从吴磊小时候就看他的戏，他的飞流、他的黎簇、他的凌不疑，虽然我也不老，奈何他成名太早，并且一直在这条路上奔跑，积累了太多作品，老阿姨也只能厚着脸皮说一句，我是看吴磊的戏长大的。

不过在今天之前我没有给他的作品写过只言片语，包括他那个被称为最符合少女幻想的少年将军角色，因为这些角色太梦幻，太完美，是青春少女们的理想，却不是中年少女的爱，直到遇见宋三川，我敢说，他真的是所有姐姐会喜欢的类型啊！而吴磊，让这个角色落了地。

目前才看到第六集，梁友安可能还没有心动，我已经被这个弟弟的细节撩得不行。

他没钱，没车，居住在一个破旧理发店的二楼，作为一名二十二岁的运动员，也不再是黄金期，但是你还是会第一眼就被他吸引，不仅仅是颜值，更多的是因为他的真诚和可爱。

他不像这个年纪的很多年轻人，觉得谈钱是件羞耻的事情，但他也有这个年纪的自尊，不能接受兔子耳朵上的蝴蝶结，被搭讪会脸红，会吐槽继父的假发事业，却又在背后悄悄帮助那些受病痛折磨的癌症患者，做着和继父一样的事情。

也许他给的不多，但他应该活成了自己小时候梦想的那种盖世英雄，做着自己坚持对的事，这一点弥足珍贵。

而吴磊的表演，让这一切都生动起来。

你不会觉得剧里的是吴磊，他就是宋三川，是一个有点骄傲，有点困扰，但是在不断寻找出路的年轻人。

他接受好意，然后全心回报，他不奢求温暖，但当温暖降临时，会去拼命抓住。

作为给与他温暖的对象梁友安，饰演者周雨彤的表现也非常精彩，作为社畜本畜，狠狠代入了。

用一年学会的工作内容支撑六年，日复一日年复一年，做了很多事情，功劳都不是你的，但有错肯定是你的。

随时待命，不敢关机，吃不完的大饼，但晋升遥遥无期。

即便是被这样对待，梁友安依旧温柔，且充满善意。

她懂世故，但绝不是世故本身。

三十岁的她和二十岁的宋三川一样，处处散发出真诚。

年龄不是她的限制，反而是她的另一重魅力，让她对宋三川有着致命的新引力。

看了这部剧以后，很多人说，这才是姐弟恋的正确打开方式。

我深表赞同。

刚看了个开头，已经有点停不下来，希望接下来的剧情保持这个水平，中年少女就是要看不一样的爱情！

最受触动的

是梁友安说

二十岁到三十岁

勇气是比胶原蛋白流失的都快的东西

最被打动的

是真实平缓的故事节奏

是真正饱含勇气独属于少年人的意气

是真正尊重彼此与支持的爱情

没有狗血没有无脑没有什么弱智的点

宋三川在梁友安辞职时让她抬起头离开

这段将会成为我2023年的top1

（补：随着剧集的更新，在文末补充了一些个人对剧情走向的遗憾与异见。）

如今爱情题材与偶像剧之间有个无形的等号，但现实主义作品与偶像剧之间的关系就像桃子与桃子味汽水：后者掩盖所有磕碰过或腐烂掉的桃子，略过桃子生长的苦程，只制作模仿标准的桃子口味；前者却相反地赋予虚构以信用，拒绝强行干预，拒绝美化不均、不平衡、不稳定，承认突兀与阻塞的存在。

偶像剧对权力秩序的臣服，对不公的粉饰，对一切疑难杂症潦草的征服最终只能打造出一种唬人的健康，人物的无瑕画报脸与慢镜头pose提醒观众这是一幕宣传浪漫的广告。而现实主义作品虽欠缺精制的甜蜜，却能在重组现实材料后参与对世界的创造。

最近播出的《爱情而已》，虽不是彻底的现实主义创作，但在偶像剧的风潮中进行了一次有意义的落地尝试。

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一、蒋杰、奈特：父权等级的竞技

剧中蒋杰是女主的上司，奈特是与女主有过些微情感互动的对象，二人不谈其他单论能量都属于偶像剧中可担当男主的职场精英，但在这部剧中面目可憎，功利而媚俗，这种差异恰恰佐证了偶像剧常见设定的逻辑谬误：偶像剧男主竟通常兼具强悍阳刚与温情体贴这两种矛盾特质。

