生生憋了回去，脆弱的心灵受到了沉重的打击；突兀的解释加上失当的表演（后文还要说到）又让大家感到智商受到了侮辱，仿佛自己精心等待的一份礼物打开一看结果是一坨屎。正所谓，爱之深，恨之切。于是痛恨，失望，愤怒等种种不良心理让观众不可逆转地站在了导演的对立面，再多的解释换来得也只能是白眼和嘲笑。碰到这种局面，哪怕是比利怀尔德那样的天才，也只能被扔臭鸡蛋了。至于本片开放式的结尾，形式上虽然跳出了善恶有报的窠臼，却并没有留给观众思考的空间，如果导演可以利用前半段打好的基础慢慢做戏，模糊善与恶的是非观，进而弱化常理下罪与罚的因果关系，那么片尾孩子的“罪”和郭的“罚”就会是一个奇妙的平衡，从而让观众衍生出不少遐想，甚至对续集有所期待也不一定。但是奇特的拐点以及之后急转直下的剧情毁了这一切。所以剧情的失败是本片的一条短腿。
本片的另一条短腿来自于表演，不可否认郭富城对于本片是倾注了巨大的心血的，曾有传闻在拍摄过程中郭因入戏太深在片场目露凶光，仿佛恶魔附身。即使跟他两夺金马影帝的三岔口和父子来比，本片中他的表现也不弱下风。如果拿掉那段奇特的拐点，本片完全可以帮他在金马中再下一城。可惜，他的表演并不能掩盖片中其他角色的苍白。除了张兆辉发挥正常外，其它的配角都大失水准。张钧甯在情非得已中的本色演出让我对她充满期望，结果还是应了那句老话，失望的真不是一点两点，除了她的死激发了郭富城本片最疯狂的演出外，其他部分完全可以由任何一个港式花瓶代替。本片最大的表演失败来自于另一个主要角色：长不大的“儿子”。可以说，由于情节的安排，这个角色直接影响本片的质量。孤儿怨的出彩也是来自于片中演员的出色发挥。可惜导演错误地选择了一个从外形到表演都不符合角色的演员。在那个奇特的拐点上，所有的谜底都从这个角色嘴中中婉婉道出，如果表演到位的话，这第一个败笔虽不能成为亮点，至少可以缓解观众从天堂到地狱的情绪落差。不知是导演刻意的安排还是小演员表演不到位，给我的感觉就像随便拉一个孩子过来念了一下编剧笔下的一句句台词，连照本宣科的苍白都没有达到，应有的惊叹没出现，只能让人感到滑稽。而其后的半个多小时里，小演员一次次重复着这样的搞笑式表演，让我的心碎了一遍又一遍，真是替郭富城感到不值，他全片最精彩的半个小时竟然在如此搞笑的方式下完成，真不知道拍摄时他是种什么样的心情。孤儿怨的成功也来自于片中两位角色势均力敌的对决，而参差不齐的表演也成了本片第二条短腿。
当然，本片咸鱼翻身的可能性也不是没有。港片向来以量取胜，追求小快灵，流水线速度N倍于好莱坞，粗制滥造之作如过江之鲫，大众的审美疲劳相比于好莱坞来得更快。因此更容易造就“经典”，往往在形式上或者内容上有不大的创新就能吸引众多的追捧。在不久的将来，当大家被更多的烂片折磨得身心疲惫时，回头看看本片，或许也能品出点经典的味道，当然，这只是或许。

我很生气！　说杀人犯烂的人我真想拿电钻钻他全家冚家铲把他们的血都放干净！这绝对是一部CULT毙了的绝世好Ｂ片！(一定要看足本港版!)相信编剧杜致朗也很生气　她一定不止一次嘟着嘴说：我以为你们看完后一定会仰天长叹：神啊！我猜到了结果　却猜不到这过程！然后这世上所有在婚外偷吃过的男人赶忙在胸前划个十字　口中诚惶诚恐地碎碎念道：我有罪我有罪　主啊原谅我别罚我　阿闷～～没想到你们很多人看完之后竟然有想操我大爷的冲动！更令人吐血的是　居然还拿老美的那部《孤儿》和老娘的作品相提并论　说什么抄袭？！你们也不看看两部片子上映的日期　杀人犯在香港首映的日子比孤儿还早好不好？外国的月亮都是圆的是吧？　外来的和尚都比较会念经？老外放个屁你们还以为是空气清新剂～在我看来　孤儿真的很烂！和杀人犯不是一个档次。