大多数偶像剧男主都是父权社会中不仅令女人追捧，而且令男人钦佩的世俗成功者，但无论初始性格如何，最终都在保留成就的同时给予女主情感呵护。然而，这种共存缺乏根据，仅凭女主的感化也近乎死而复生的奇迹，因为父权制奉行单一标准的等级观，并且与资本合谋将逐利、效率与排名根植于信徒的脑海，要在此之中维持名次不可能保留完整的人情味，爱情在这类人心中也不可能替代身居金字塔尖的虚荣。一部分人对这类男性的推崇是出自“慕强”，但慕强的实质是膜拜强权，深度认同权力秩序。

《爱情而已》撕去梦幻面具，还原这类男性的本来面目。作为父权社会中相对而言的成功者，他们将父权制的规则彻底内化，建立的所有社会关系都是为了在这种规则中不断进阶，择偶必然出于助力自己升级的需要，对下属也是不称手就不留情面地弃掉，一有需要又立马放低姿态把人召回。但他们追求的是驴子眼前永远吃不到的萝卜，是父权动员队伍的虚无承诺，在他人创造的规则里竞争永远只能当冠军的预备役，真正的胜者是规则本身。

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二、宋三川：独创自我的探索

与等级对抗的唯一可能，不是妄想在等级里登顶然后再摧毁等级，而是在等级之外开辟自己的路途，正如剧中“放弃有时比坚持更勇敢”的领悟。《爱情而已》将男主设定为来自平凡家庭、多年受挫的运动员，对胜负有过深刻体悟，独坐冷板凳的经验给予了他超越的机会，那就是在被所有标准否定之后重建独属于自己的人生。

剧没有主张男性的侵略式魅力，强调男女主互动的自然与尊重：帮女主避开行人冲撞是没有暧昧慢镜头的下意识的帮助，递棉签而不是大包大揽帮女主涂药，跟女主同吃一个罐头时伸手接过而不是一口咬掉······这些细节构建出的男性角色相对而言不会使女性观众感到冒犯。

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三、梁友安：迷途知返的逆行

女主梁友安，曾经同样是将等级与规则植根心底的人，背负着职业女性的光荣与荆棘，必须绷得更紧，才能与更受优待的男性对手竞争。但高强度的自我要求反而遭到被合理化的压榨。当她在世俗的晋级理念中裹足不前时，内心已经开始思辨，而男主尚未被冷水扑灭的年轻生命力恰到好处地助力她的实践。她辞职后首先做了遛狗师，这个职业在外人看来是与成功绝缘的，后来去俱乐部也看似是一种“下放”，但只有这些逆行的选择能够让不甘被“成功”一词奴役的人实现自我解放。

男女主以不同身份进入竞技体育，尚不知后续发展，但体育竞技也并非圣地，也涌动着人的斗争，与社会中的竞技相比，相对完善的规则或许能带来相对纯粹的快乐与成长。但即便如此，我也不希望男主后续成为“了不起的”球员，毕竟羽转网后再出成绩本身难度过高，更期望看到男女主独创成绩之外的人生价值。

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四、梁桃：不可爱的反派

梁桃在剧中是个蹭拍网红，通过小聪明打造虚假人设，她不纯洁，不完美，追求钱与名的方式不正当，后面的剧情中大概会有所改变，我并不想美化或捧高她，我想强调的是创作这种人物的必要和创新性：要求每个女性角色讨喜、可爱会失去更丰富、复杂、深切的人性。

《阁楼上的疯女人》曾将父权创作中的女性形象归为天使与怪物：天使与死亡紧密相连，她们“杀死”自己的欲望和能动性，成为美学上的对象；怪物则可恨到失去了人形，必遭父权制的斩杀；而天使与怪物之间的关系，如同白雪公主与她的继母，即女性在不同生命阶段的两种形态，被那个不露面的国王窥探并挑拨着，国王的目的，是用一个个易于操纵的空心公主取代和否定开始对他的权力产生渴望的王后。

天使与怪物在现代观众心中也备受质疑，天使意味着拖后腿的“圣母”，而怪物固然偶尔被捧作美艳恶女，更多时候却是威胁秩序的眼中钉肉中刺。梁桃这类道德上有瑕的女性角色，既不是已死的天使，也不是必死的怪物，而是有生气、有欲望、有可能性的凡人，与女主之间也不是对立关系。祛除“可爱”“讨喜”，展示女性主体性的复杂切面，才能逃脱无边的道德审判的私刑，助力女性以凡人的立体面貌生存。

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五、cp感：是揽客灵丹，更是创作毒药

如果选择年龄、长相、气质本就比较匹配的演员演恋人，对迅速招揽观众来说自然稳妥，但所谓cp感却可能是创作本身的浪漫毒药，因为这等于是在依附剧外因素笼络人心，是在讨好人们对爱情的刻板认知，那内容就不由自主地偷懒或偏离了。而这部剧摒弃了虚无缥缈的cp感玄学，选择在戏内用大量细节支撑起情感的萌发，与观众动态的思考而非静态的成见共鸣，这种踏实的创作态度值得赞美。

一些高人气的姐弟恋作品，例如日剧《初恋那一天所读的故事》（算是比较轻快好看的偶像剧了，我很喜欢深田恭子～），保守地选择了外表几乎看不出年龄差的帅哥美女，男方积极主动，女方被动懵懂，因此那部剧的热度与“姐弟恋”无关，只是“小白兔与大灰狼”姐弟版本的又一次成功。而在诸多成功的偶像剧中，男强女甜的固化组合将男性的侵略感包装为一种魅力，借浪漫的甜美包装向女性观众兜售必须自我矮化以衬托男方的性别教条。通俗作品固然一定程度上得顺应观众的偏好，但彻底服从还有什么新意呢？

哪怕是不彻底的现实主义作品，也不同于偶像剧彻底的商品化，应当采集并动摇固化现实，即使这可能要付出一定代价。指责这部剧男女主看起来不般配的非议近似腐朽的门第观念，是现实中不符合主流预设的恋人常常遭遇的傲慢之声，（哪怕是不彻底的）现实主义作品要将这种等级之间的阻力表述出来，恰恰就应当选择气质不“小白兔”的女主和气质不“大灰狼”的男主。

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六、“姐狗”是对此剧的正确读解吗？

剧外依然把重点放在“浪漫”“甜蜜”“姐狗”上，不是说不可以如此，但男女主之间比浪漫更厚重的情感未得突显。戏外的“姐狗”标签首先将女性分割为大杀四方的“唯一的姐”与被动无害的“妹宝”，刻板地假定年龄的单一标准可以造成女性间的巨大分裂，形成两种单调的女性模板，其次将女性的理想伴侣塞进一个宠物概念，可主人与宠物毕竟无法平等，所谓“奶狗”是假想出的一种不切实际的可爱与无害，所谓“狼狗”是对男性侵略欲望的委婉修辞，都不是对剧中男主形象的正确总结，偶尔提起无伤大雅，但作为不断提及的重点就有些尴尬了。不是要与人建立平等的亲密关系吗，怎么又从强势的国王奔向了伪装弱势的“狗”？我认为这种简单粗暴的概括与剧作的实质内核是错位的。

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补充：遗憾与异见

剧集的遗憾首先在于信息密度，另外剧中几对恋人仍是没有真正经济困难的都市男女，条件最普通的也算不上底层，因此对现代爱情的观测仍有阶层上的空缺，期待未来更多作品填补。