杜致朗一脸无奈。。。。。。

小的们　就算你们猜到结果又咋地　就能代表它烂么　有多少烂片是让你连结果都猜不到地烂　难道就因为你意想不到它有多烂而说它是一好片儿么？？你们知道片名为什么叫罪与罚么？罪为何罪？罚如何罚？连题目都没看懂还敢说烂？这其实是一部变了形的　披着惊悚外衣的道德伦理教育片　乍看之下貌似很荒诞　实则具有很深的警世寓意～这个片子教育那些已婚男人　结婚了就好好过日子　别乱在外面偷吃或者包二奶　就算吃了也要把嘴巴搽干净　要么做好避孕工作　要么把孩子生下来就要负责到底　要不想负责就别让那个女人知道你家的住址　并把孩子打掉　要不然的话　二奶生的孽种比鬼娃还猛　将来他会让你一家大小冚家富贵扑街扑到飞起～～～犯了婚外私生罪　罚到你裤衩都没得穿　让你变成杀人犯　坐牢坐到把牢底都坐穿！本片能够让香港包二奶的现象有所抑制　使那些麻甩佬们能忍住鸡巴的痒　或者对二奶和他的小孩子们好一点也算是功德无量了。。。。。。

《孤儿》里平白无故把女孩设置成患了不老症　并且让她杀得性起　对她的家庭背景全无交代　只是因为不想让人发现她永远长不大　仅仅这个原因　会让一个女孩犯下这样的罪行　未免太难以信服　而《罪与罚》里的小男孩得不老症　在剧情的设置上要比孤儿丰满得多　还具有象征意义　做为一个婚外恋的私生子　姥姥不疼爹地不爱　独自跟着穷困的母亲颠沛流离　在这种环境中生长的小孩心理是不可能健康的　他患的不老症正好和他扭曲变态复仇的欲望相得益彰　在这个前提下的艺术加工才令人觉得合理并拍案叫好！稍显不足之处就是前半部分有点拖沓　小男孩再委琐一点就好了　比如摸摸揸揸一下郭富城老婆的咪咪和“小妹妹”啦　哈哈　乘机揩一下油那是必须地～～～～～　最好装纯洁的时候一个声　邪恶的时候又换另一把声　邪恶的声音再让矮子矮一肚子拐的曾志伟来配　那简直了！！！我杀～～～～～～～～～刷～～～～～～～～～～帅就一个字　我只说一次！

还是那句话　你猜到了结果　但绝对猜不到通往结果的过程　结果与过程相比　过程的精彩更重要吧？城城在片里不断翻着血红的白眼和失惊无神的鬼吼是全片的爆点　数数一共有几次，　去看看他在片里怎么和他同父异母的小兄弟过招　看看他怎么拿电钻钻人吧　绝对让你的肾上腺素激升　然后看完你再数数地上掉了多少粒鸡皮疙瘩　～～～～～～～～～～～～～～～～～～出去报仇！！

　　打完收功．



 

       真不明白為什麼有的人會給這部電影評分這麼低？！是否他們看的是刪減版本？
    我看的是120分鐘的原版。開始那一個小時導演拍的劇情張力十足，一直在猜測誰是兇手？一度懷疑是拍照的第六人，甚至懷疑第六人是阿鬼。
    香港影評人認為郭富城的演技得到長足的進步，在這部戲真的可說是表演的淋漓盡致，讓人一邊看電影，一邊回憶港版海報，感覺真是忠奸難分。
    不老症其實也說的過去，只是如果導演增加兇手將賣小孩的錢用來整容，變回小孩容貌，會更加可信！
    結尾不明白的是警司看到照片，終於接近真相時，為什麼不查下去？想拍第二集嗎?這裡留個尾巴覺得毫無必要的！
    其實這部電影還有三個漏洞--或者是我理解錯誤。一是淩光回憶泰哥在半島大廈問他為什麼心事重重，給人錯覺淩光與泰哥見過面，但是後來謎底揭曉卻說淩光去到半島大廈九樓直接見到泰哥摔下去！二是淩光看到泰哥摔死，一抬頭發現破爛佬已經站在他面前--要知道泰哥是從天臺摔下去的，淩光是在九樓，破爛佬的速度可以媲美淩波微步了！三是血手掌再現那段，掌型明顯與淩光吻合，而編劇給出的謎底是破爛佬的--無論是第一次還是第二次的血手掌都應該是破爛佬印上去的，淩光為什麼要印呢？