剧集将一种健康而平等的模范情感观作为终点不断靠拢，人物在正能量的轨道上排排坐，没有丝毫的偏离，我个人不认同这种刻意。“健康”难道不也是一种特权吗？

男女主是近乎奇迹的幸运儿，即使原生家庭不完美，即使遭遇种种困难，也能不断自我修正，使成长的枝节永远向上，去除爱情的路障。剧集使用了许多理想化解决策略，在俱乐部制造出离奇的理想人际秩序，赋予主角不可追问、无需解释的天才，因此就回避了现实的疑难杂症与人的复杂本质。现实中人们往往要终生携带挫折造成的遗憾和扭曲，在暗流涌动、难以梳理的关系密网中生活，更重要的是：谁定义了哪个方向是上升，哪个方向是堕落？哪个形状是圆满，哪个形状是残缺？当心灵不可能被健康的理念统一重塑，我们能否以不规则的形状生活下去，以各自的形状与某个人相爱，而不一定要“解决”与“康复”？心结一定要解开吗，一定能解开吗，解不开又如何？这些问题似乎被作品中绝对正确的价值观输出淡化了。我坚信，存在比解决更值得书写。

这部作品总体上摆脱了言情的浪漫定式，细节紧扣生活，揭发其他剧集仍在意淫和美化的成功男性的假面，承认诸多社会问题的存在并尝试着回应，这种现实主义倾向使它从近年的偶像剧风潮中脱颖而出，但它只书写了唯一一种不应该自行置顶的、普通人难以企及的健康人生与健康爱情。《爱情而已》是一部不错的剧集，但“最好的爱情”并不是“平视”，因为“最好”不存在，只是不同时代的主流意见，意见与理想掩盖不了爱不均等的普遍状况。

结构性平等是公共理想，值得追寻与建设，但私人关系具有原创性，“平视”如此苍白的两个字未必能催化爱，“健康”未必大得过悲喜交加的复杂欲望。除了不断完善的法，任何标准均无资格审理他人的生活，更评不出最好，否则“健康”也成了强权。

世上最平等的关系在陌生人之间，只要靠近就有“你证我证，心证意证”，甚至有阴暗私欲的缠斗。现实主义作品不应粉饰太平，不应盲目造梦，应当深入地描写一个主体与另一个主体关联时的明与暗。并不是说幻梦不可有，也并非苛刻要求某一部剧，但假如所有文艺作品都只顾着甜蜜、温情、舒适、积极，现实的苦涩与冷峻、人心的怅惘与幽深由何记录呢？如今的爱情题材剧中只见海量的圆满与简单，缺憾和复杂被遮住了。

无论受何种理念影响，爱最终由每个人原创设计，没有必须仿照的权威景观。爱可以不精美，不长久，甚至不愉悦，不存在，重要的是亲手创造或毁灭。爱不一定是光，爱也可能是阴影，让生命更立体。

第一次看都市爱情剧这么上头，出乎意料，每条线都很好看，男女主人设都很好，特别是男主，弟系天花板可不是随便说的。我以为作为竞技体育的网球线那块应该会很枯燥，没想到真香！主打就是一个热血升级，谁能体验这种养成系的感觉吗？外加父子线“总有儿子想当爹”的爆笑，队友线的热血温情，事业线的越挫越勇，非常有看点，全程嘴角没下来过，配角也很出彩，假爹、队友和教练都非常有看点。

最后还有爱情线的水到渠成，我把爱情放在了最后，仅仅是因为《爱情而已》，果真如剧名一样，我觉得最不需要在后期营销的看点就是爱情，爱情只是人生漫长旅途中遇到的课题而已，锦上添花又顺理成章。

所有的一切都是那么自然和正常，工业糖精一点儿也没有，不存在硬磕的问题，男女主的进度非常舒服自然。

甚至编剧在男主送女主罐头时刻意安排了一段话：“不会是工业糖精吧？”“绝无添加，自然熟成。”

总之，目前剧里的泪点笑点俱全，整体很好看，期待一下后续剧情。这部剧让我明白，不是所有年下弟弟都是幼稚多事老要被保护的类型，他可以是温暖的、有上进心和责任心的永远站在姐姐面前努力成为她底气的阳光型男。(当然，我清楚地知道现实中遇到同款年下的几率大概率为零……)

言归正传，个人很欣赏剧中对于宋三川家里的假发店那块街景的布置和拍摄，烟火气非常浓厚。国产剧的男主终于不再是高高在上的精英霸总成功人士了，而是热情善良接地气的假发店老板的儿子，最后还是要夸一夸父子线，真实细腻的同时也充满了温情。果然这些才最动凡人心啊。

爱情而已 (2023)

8.2

2023 / 中国大陆 / 剧情 爱情 / 陈畅 / 吴磊 周雨彤

看过一篇文章，说现在的偶像剧在升高女人的恋爱阙值，致使多数女性朋友等一位完美男友，而看不上现实中的男人，活在梦幻的爱情里，现实中的恋爱处处碰壁。

这部剧不就是吗？这么完美的弟弟人设，几乎没有缺点，帅气干净加肌肉线条还痴情加上进，不抽烟喝酒，不看手机不玩网游，给三十多岁的女人造一个星，这个星星一碰现实油污就瞬间幻灭。也不知道是不是年纪大了，还是吃多了工业糖精，吃得受不了了，已经不能沉溺于剧情，过多的会是想编剧这样写又完成了一这一集的矛盾碰撞，人物升华，这个人物的加入是不是完全为了广告，这样刻意的标榜着男女主共同成长，一同解决困难，一同共同成长，甜蜜的异地恋。这太跳脱现实了，不要再灌糖了，也不要女人们心里哪怕有一点点的幻想这样的爱情，这很不现实。现实中我觉得男女主没有爱情也同样可以互相成就，或许还可以更纯粹谈钱谈利益。

现在的偶像剧似乎也走了这个趋势，知道单纯的恋爱观众不想看了，就想看这种一同成长一同搞事业的，生活哪有这么顺？事业哪有这么好搞，还要加个恋爱，爱情不是人生必须品，自我成长才是人生要走的路。

男女主都没有问题，也可能是这个角色设定，看得我好尬，浪费了我宝贵了时间，为了配合这部剧还吃了不少垃圾食品，这个热量啊这个肥肉啊～ 损失太大。

前两天，由吴磊和周雨彤主演的都市爱情剧在央8黄金档开播了，首播收视率第一，最高峰为1.33，效果算是相当不错。

在某瓣上，该剧四星五星的好评也非常之多。

出于好奇，我在空闲的时候，也跟着看了几集，今天索性就和大家聊一聊——

《爱情而已》

提前声明，我不是吴磊和周雨彤的粉丝，对于剧集的评价可能也会尽量站在客观上的主观立场就事论事，如果有不同意见，还请小伙伴们理性讨论。

该剧的编剧，是创作了《三十而已》《好先生》《我爱男保姆》等热剧的张英姬，其中《三十而已》创造了空前的讨论度。

只不过，因为对上层精英的乏味想象和对底层的缺乏认识，《三十而已》的故事，更多停留在不够深入的价值观输出上，因此也被一些人批评悬浮而虚假。

现在《三十而已》在某瓣的评分只有6.6，说明它并不是一部足够优秀的作品。

之所以我要重点提到《三十而已》，是因为这部剧有着和《三十而已》类似的一些初始设定，周雨彤饰演的女主梁友安，就是一个32岁的单身独立女性。

梁友安是易速体育俱乐部（简称“易速”）营销部总经理蒋杰的特助。

平日里，她就像蒋杰的影子一样，要帮蒋杰处理工作中的大事小情，常年终日24小时在线，妥妥的社畜打工人。

如此的工作生活状态，压得梁友安有些喘不过气来。

她本想领养一只狗狗治愈自己，可当狗主人看到她工作过于繁忙后，担心她照顾不好狗狗而拒绝了她。

于是，本来还在犹豫是否要转岗的梁友安决定向蒋杰申请转岗，等转岗成功后，再去申请领养那只狗狗。

明天是举办第五届深圳城际杯女子半城马拉松比赛的日子，梁友安所在的易速是比赛的出资方之一。

蒋杰答应过她，等干完奥运周期就把她转岗到营销部。

转眼来到比赛现场，尽管是女子马拉松比赛，但梁友安别出心裁地安排了几个小鲜肉做领跑员，吸引了不少人的目光。

吴磊所饰演的宋三川，就是领跑员之一，而且还是劳务费更高的、负责关门的配速员，被要求戴兔子头饰。

因为不喜欢头饰上的蝴蝶结，宋三川坚决不戴，直到梁友安出现把蝴蝶结揪下，换上了自己手机上的狗狗贴画，他才同意戴上。

比赛结束时，易速赞助的三名选手取得了前三名。

蒋杰对此非常满意，可没想到就在这时，网上爆出有名疑似身着易速运动服的女子跳楼，于是梁友安紧急调查和公关，发现根本就是假人戴了假发，没人跳楼。

尽管事件很快平息，但对于蒋杰而言，活动做得再好，出了这么个事，也如同饭桌上蹿出一只老鼠，恶心的不行，随即让梁友安去查是什么人在背后搞鬼。

在表示一定会查出的同时，梁友安还提交了一份转岗申请，按照之前说的，项目已经结束，蒋杰也应该兑现承诺了。

蒋杰很不情愿地接下了转岗申请，说回头就签，但实际上那不过是他的说辞，他才不想放梁友安这么好用的特助离开。

很快，在宋三川的帮助下，梁友安查出了假人事件背后的指使者是易速销售部的总经理，他是董事长的堂弟，这么做目的显然是想令蒋杰难堪。

等等，这里面有宋三川什么事？

原来，宋三川的父亲是开假发店的，那个假人的假发就是在他家买的。

宋三川看着网上热搜中的图片发现了假发来自自家，便去易速找到梁友安，带她到父亲的店里查出买家电话，最终发现是易速内部的座机。

梁友安本以为这事搞定可以转岗了，没承想当她去找蒋杰时，人家又开始玩起了拖字诀：

特助这个工作不好吗？你在我身边怎么会没有成长？

你太累了有情绪我是可以理解的，下一个项目我把你名字加进去，这对你接下来的转岗很有帮助，实在不行，你先歇半个月……

梁友安无奈归无奈，但工作还得继续。

所谓的下一个项目，名为“潜力狗”，即找一个有潜力的羽毛球运动员签约，这样等这个运动员成为该领域的明星，公司将获得巨大的受益。

这日，梁友安和蒋杰来到球馆物色运动员，这才发现宋三川竟然就是这里的羽毛球运动员。

尽管从天赋和素质来说，宋三川似乎是不二人选，但他的情况很不稳定，这两年一直在输，每次打到18分的时候都出状况。

所以蒋杰更想和另一个运动员金翌签约。

虽然梁友安觉得宋三川才是真正的潜力股，可她也只能听从蒋杰安排，先找金翌签约。

没想到这货品性极差。

在这期间，梁友安与宋三川有了更多的交集，我们也终于了解到宋三川的心结所在。

原来，宋三川母亲也曾经是羽毛球运动员，她和男队员意外怀孕生下了宋三川，后来同宋三川现在的父亲组建了家庭。

母亲把冠军梦寄托在了宋三川身上，对宋三川非常严格，每当宋三川比赛，她都会在看台加油助威。

可是，就在宋三川15岁的一场重要比赛打到18:18平局之时，母亲突然不见了，宋三川一下子失去了赢得比赛的信心。

一开始，宋三川拼命训练以为母亲终有一天会回来，后来他才得知母亲是因为患了绝症才离开的。

这件事成了他的心结，因此每当比分到18之时他就会出状况。

现在的宋三川已经22岁了，可仍然无法从阴影中走出来，之所以金翌胜过他，也是利用了他的这个心结。

随着梁友安与宋三川的接触，两人开始渐渐萌生爱意。

可以预见，梁友安将会帮着宋三川打开心结，梁友安也会从生活的困顿中解脱，两人最终会收获美好的爱情。

因为只看了前六集，所以接下来，我就仅针对前六集说一下我自己的感受，优缺点都有。

小伙伴们如果有不同的意见，也可以留言。

首先，同样是以“30+”的女性为主角，相比类似题材的苦大仇深和悲情叙事，这部《爱情而已》要轻松不少，节奏不快，狗血戏码也不多。

而且，大概因为它主打的是爱情与职场，围绕着姐弟恋和共同成长而展开，在尺寸的拿捏上比较平衡，戏剧性没那么强，日常化的细节呈现能戳中很多人。

职场层面，比起很多职场剧，本剧踏实了不少，对梁友安的工作细节和工作能力的刻画，花了大量的篇幅。

梁友安没有随随便便住着大房子，没有穿着名牌吃着泡面说自己穷。

她想养个宠物陪伴自己，没有工作与生活的界限，24小时on call，陷入职业瓶颈无法转型，领导天天画饼等等，无论男女相信都会有所共鸣。

女性层面，借助梁友安之口，剧集说出了职场对女性的不公、偏见和骚扰，道出了女性在职场上打破性别歧视的艰难与不易。

而且，剧集还给梁友安安排了一个有个不靠谱的父亲，要她设法把同父异母的妹妹拉进公司，这明显是在强调原生家庭对女性的吸血与剥削。

情感层面，除了宋三川，梁友安还认识一个名叫奈特的男人。

梁友安对奈特是有好感的，奈特也非常喜欢梁友安，后来发现这人精于算计，自以为是且优越感爆棚，还特别喜欢安排别人的人生。

梁友安都没答应和他交往呢，他就借着酒劲紧紧抱着梁友安不放，还故意送梁友安一套香薰让同事看到，以为两人在一起了。

最后追梁友安不成，他就对梁友安冷嘲热讽：

说白了你就是上了年纪不好满足，男人优秀不想仰视，男人没本事更不想俯视……

末了，他还在公司制造谣言，说梁友安为了去新加坡倒追自己，被自己拒绝了。

就这么一个爹味下头男，相信每个女性观众看了都很强的情绪代入感，恨不得上去给他两个耳光。

婚姻层面，梁友安闺蜜和老公离了婚，老公三年不见人影，孩子的抚养费一分没出，都是闺蜜一人把孩子带大的。

后来，在梁友安和闺蜜的努力下，他终于同意补偿抚养费。

看到这里，可能有的人会说，这些算哪门子优点，这不就是在“打拳”吗？

客观讲，类似的事情，确实真实存在，也确实值得思考，呈现出来是必要的，也值得鼓励的，这自然是好的一面，不能涉及到男女就判定为“打拳”。

但与此同时，我也必须指出，本剧的刻画方式，多少还是有些不太好的创作惯性，刻板印象化+自媒体爆款模式化，对现象点到即止，对真问题不求甚解。

讲女性的清醒与独立，明明情节已经可以证明，偏偏还一定要用金句来强调，而塑造男性的油腻和背叛，又过于简单粗暴的讨巧。

事实上，这些问题在近年来以女性为受众的都市剧里都存在，包括《三十而已》。

本剧中有一个片段，特别联动了一下《三十而已》，里面说“咱们现在才三十岁，人生的半场还没完呢，你有什么不敢拼的”。

咋说呢？真的是有些太口号了。

深入来看，本剧这是犯了与《三十而已》同样的毛病，它传递的是一种精英主义价值观，与更广泛的、更底层的打工人之间，还是隔着一定的距离。

在剧中，主角精致，不会有蓬头垢面的粗糙，遇到挫折可以战胜然后说着“三十而已”走向成功，还会与相差10岁的对象发生高度匹配的美好爱情。

而现实中，我们更多的人，外表普通，收入普通，没有那么大的魅力，更看不到所谓的三十而已，看到的是失业，是被裁员，是找不到工作。

如今在互联网上，“独立女性”仿佛成为了一件时尚单品，似乎人人只要稍微垫垫脚就可以得到。

可真相是，无论男人还是女人，在这个时代，想追求爆款文里的那种独立，都过于奢侈。

最后，忍不住多说一句，至少在前六集中，我个人的感受，梁友安和宋三川这对CP，姐是真姐，弟是真弟，但恋的感觉真的差一些。

另外，对于表现宋三川受困于心结的痛苦折磨，剧集有些时候，在镜头语言上下了不少功夫来辅助，吴磊的表演，也还有很大提升空间。

总的来说，就前六集来看，比起同类作品，本剧是有所进步的，但问题也不少，还可以更好。

如果你想要放松心情，来一场心理按摩，喝一份鸡汤暖暖被生活压垮的身心，对演员也没有要求或者反感，看这样一部剧倒也不亏。

认同我说的，就点赞关注支持一下吧。

今天就到这里！

拜了个拜！

本文图片来自网络

编辑：沼泽